Valentin Rizzo - Instant suspendu





€ 100 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304
Doskonała ocena na Trustpilot.
Współczesna praca Valentina Rizzo *Instant suspendu* z 2025 roku to ręcznie sygnowana rzeźba ze szkła dmuchanego i stali o wymiarach 37 × 75 × 15 cm.
Opis od sprzedawcy
W mojej pracy staram się wykorzystać fabulystyczny potencjał szkła, jego liczbność.
Szkło ma wiele twarzy, które są jednocześnie przeciwne i nieodłącznie ze sobą związane. Wykorzystanie tych oblicz to granie równowagą w tworzeniu.
Dla mnie to zasadnicza zasada, która reguluje o wiele więcej niż prawa fizyki.
Bycie lutnikiem-szklarzem (wyrzucone) – przepraszam, to chyba „dmuchaczem szkła” – to odnalezienie idealnego rytmu, między przewidywaniem a spontanicznością, to przeciwstawienie grawitacji.
Czyż nie to najpiękniejsza równowaga?
W mojej serii prac „Zawieszony Instant” staram się bawić równowagą.
To prawdziwe równowagi, prace są wykonywane osobno i łączone według ich naturalnego punktu równowagi.
Aby zabezpieczyć ekspozycję dzieł, następnie realizuję kolaż UV między dwiema szklanymi częściami.
Fascynują mnie wizualne efekty, które można stworzyć, bawiąc się między przezroczystością a nieprzezroczystością, co pozwala rozwijać bardzo elegancki wszechświat.
Ten materiał jest naturalnie błyszczący i „świecący”, ale możliwe jest traktowanie powierzchni, aby satynować ją, nadać matowość.
Ta gra w teksturę daje bardzo interesujące efekty; uważam, że jest to szczególnie odpowiednie w mojej pracy z masywnym szkłem.
Masowe szkło posiada bardzo charakterystyczną wibrację między lekkością a solidnością, można go jednocześnie postrzegać jako pełny albo pusty, co zniekształca zmysły.
Znalezienie właściwej równowagi między tymi różnymi aspektami jest dla mnie bardzo ważne. Staram się tworzyć element, który jednocześnie jest złożony, lecz wizualnie prosty, a jednocześnie odkrywa bardzo szeroki wszechświat w detalu.
Aby pracować z masywnym szkłem, postępuje się poprzez dodawanie warstw szkła i konstruuje dekor od wewnątrz na zewnątrz. Dzięki temu można tworzyć kilka poziomów dekorów i tworzyć bardzo silne kontrasty.
Dzięki pracy nad skalowaniem mogę następnie tworzyć okna transparentności i zaburzenia wizualne, co pozwala mi grać na emocjach i odczuciach widza
W mojej pracy staram się wykorzystać fabulystyczny potencjał szkła, jego liczbność.
Szkło ma wiele twarzy, które są jednocześnie przeciwne i nieodłącznie ze sobą związane. Wykorzystanie tych oblicz to granie równowagą w tworzeniu.
Dla mnie to zasadnicza zasada, która reguluje o wiele więcej niż prawa fizyki.
Bycie lutnikiem-szklarzem (wyrzucone) – przepraszam, to chyba „dmuchaczem szkła” – to odnalezienie idealnego rytmu, między przewidywaniem a spontanicznością, to przeciwstawienie grawitacji.
Czyż nie to najpiękniejsza równowaga?
W mojej serii prac „Zawieszony Instant” staram się bawić równowagą.
To prawdziwe równowagi, prace są wykonywane osobno i łączone według ich naturalnego punktu równowagi.
Aby zabezpieczyć ekspozycję dzieł, następnie realizuję kolaż UV między dwiema szklanymi częściami.
Fascynują mnie wizualne efekty, które można stworzyć, bawiąc się między przezroczystością a nieprzezroczystością, co pozwala rozwijać bardzo elegancki wszechświat.
Ten materiał jest naturalnie błyszczący i „świecący”, ale możliwe jest traktowanie powierzchni, aby satynować ją, nadać matowość.
Ta gra w teksturę daje bardzo interesujące efekty; uważam, że jest to szczególnie odpowiednie w mojej pracy z masywnym szkłem.
Masowe szkło posiada bardzo charakterystyczną wibrację między lekkością a solidnością, można go jednocześnie postrzegać jako pełny albo pusty, co zniekształca zmysły.
Znalezienie właściwej równowagi między tymi różnymi aspektami jest dla mnie bardzo ważne. Staram się tworzyć element, który jednocześnie jest złożony, lecz wizualnie prosty, a jednocześnie odkrywa bardzo szeroki wszechświat w detalu.
Aby pracować z masywnym szkłem, postępuje się poprzez dodawanie warstw szkła i konstruuje dekor od wewnątrz na zewnątrz. Dzięki temu można tworzyć kilka poziomów dekorów i tworzyć bardzo silne kontrasty.
Dzięki pracy nad skalowaniem mogę następnie tworzyć okna transparentności i zaburzenia wizualne, co pozwala mi grać na emocjach i odczuciach widza

