Alphonse Mucha (1860-1939) (after) - "Dawn, 1899"





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144058
Doskonała ocena na Trustpilot.
Giclée na grubym, teksturowanym matowym papierze o wymiarach 36 × 65,5 cm, tytuł: „Dawn, 1899” autorstwa Alphonse Mucha (after), styl Art Nouveau, wersja oryginalna, kraj pochodzenia Niemcy, podpis na płycie, odcisk na odwrocie, w doskonałym stanie, gotowy do oprawienia, sprzedawany przez właściciela lub sprzedawcę.
Opis od sprzedawcy
- Alfons Mucha (after), giclée print na ciężkim, teksturowanym, matowym papierze (ok. 300 g/m², odnosi się do grubości/gęstości papieru).
- Stempel na odwrocie.
- Wytłoczony stempelek.
- Podpisane w płycie.
- Gotowy do oprawienia. Zdjęcie, na którym przedmioty są oprawione, to symulowana rekonstrukcja dla celów ilustracyjnych; rama i inne elementy dekoracyjne pokazane na nim nie są dołączone do partii, na którą licytujesz.
- Stan: doskonały. Nigdy nie oprawione, nigdy nie eksponowane.
- Rozmiar: 36 x 65,5 cm.
- Więcej ofert aktualnie na aukcji: https://www.catawiki.com/es/u/7684787-yuke
- Świt Alfonsa Muchy (1899) należy do jednych z najbardziej wyrafinowanych dekoracyjnych paneli artysty z szczytu paryskiego okresu secesji. W Świcie leżąca kobieta podąża wśród zwiewnych draperii i zwraca głowę ku odległemu horyzontowi, gdzie pierwsze światło wyłania się przez idealizowany pejzaż drzew i smukłych cyprysów. Nietypowo pozioma kompozycja – jeden z rzadszych formatów w twórczości Muchy – pozwala postaci, tkaninie i krajobrazowi rozwijać się w długich, rytmicznych liniach, a stonowana paleta bladego złota, delikatnej zieleni i ciepłego ochru daje poczucie świeżości wczesnego poranka. Dzieło doskonale ilustruje umiejętność Muchy łączenia ludzkiej postaci, natury i ornamentalnego wzoru w jeden harmonijny obraz.
- Jego delikatna paleta i wydłużone proporcje czynią Świt szczególnie atrakcyjnym w wnętrzach, gdzie elegancja ma pierwszeństwo przed nadmiarem wizualnym. Miękkie odcienie kości słoniowej i złota, akcenty szałwiowej zieleni i płynne, liniowe rysunki doskonale współgrają ze stylowymi lub współczesnymi złotymi ramachami, ciepłym drewnem, aksamitem, lnem i neutralnymi ścianami, podczas gdy panoramiczna kompozycja czyni go szczególnie odpowiednim nad łóżkiem, komodą, konsolą lub niskim meblem. Połączenie zmysłowości, spokoju i botanicznego ornamentu nadaje wizerunkowi wyrafinowaną Belle Époque bez nadmiernego historyzowania. Pasuje równie dobrze do wnętrz secesyjnych, klasycznych, romantycznych, eklektycznych czy nowoczesnych, stanowiąc elegancki prezent dla miłośników sztuki dekoracyjnej, ilustracji mody, historycznych projektów plakatów i charakterystycznego języka wizualnego fin de siècle w Paryżu.
- Dekoracyjne panele Muchy pomogły ukształtować międzynarodowy wizerunek secesji, stawiając postać kobiecą w centrum świata płynących włosów, tkaniny, roślinności i symbolicznej atmosfery. Świt dzieli z jego znanych przedstawień pór roku, kwiatów i sztuk ten sam zakres słownictwa, podczas gdy jego panoramalna konstrukcja i stonowana gama kolorów nadają mu szczególnie medytacyjny charakter. Sztandarowa kobiecość i rozpoznawalny język graficzny naturalnie rezonują także z późniejszymi zbiorami dekoracyjnymi i projektowymi, od Klimta, Matisse’a, Erté i Tamary de Lempickiej po Warhola, Hockneya, Kusamę i współczesną kulturę graficzną; ta sama wrażliwość wizualna czyni go atrakcyjnym w zestawieniu z ikonami designu i kolekcjonerskimi przedmiotami związanymi z Hermès, Gucci, Lego, Star Wars i Pokemon. Świt nie tylko ilustruje chwilę dnia, lecz przekształca poranne światło w idealizowaną wizję piękna, odnowy i harmonii między postacią a światem przyrody.
