Santicri - Compressed Icon, 100 Dollars

04
dni
15
godziny
23
minuty
20
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
IT
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143856

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri, Compressed Icon, 100 Dollars, dzieło w technice mieszanej na płótnie (32 × 20 cm), 2026, edycja limitowana X/100, ręcznie podpisany certyfikat autentyczności, Włochy, w dobrym stanie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Wśród najważniejszych: w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.

Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło jest wraz z ręcznie podpisanym Certyfikatem autentyczności
Wydanie limitowane x/100

Un universale obraz zostaje poddany realnej presji. Powierzchnia płótna nie jest już neutralna: jest naciągnięta, zagięta, powstrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.

Klamerki nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Zatrzymują obraz w stanie pośrednim, jakby zatrzymano go, gdy próbował się rozwinąć lub uciec. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zmienia jej równowagę.

Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną doskonałością a współczesnym fizycznym interwencją. To, co było nietykalne, jest manipulowane, powstrzymywane, prawie zdyscyplinowane. Nie jest niszczone, lecz przekształcane pod presją.

Pojawia się refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy najmniejsze działanie siły, by zmienić percepcję, ukazując, że nawet najbardziej solidne ikony mogą być zginane, zniekształcane i przepisywane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na ramę z drewna świerkowego, rama nie jest wliczona.
l’opera zostanie wysłane z losowym numerowaniem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najbardziej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent rozpoznawany nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometra a Architektura doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem rzeźb z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i uwolnienia własnej kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.

Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuka współczesna.

"Nigdy nie łatwo klasyfikować swoją sztukę, staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: efektowne i zapadające w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu międzynarodowym. Wśród najważniejszych: w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.

Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32x20 cm
Dzieło jest wraz z ręcznie podpisanym Certyfikatem autentyczności
Wydanie limitowane x/100

Un universale obraz zostaje poddany realnej presji. Powierzchnia płótna nie jest już neutralna: jest naciągnięta, zagięta, powstrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.

Klamerki nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Zatrzymują obraz w stanie pośrednim, jakby zatrzymano go, gdy próbował się rozwinąć lub uciec. Twarz pozostaje rozpoznawalna, lecz jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zmienia jej równowagę.

Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną doskonałością a współczesnym fizycznym interwencją. To, co było nietykalne, jest manipulowane, powstrzymywane, prawie zdyscyplinowane. Nie jest niszczone, lecz przekształcane pod presją.

Pojawia się refleksja nad tym, jak stabilne są obrazy, które znamy: wystarczy najmniejsze działanie siły, by zmienić percepcję, ukazując, że nawet najbardziej solidne ikony mogą być zginane, zniekształcane i przepisywane.

Dzieło na płótnie 350 g/m², naciągnięte na ramę z drewna świerkowego, rama nie jest wliczona.
l’opera zostanie wysłane z losowym numerowaniem.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Paczka jest starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najbardziej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent rozpoznawany nie tylko ze względu na wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami Geometra a Architektura doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem rzeźb z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i uwolnienia własnej kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.

Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuka współczesna.

"Nigdy nie łatwo klasyfikować swoją sztukę, staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: efektowne i zapadające w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Compressed Icon, 100 Dollars
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Kolor
wielokolorowy
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3418
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​