A. Asencio - Movimiento XL






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 120 | ||
€ 100 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144879
Doskonała ocena na Trustpilot.
A. Asencio prezentuje Movimiento XL, oryginalne dzieło z 2026 roku, malarstwo akrylowe na płótnie, 90 x 70 cm, pionowa orientacja, unikalne dzieło, ręcznie podpisane, w zestawie COA, wysyłane bezpośrednio z pracowni artysty.
Opis od sprzedawcy
Ruch
Seria Rytmów
Ruch bada ciało jako wyraz energii, tożsamości i wolności. Postać, owinięta w strój o dużej objętości i ekspansywnych kształtach, wydaje się uchwycić moment przemieszczania się, w którym ruch przekształca sylwetkę i czyni gest bohaterem. Jej postawa, pochylenie tułowia i ustawienie nóg sugerują działanie, które kontynuuje poza granicami płótna, jakby figura przechodziła przez swoją własną przestrzeń w rytmie wewnętrznej muzyki.
Intensywnie pomarańczowy strój dominuje kompozycję i nawiązuje żywy dialog z głębokim niebem tła. Ta chromatyczna opozycja generuje napięcie wizualne, które wzmacnia poczucie dynamizmu. Białe pociągnięcia pędzla, rozłożone na materiale jak błyski światła, podkreślają objętość i zdają się towarzyszyć ruchowi, tworząc rytm wizualny prowadzący wzrok od jednego końca figury do drugiego.
Rozległe i zaokrąglone kształty ubrań kontrastują ze strukturą bardziej ograniczoną tułowia i nóg. Ta gra między ekspansją a stabilnością wnosi równowagę do kompozycji: podczas gdy strój wydaje się unosić i rozwijać, stopy utrzymują kontakt z podłożem, kotwicząc postać w przestrzeni. Czerwone okulary i zielone detale obuwia wprowadzają nowe akcenty chromatyczne, które wzbogacają całość i wzmacniają jej charakter współczesny.
W serii Rytmy ten obraz rozumie ruch nie tylko jako przemieszczenie fizyczne, lecz także jako sekwencję impulsów, przerw i transformacji. Linie stroju, kontrasty kolorów i postawa postaci tworzą rodzaj choreografii wizualnej, w której każdy element uczestniczy w tej samej energii.
Ruch celebruje wolność wyrażania siebie poprzez ciało i zdolność przekształcania codziennego gestu w manifestację tożsamości. Przypomina, że życie wiąże się ze zmianą, postępem i odnalezieniem własnego tempa, nawet gdy droga wymaga równowagi między siłą a lekkością.
• Artysta: A. Asencio
• Technika: Akryl na płótnie
• Wymiary: 90 x 70 cm. Diafragma 5 cm. Orientacja pionowa.
• Rok: 2026
• Dzieło unikatowe
• Podpisane ręcznie (na odwrocie obrazu)
• Zawiera certyfikat autentyczności (COA)
• Stan: Doskonały
• Wysyłka: Obraz wysyłany bezpośrednio ze studia artystki, starannie zwinięty w sztywny kartonowy tubus lub w pudełko o podobnych wymiarach, aby zapewnić jego ochronę podczas transportu. Wszyscy wysyłki obejmują numer śledzenia.
Uwagi: Obrazy mają charakter ilustracyjny. Rzeczywiste wymiary dzieła podane w karcie technicznej i należy je traktować jako referencję główną. Kolory mogą mieć drobne różnice w zależności od ustawień każdego ekranu.
Krótka biografia: Szczególnie interesuje mnie tworzenie kompozycji, które oferują widzowi punkt widzenia, z którego może się identyfikować. Czy to poprzez dyskomfort, spokój czy kontemplację, moim zamiarem jest stworzenie przestrzeni do refleksji i kwestionowania. Na poziomie malarskim przyciągają mnie żywe kolory, wyraźne nasycenia i świeże gamy kolorystyczne.