Historie sprzedawców
- Alfons Mucha (after), giclée print na ciężkim, teksturowanym, matowym papierze (ok. 300 g/m², odnosi się do grubości/gęstości papieru).
- Stempel na odwrocie.
- Wytłoczony stempelek.
- Podpisane w płycie.
- Gotowy do oprawienia. Zdjęcie, na którym przedmioty są oprawione, to symulowana rekonstrukcja dla celów ilustracyjnych; rama i inne elementy dekoracyjne pokazane na nim nie są dołączone do partii, na którą licytujesz.
- Stan: doskonały. Nigdy nie oprawione, nigdy nie eksponowane.
- Rozmiar: 36 x 65,5 cm.
- Więcej ofert aktualnie na aukcji: https://www.catawiki.com/es/u/7684787-yuke
- Świt Alfonsa Muchy (1899) należy do jednych z najbardziej wyrafinowanych dekoracyjnych paneli artysty z szczytu paryskiego okresu secesji. W Świcie leżąca kobieta podąża wśród zwiewnych draperii i zwraca głowę ku odległemu horyzontowi, gdzie pierwsze światło wyłania się przez idealizowany pejzaż drzew i smukłych cyprysów. Nietypowo pozioma kompozycja – jeden z rzadszych formatów w twórczości Muchy – pozwala postaci, tkaninie i krajobrazowi rozwijać się w długich, rytmicznych liniach, a stonowana paleta bladego złota, delikatnej zieleni i ciepłego ochru daje poczucie świeżości wczesnego poranka. Dzieło doskonale ilustruje umiejętność Muchy łączenia ludzkiej postaci, natury i ornamentalnego wzoru w jeden harmonijny obraz.
- Jego delikatna paleta i wydłużone proporcje czynią Świt szczególnie atrakcyjnym w wnętrzach, gdzie elegancja ma pierwszeństwo przed nadmiarem wizualnym. Miękkie odcienie kości słoniowej i złota, akcenty szałwiowej zieleni i płynne, liniowe rysunki doskonale współgrają ze stylowymi lub współczesnymi złotymi ramachami, ciepłym drewnem, aksamitem, lnem i neutralnymi ścianami, podczas gdy panoramiczna kompozycja czyni go szczególnie odpowiednim nad łóżkiem, komodą, konsolą lub niskim meblem. Połączenie zmysłowości, spokoju i botanicznego ornamentu nadaje wizerunkowi wyrafinowaną Belle Époque bez nadmiernego historyzowania. Pasuje równie dobrze do wnętrz secesyjnych, klasycznych, romantycznych, eklektycznych czy nowoczesnych, stanowiąc elegancki prezent dla miłośników sztuki dekoracyjnej, ilustracji mody, historycznych projektów plakatów i charakterystycznego języka wizualnego fin de siècle w Paryżu.
- Dekoracyjne panele Muchy pomogły ukształtować międzynarodowy wizerunek secesji, stawiając postać kobiecą w centrum świata płynących włosów, tkaniny, roślinności i symbolicznej atmosfery. Świt dzieli z jego znanych przedstawień pór roku, kwiatów i sztuk ten sam zakres słownictwa, podczas gdy jego panoramalna konstrukcja i stonowana gama kolorów nadają mu szczególnie medytacyjny charakter. Sztandarowa kobiecość i rozpoznawalny język graficzny naturalnie rezonują także z późniejszymi zbiorami dekoracyjnymi i projektowymi, od Klimta, Matisse’a, Erté i Tamary de Lempickiej po Warhola, Hockneya, Kusamę i współczesną kulturę graficzną; ta sama wrażliwość wizualna czyni go atrakcyjnym w zestawieniu z ikonami designu i kolekcjonerskimi przedmiotami związanymi z Hermès, Gucci, Lego, Star Wars i Pokemon. Świt nie tylko ilustruje chwilę dnia, lecz przekształca poranne światło w idealizowaną wizję piękna, odnowy i harmonii między postacią a światem przyrody.

