MassRey - Caleidoscopio 1. XL

Caleidoskop 1

Opis dzieła:
Narodzony z pulsu między geometrią a ruchem, Caleidoskop to współczesne dzieło optyczne stworzone jako portal wizualny. Jego linie o matematycznej precyzji komunikują się w języku o wysokim kontraście, gdzie jaskrawe żółcie, głębokie błękity i elektryczne zielenie zbiega się w magnetyczny wór, który łapie spojrzenie i całkowicie redefiniuje postrzeganie powierzchni.

Dzieło przekracza dwuwymiarowy płótno, rozkładając architekturę iluzji i nieskończonej głębi. Gra świateł i cieni geometrycznych tworzy wrażenie żyjącej struktury, nieustannie rozszerzającej się, zapewniając immersyjne doświadczenie, które zmienia się w zależności od światła otoczenia i kąta patrzenia.

Zaprojektowane do wyeksponowania w nowoczesnych wnętrzach i przestrzeniach o charakterze, to dzieło wnosi energię pełną życia i wyrafinowaną. To zaproszenie do codziennego zadziwienia: doskonała równowaga między stanowczością technicznego konturu a poetyką koloru w ruchu

Specyfikacja dzieła:

W idealnym stanie
Materiał: Akryl na płótnie bawełnianym wysokiej jakości 335 g/m2
Wymiary: 100 cm x 75 cm (+ 4 cm marginesu)
Rok: 2026
Bez ramy
Wykończenie: Lakier dla optymalnej ochrony
Podpis: Ręcznie na tylnej stronie płótna
Certyfikat autentyczności: Dołączony i podpisany ręcznie

Dostawa:
Płótno zwinięte bez ramy
Bezpieczne opakowanie w wytrzymałej tubie z dodatkową ochroną

Cechy:
Abstrakcyjny
Sztuka optyczna
Styl nowoczesny i geometryczny
Mogą występować drobne różnice w odcieniach (ze względu na ustawienia monitorów i światło otoczenia)

O artyście

Jestem artystą wizualnym z ponad 25-letnim doświadczeniem artystycznym, w ramach którego eksplorowałem różnorodne techniki i nośniki, w tym rysunek, fotografię, animację oraz video-installacje. Dla mnie malarstwo to więcej niż medium ekspresji: to własny język, droga do przekazywania emocji, koncepcji i perspektyw poprzez kolor i formę. Każde z moich dzieł jest unikatowe i niepowtarzalne, narodziło się z intuicyjnego i autentycznego procesu artystycznego.

W mojej najnowszej pracy eksploruję żywe, bardzo osobiste malarstwo, w którym łączę wyobrażone pejzaże, martwe natury i sceny codzienne z językiem geometrycznym i pełnym koloru. Zainteresowany jestem grą z światłem, formami i perspektywami, aby tworzyć obrazy poruszające się między rzeczywistością a symbolem. Powstają one z pragnienia tworzenia przestrzeni, które zapraszają do spokojnego patrzenia, odkrywania detali i dawania się ponieść energii koloru.

Moje prace brały udział w wystawach, biennale i targach międzynarodowych, takich jak Bienal de La Habana, Bienal de Curitiba, Bienal do Mercosul, Bienal de Asunción, Bienal de Arte de Berlin oraz targi takie jak ARCO, między innymi. Ponadto stanowią część kolekcji publicznych i prywatnych, takich jak Instituto Paranaense de Arte, Kolekcja Havana Cultura oraz Kolekcja Benetton.