Robert Detheux (1932-2010) - L’aveuglement

Robert Detheux (1932-2010) – Ślepienie – 1976 – Rysunek / technika mieszana, surrealistyczny, erotyczny, z serii z lat 70.

Szczegóły :

Artysta : Robert Detheux (Bruksela, 1932 – Tournai, 2010)
Tytuł : Aveuglement
Rok : 1976

Technika : Technika mieszana na papierze (kreda, białe akcenty, faktury, motywy wyszywane w perłach trompe-l’œil, plamy pigmentu, czarne linie i warstwa teksturalna)

Podłoże : Papier o strukturze

Wymiary : 35,5 × 26,5 cm (kartka)

Podpisane : Tak – „Detheux 76” w prawym górnym rogu
Datowane : Tak

Stan : Doskonały. Niedoskonałości, nałożenia materiałów, plamy i efekty teksturalne są w pełni zamierzone i stanowią integralną część dzieła.

Oprawa : Brak (sprzedane bez ramy)

Pochodzenie : Dzieło prosto z pracowni/spadku artysty (kolekcja Sr Fine Art)

Opis dzieła

„Aveuglement” (1976) to intymne i poetyckie dzieło z istotnego erotycznego okresu Roberta Detheux w latach siedemdziesiątych.

W intymnym, wertykalnym układzie artysta przedstawia obraz kobiecej postaci, fragmentaryjny i klęczący, o zmysłowym i stylizowanym ciele. Twarz jest jakby zakryta lub niewidoczna, co wzmacnia główny temat ślepienia — zarówno dosłownego, jak i symbolicznego.

Formy organiczne (piersi, brzuch, kończyny) wyłaniają się sensualnie na tle bogatego kontesktu koronowanego koronkami i tkaninami, malowanych w trompe-l’œil. Białe/brązowe akcenty i czarne linie podkreślają krągłości i tworzą dramatyczne napięcie.

Teksturowe nakładki, przezroczystości, motywy kwiatowe i geometryczne, a także efekty materiałowe, budują bujne, intymne i niepokojące uniwersum. Wszystko krąży wokół percepcji, ślepych pragnień, zasłony i objawienia. Dzieło unosi się między zmysłowym erotyzmem a introspektywną tajemnicą, między pięknem kształtów a kruchością ludzkiego stanu.

To dzieło doskonale ilustruje obsesję Detheuxa na temat granicy między ciałem, pragnieniem, materią a zasłoną. „Aveuglement” to praca, która jednocześnie jest zmysłowa, niepokojąca i głęboko nowoczesna w swoim traktowaniu ludzkiej figury.

Biografia artysty

Robert Detheux (Bruksela, 1932 – Tournai, 2010) to osobliwa i wymagająca postać belgijskiej sztuki po II wojnie światowej. Absolwent Institut Saint-Luc w Brukseli w zakresie sztuk plastycznych, w młodości wypracował własny język sztuki, czerpiący z nurtów surrealistycznych i dadaistycznych, bez dogmatycznego związanego programowania. Od lat pięćdziesiątych zdobywa pozycję poetyckiego i subwersywnego artysty na belgijskiej scenie i trzykrotnie zdobywa prestiżową Nagrodę Młodej Belgian Painting (1953, 1954 i 1971).

Równolegle do kariery malarskiej i rysunkowej wykłada ekspresję graficzną w dziale reklamy w Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Doornik do 1996 roku. Jego dorobek, o wyjątkowej spójności, intensywnie bada ludzką figurę, metamorfozę ciała i napięcie między ciałem a materią.

W latach 70. stworzył ikonową serię rysunków i obrazów o zmysłowych motywach, w których tkanina (koronki, materiał, faktury) staje się prawdziwym tematem. Bliższy tkaninie i ciału, Detheux stworzył introspektywne, zmysłowe i często przesycone czarnym humorem dzieło, w którym ból, pragnienie i transformacja spotykają się w wizualnym języku, który zarazem jest wymagający i głęboko poruszający.

Jego prace z lat 70. są obecnie szczególnie poszukiwane przez miłośników belgijskiej sztuki surrealistycznej i ekspresjonistycznej sztuki figuratywnej.