Znajduję ogromne źródło inspiracji w obserwacji naszego otoczenia społecznego i naturalnego. Często lubię wyobrażać sobie, że obserwuję planetę z daleka; ta symboliczna dystans umożliwia ponowne przemyślenie rzeczywistości z innej perspektywy. Również eksploruję uniwersum kobiecości, podejmując jego liczne wymiary z perspektywy osobistej, wrażliwej i introwertycznej.
Ruch
Seria Rytmów
Ruch bada ciało jako wyraz energii, tożsamości i wolności. Postać, owinięta w strój o dużej objętości i ekspansywnych kształtach, wydaje się uchwycić moment przemieszczania się, w którym ruch przekształca sylwetkę i czyni gest bohaterem. Jej postawa, pochylenie tułowia i ustawienie nóg sugerują działanie, które kontynuuje poza granicami płótna, jakby figura przechodziła przez swoją własną przestrzeń w rytmie wewnętrznej muzyki.
Intensywnie pomarańczowy strój dominuje kompozycję i nawiązuje żywy dialog z głębokim niebem tła. Ta chromatyczna opozycja generuje napięcie wizualne, które wzmacnia poczucie dynamizmu. Białe pociągnięcia pędzla, rozłożone na materiale jak błyski światła, podkreślają objętość i zdają się towarzyszyć ruchowi, tworząc rytm wizualny prowadzący wzrok od jednego końca figury do drugiego.
Rozległe i zaokrąglone kształty ubrań kontrastują ze strukturą bardziej ograniczoną tułowia i nóg. Ta gra między ekspansją a stabilnością wnosi równowagę do kompozycji: podczas gdy strój wydaje się unosić i rozwijać, stopy utrzymują kontakt z podłożem, kotwicząc postać w przestrzeni. Czerwone okulary i zielone detale obuwia wprowadzają nowe akcenty chromatyczne, które wzbogacają całość i wzmacniają jej charakter współczesny.
W serii Rytmy ten obraz rozumie ruch nie tylko jako przemieszczenie fizyczne, lecz także jako sekwencję impulsów, przerw i transformacji. Linie stroju, kontrasty kolorów i postawa postaci tworzą rodzaj choreografii wizualnej, w której każdy element uczestniczy w tej samej energii.
Ruch celebruje wolność wyrażania siebie poprzez ciało i zdolność przekształcania codziennego gestu w manifestację tożsamości. Przypomina, że życie wiąże się ze zmianą, postępem i odnalezieniem własnego tempa, nawet gdy droga wymaga równowagi między siłą a lekkością.
• Artysta: A. Asencio
• Technika: Akryl na płótnie
• Wymiary: 90 x 70 cm. Diafragma 5 cm. Orientacja pionowa.
• Rok: 2026
• Dzieło unikatowe
• Podpisane ręcznie (na odwrocie obrazu)
• Zawiera certyfikat autentyczności (COA)
• Stan: Doskonały
• Wysyłka: Obraz wysyłany bezpośrednio ze studia artystki, starannie zwinięty w sztywny kartonowy tubus lub w pudełko o podobnych wymiarach, aby zapewnić jego ochronę podczas transportu. Wszyscy wysyłki obejmują numer śledzenia.
Uwagi: Obrazy mają charakter ilustracyjny. Rzeczywiste wymiary dzieła podane w karcie technicznej i należy je traktować jako referencję główną. Kolory mogą mieć drobne różnice w zależności od ustawień każdego ekranu.
Krótka biografia: Szczególnie interesuje mnie tworzenie kompozycji, które oferują widzowi punkt widzenia, z którego może się identyfikować. Czy to poprzez dyskomfort, spokój czy kontemplację, moim zamiarem jest stworzenie przestrzeni do refleksji i kwestionowania. Na poziomie malarskim przyciągają mnie żywe kolory, wyraźne nasycenia i świeże gamy kolorystyczne.
Znajduję ogromne źródło inspiracji w obserwacji naszego otoczenia społecznego i naturalnego. Często lubię wyobrażać sobie, że obserwuję planetę z daleka; ta symboliczna dystans umożliwia ponowne przemyślenie rzeczywistości z innej perspektywy. Również eksploruję uniwersum kobiecości, podejmując jego liczne wymiary z perspektywy osobistej, wrażliwej i introwertycznej.
