Damien Hirst (1965) - Ho-Ho-Ho





€ 950 | ||
|---|---|---|
€ 800 | ||
€ 700 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145028
Doskonała ocena na Trustpilot.
Damien Hirst, Ho Ho Ho, 1997, nadruk sitodruk na perspexie, ręcznie podpisany, z edycji 1700, Wielka Brytania, wymiary 76 × 66 mm (6,6 × 7,6 cm), stan doskonały.
Opis od sprzedawcy
Damien Hirst - Ho Ho Ho
Wielokrotność – podpisana – edycja 1700 egz.
Ostatnia rzeźba podobnego typu została sprzedana w Christie’s za 3681 USD (2375 GBP)
Damien Hirst (ur. 1965)
Ho Ho Ho
sitodruk na pleksi, 1997, podpisany, z edycji 1700, pewne ślady użytkowania lub zarysowania, w ogólnym dobrym stanie
76 x 66 mm (ogółem)
Damien Hirst zbudował swoją karierę, przekształcając prowokujące motywy życia, śmierci i przemijalności w niezwykle wartościowe finansowo dzieła, umieszczając się w gronie najbardziej poszukiwanych na świecie artystów. Traktując salę aukcyjną o wysokich stawkach jak medium – podobnie jak Jeff Koons i David Hockney – i przekształcając codzienne elementy w ikonowe akty luksusu w duchu Jaspera Johns’a, Gerharda Richtera i Ed Ruscha, Banksy’ego, Hirst łączy spektakl egzystencjalny z surową siłą komercyjną. Jego prace angażują się w wysokocenną figurację Luciana Freuda, Petera Doiga, Cecily Brown i Jenny Saville, dzielą masowy kulturowy urok Takashi’ego Murakami, Yayoi Kusamy i Yoshitomo Nary, a także nawiązują do monumentalnych, nagłówkowych instalacji Anisha Kapora, Ai Weiwei, Sacha Jafri i Maurizio Cattelana. Co więcej, jego odważne przyjęcie cyfrowych burn-inów i popkultury nasączonej sztuką uliczną utrzymuje go w bezpośrednim dialogu rynkowym z postaciami takimi jak Beeple, Banksy i KAWS, umacniając jego pozycję wśród ścisłej elity handlu sztuką współczesną.
Damien Hirst - Ho Ho Ho
Wielokrotność – podpisana – edycja 1700 egz.
Ostatnia rzeźba podobnego typu została sprzedana w Christie’s za 3681 USD (2375 GBP)
Damien Hirst (ur. 1965)
Ho Ho Ho
sitodruk na pleksi, 1997, podpisany, z edycji 1700, pewne ślady użytkowania lub zarysowania, w ogólnym dobrym stanie
76 x 66 mm (ogółem)
Damien Hirst zbudował swoją karierę, przekształcając prowokujące motywy życia, śmierci i przemijalności w niezwykle wartościowe finansowo dzieła, umieszczając się w gronie najbardziej poszukiwanych na świecie artystów. Traktując salę aukcyjną o wysokich stawkach jak medium – podobnie jak Jeff Koons i David Hockney – i przekształcając codzienne elementy w ikonowe akty luksusu w duchu Jaspera Johns’a, Gerharda Richtera i Ed Ruscha, Banksy’ego, Hirst łączy spektakl egzystencjalny z surową siłą komercyjną. Jego prace angażują się w wysokocenną figurację Luciana Freuda, Petera Doiga, Cecily Brown i Jenny Saville, dzielą masowy kulturowy urok Takashi’ego Murakami, Yayoi Kusamy i Yoshitomo Nary, a także nawiązują do monumentalnych, nagłówkowych instalacji Anisha Kapora, Ai Weiwei, Sacha Jafri i Maurizio Cattelana. Co więcej, jego odważne przyjęcie cyfrowych burn-inów i popkultury nasączonej sztuką uliczną utrzymuje go w bezpośrednim dialogu rynkowym z postaciami takimi jak Beeple, Banksy i KAWS, umacniając jego pozycję wśród ścisłej elity handlu sztuką współczesną.

