Francesca Morlacchi - 'Rojo'

Francesca Morlacchi
Mistrzyni Sztuki, artystka koni oraz obiecująca artystka współczesna.
Francesca Morlacchi rodzi się w powiecie Bergamo w 1976 roku, i od pierwszych kroków jest oczarowana końmi, żyjąc w kontakcie z nimi tymi głębokimi emocjami, które wypełniają duszę i serce radością. Czasem nie są potrzebne słowa, by opisać te cudowne zwierzęta w całej ich naturalnej, potężnej i złożonej pięknie. Po formalnym, przede wszystkim artystycznym wykształceniu, uczęszczając do Liceum Sztuk Plastycznych Andrea Fantoni i Akademii Brera, sekcja malarstwo, Francesca Morlacchi nadal rysuje, maluje i portretuje przede wszystkim konie.
Uzyskuje doskonałe recenzje krytyków i potwierdzenia, które są nieustannym dowodem, otrzymuje nagrody i wyróżnienia oraz osiąga również dobry dorobek wystawienniczy w kilku Narodowych Galeriach i niektórych wystawach międzynarodowych.
Figura wśród Artystów Współczesnych w oficjalnych katalogach Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej Mondadori oraz encyklopedii Sztuki Włoskiej.
Wybrana przez reżysera Alberto Nacci do projektu „100 twarzy Artystów z Bergamo”: katalog i wywiady wideo.
Członek Patrona agencji Paard Verzameld Equine Art Service.
Wystawiała także podczas konkursów skoków konnych, zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Współpracowała ze Stowarzyszeniem Horse Angels przy zbiórce funduszy, przekazując dzieło na aukcję charytatywną.
W 2024 roku zlecono jej portret zwycięzcy Derby ogierów, który odbył się w Capannelle. Dzieło wystawione w salach SIRE w San Siro.
W latach 2025 i 2026 wystawiała w Travagliato konie oraz malowała cztery dni konia w skali rzeczywistej, dzieło zostało później przekazane organizatorom.
Kurator Federico Caloi, aktualny współczynnik artystyczny 1.2.

„Rojo” to obraz, który opowiada o równowadze między gestem a kontrolą, między materią a światłem, między siłą a delikatnością. Język malarski ograniczony do tego, co niezbędne; koń zbudowany delikatnymi poświatami i kontrolowanymi znakami, dialoguje z fizycznością powierzchni materialnej, wywołując napięcie między ciężarem a lekkością. Jego ruch jest zebrany i intymny, a jednocześnie daje wrażenie siły, która uświadamia sobie samą. W kompozycji pas czerwony stanowi linię siły, próg, który przerywa wizualną ciszę białego tła. Czerwony staje się symboliczną potęgą, która przerywa ciszę i staje się emocjonalnym terenem, gdzie koń wykonuje swój gest.

Dzieło sprzedawane z ramą, pomalowane farbami i ręcznie podpisane.
Dołączony certyfikat autentyczności z wartościowym współczynnikiem artystycznym.

Wydanie
Unikatowe