Santicri - Fucking World

00
dni
05
godziny
23
minuty
14
sekundy
Aktualna oferta
€ 36
Cena minimalna nie została osiągnięta
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 350 - € 400
PT
€ 36
IT
€ 33
FR
€ 30

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143634

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri, Fucking World, rzeźba z żywicy z 2020 roku z Włoch, limitowana edycja 100 egz., wymiary 37 × 12 × 12 cm, ręcznie podpisana, w dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentowało swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku było obecne na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, rozszerzając w ten sposób swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.

Santicri-artist
Technika: Żywica i proszek marmurowy
Wymiary: W 37 x S 12 x G 12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpisany ręcznie
Edycja: gold 100 egz.

La scultura è una combinazione di simbolismo e ironia cattura l'attenzione dello spettatore e lo spinge a riflettere su vari livelli di significato.

Przede wszystkim gest podniesionej dłoni z podniesionym środkowym palcem jest powszechnie rozpoznawany jako znak wyzwania lub buntowniczy, odważny sposób wysłania silnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj gest ten zostaje wzmocniony faktem, że dłoń podtrzymuje sam świat, sugerując pewien rodzaj odrzucenia lub krytyki wobec świata takim, jakim jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.

Użycie tej rzeźby do przedstawienia samego świata, z Ziemią opartą na środkowym palcu, dodaje kolejny poziom znaczenia. Może być odczytywane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, albo jako alarmujący krzyk o kruchości naszej planety. Dłoń w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, niemal jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów jest w naszych rękach.

W swojej odwadze i prowokacyjności ta rzeźba daje punkt wyjścia do dyskusji i refleksji na temat świata współczesnego, wyzwań, które napotykamy, i naszego udziału w jego kształtowaniu. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroką gamę reakcji i dyskusji, tak jak wiele dzieł sztuki współczesnej stara się to robić.
Numer seryjny może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, włoski artysta obrał ścieżkę, która między studiami geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem rzeźb z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Włoszech i Europie.

Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może być pomijana wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.

"Nigdy niełatwo jest klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: silny, zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentowało swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku było obecne na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, rozszerzając w ten sposób swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.

Santicri-artist
Technika: Żywica i proszek marmurowy
Wymiary: W 37 x S 12 x G 12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpisany ręcznie
Edycja: gold 100 egz.

La scultura è una combinazione di simbolismo e ironia cattura l'attenzione dello spettatore e lo spinge a riflettere su vari livelli di significato.

Przede wszystkim gest podniesionej dłoni z podniesionym środkowym palcem jest powszechnie rozpoznawany jako znak wyzwania lub buntowniczy, odważny sposób wysłania silnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj gest ten zostaje wzmocniony faktem, że dłoń podtrzymuje sam świat, sugerując pewien rodzaj odrzucenia lub krytyki wobec świata takim, jakim jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.

Użycie tej rzeźby do przedstawienia samego świata, z Ziemią opartą na środkowym palcu, dodaje kolejny poziom znaczenia. Może być odczytywane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, które napotykamy, albo jako alarmujący krzyk o kruchości naszej planety. Dłoń w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, niemal jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów jest w naszych rękach.

W swojej odwadze i prowokacyjności ta rzeźba daje punkt wyjścia do dyskusji i refleksji na temat świata współczesnego, wyzwań, które napotykamy, i naszego udziału w jego kształtowaniu. To dzieło sztuki, które może wywołać szeroką gamę reakcji i dyskusji, tak jak wiele dzieł sztuki współczesnej stara się to robić.
Numer seryjny może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, włoski artysta obrał ścieżkę, która między studiami geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem rzeźb z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Włoszech i Europie.

Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może być pomijana wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.

"Nigdy niełatwo jest klasyfikować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: silny, zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
żywica
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Fucking World
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
limited edition 100ex
Rok
2020
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
37 cm
Szerokość
12 cm
Głębokość
12 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3399
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​