Santicri - Compressed Icon, Campbell's Soup

07
dni
16
godziny
46
minuty
06
sekundy
Aktualna oferta
€ 300
Cena minimalna nie została osiągnięta
Heiko Neitzel
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Heiko Neitzel

Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
IT
€ 300
IT
€ 280
IT
€ 260

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 143727

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri prezentuje limitowaną edycję dzieła techniką mieszana Compressed Icon, Campbell's Soup, 32 x 20 cm, rok 2026, ręcznie podpisane, w dobrym stanie, pochodzące z Włoch i sprzedawane przez Galleria.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą te, które w 2022 roku prezentowały jego prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.

Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32 x 20 cm
Dzieło jest wyposażone w Certyfikat autentyczności podpisany ręcznie
Wydanie ograniczone x/100

Uniwersalny obraz poddawany jest realnej presji. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest naciągana, zginana, przytrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.

Żeberki nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany podczas próby rozciągania lub ucieczki. Twarz pozostaje rozpoznawalna, ale jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zmienia jej równowagę.

Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym ingerowaniem. To, co było nietykalne, jest manipulowane, zatrzymywane, prawie zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Powstaje refleksja nad tym, jak stabilne są naprawdę obrazy, które znamy: wystarczy niewielka siła, by zmienić ich percepcję, by ukazać, że nawet najsolidniejsze ikony mogą być zginane, odkształcane i przepisane.

Obraz na płótnie 350 g/m², naciągnięty na drewnianą ramę sosnową, rama nie jest wliczona.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerowaniem.
WYSYŁKA Z UBEZPIECZENIEM!
Paczka zostanie starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najchętniej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najobiecniejszych inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami technicznego geometra a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem rzeźbiarzem w tworzyw sztucznych. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i dawania wyrazu swojej kreatywności.

Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.

"Nie zawsze łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą te, które w 2022 roku prezentowały jego prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, poszerzając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.

Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się także w gronie trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 32 x 20 cm
Dzieło jest wyposażone w Certyfikat autentyczności podpisany ręcznie
Wydanie ograniczone x/100

Uniwersalny obraz poddawany jest realnej presji. Powierzchnia płótna przestaje być neutralna: jest naciągana, zginana, przytrzymywana. Ikona traci swoją stabilność i staje się materią, ciałem, widocznym napięciem.

Żeberki nie są tylko elementem formalnym, lecz gestem. Blokują obraz w stanie pośrednim, jakby został zatrzymany podczas próby rozciągania lub ucieczki. Twarz pozostaje rozpoznawalna, ale jest skompresowana, zmuszona do nowej formy, która zmienia jej równowagę.

Dzieło pracuje na kontraście między klasyczną perfekcją a współczesnym fizycznym ingerowaniem. To, co było nietykalne, jest manipulowane, zatrzymywane, prawie zdyscyplinowane. Nie zostało zniszczone, lecz przekształcone pod wpływem nacisku.

Powstaje refleksja nad tym, jak stabilne są naprawdę obrazy, które znamy: wystarczy niewielka siła, by zmienić ich percepcję, by ukazać, że nawet najsolidniejsze ikony mogą być zginane, odkształcane i przepisane.

Obraz na płótnie 350 g/m², naciągnięty na drewnianą ramę sosnową, rama nie jest wliczona.
Dzieło zostanie wysłane z losowym numerowaniem.
WYSYŁKA Z UBEZPIECZENIEM!
Paczka zostanie starannie zapakowana.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najchętniej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najobiecniejszych inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami technicznego geometra a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem rzeźbiarzem w tworzyw sztucznych. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i dawania wyrazu swojej kreatywności.

Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.

"Nie zawsze łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób widzenia tego, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
X/100
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Compressed Icon, Campbell's Soup
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Kolor
wielokolorowy
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
32 cm
Szerokość
20 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3406
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​