Artha - Connection VII






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 50 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 143856
Doskonała ocena na Trustpilot.
Rzeźba Arthy Connection VII (2026) ze stali z patyną rdzy, 150 cm wysokości, 25,5 cm szerokości, 16 cm głębokości, edycja 1 z 8 (Unikatowa), waga 32 kg, podpisana certyfikatem autentyczności, wyprodukowana w Hiszpanii i sprzedawana bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Connection VII, 2026
Stal z patyną wyblakłej rdzy
150 x 39,5 x 16,5 cm
Oryginalne dzieło sztuki autorstwa Artha (edycja 1 z 8)
Artha istnieje w dialogu między sztuką, przestrzenią a materialnym wyrazem, tworząc rzeźbiarskie formy, które zaciera granice między przedmiotem, dziełem sztuki a atmosferą.
Arcydzieła Arthy zamieszkują przecinanie rzeźby i malarstwa, eksplorując objętość, rytm i fakturę poprzez kompozycje architektoniczne i sensoryczne. Każde dzieło łączy minimalistyczną estetykę z wyraźną materialną obecnością, prowadząc do kontemplacyjnych prac, które wchodzą w interakcję z przestrzenią i światłem.
Zakorzenione w cichym, ponadczasowym i architektonicznym języku, prace Arthy definiuje rzemiosło, obecność i sensoryczna głębia, stworzone dla kolekcjonerów, wyselekcjonowanych wnętrz i nowoczesnych przestrzeni. Artha odzwierciedla harmonię, równowagę i przecięcie między materią a duchem. Logo odzwierciedla tę dualność poprzez kontrast między „ART” pogrubione a „HA” w łagodniejszym wyrazie, symbolizując sztukę i harmonijną artyzność.
Czerpiąc z doświadczenia w sztuce współczesnej, projektowaniu przestrzeni i rozwoju architektonicznego, Artha kształtuje się poprzez współpracę z międzynarodowymi galeriami, rzemieślnikami, studiami projektowymi i prywatnymi projektami mieszkaniowymi. Poprzez rzeźbę, badania materiałowe i wrażliwość przestrzenną Artha podchodzi do projektowania jako sposobu tworzenia emocjonalnych i kontemplacyjnych środowisk zdefiniowanych trwałością, równowagą i wysublimowanym wyrazem materiałów.
Artysta występował w różnych miejscach międzynarodowych, takich jak USA, Europa i Australia.
Connection VII, 2026
Stal z patyną wyblakłej rdzy
150 x 39,5 x 16,5 cm
Oryginalne dzieło sztuki autorstwa Artha (edycja 1 z 8)
Artha istnieje w dialogu między sztuką, przestrzenią a materialnym wyrazem, tworząc rzeźbiarskie formy, które zaciera granice między przedmiotem, dziełem sztuki a atmosferą.
Arcydzieła Arthy zamieszkują przecinanie rzeźby i malarstwa, eksplorując objętość, rytm i fakturę poprzez kompozycje architektoniczne i sensoryczne. Każde dzieło łączy minimalistyczną estetykę z wyraźną materialną obecnością, prowadząc do kontemplacyjnych prac, które wchodzą w interakcję z przestrzenią i światłem.
Zakorzenione w cichym, ponadczasowym i architektonicznym języku, prace Arthy definiuje rzemiosło, obecność i sensoryczna głębia, stworzone dla kolekcjonerów, wyselekcjonowanych wnętrz i nowoczesnych przestrzeni. Artha odzwierciedla harmonię, równowagę i przecięcie między materią a duchem. Logo odzwierciedla tę dualność poprzez kontrast między „ART” pogrubione a „HA” w łagodniejszym wyrazie, symbolizując sztukę i harmonijną artyzność.
Czerpiąc z doświadczenia w sztuce współczesnej, projektowaniu przestrzeni i rozwoju architektonicznego, Artha kształtuje się poprzez współpracę z międzynarodowymi galeriami, rzemieślnikami, studiami projektowymi i prywatnymi projektami mieszkaniowymi. Poprzez rzeźbę, badania materiałowe i wrażliwość przestrzenną Artha podchodzi do projektowania jako sposobu tworzenia emocjonalnych i kontemplacyjnych środowisk zdefiniowanych trwałością, równowagą i wysublimowanym wyrazem materiałów.
Artysta występował w różnych miejscach międzynarodowych, takich jak USA, Europa i Australia.
