Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri wziął udział w wielu znaczących międzynarodowych wystawach sztuki. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, prezentacja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej znanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego prac. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.

Technika: Recyklina i proszek marmurowy
Wymiary: W13 x S15 x G13 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: limitowana edycja 100 egz.

Prosta i rozpoznawalna figura zostaje przekształcona w coś innego. Misiek, symbol czułości i ochrony, zachowuje swoją formę, ale traci swoją funkcję: nie jest już czymś, co można dotknąć ani doświadczać lekko.

Powierzchnia całkowicie zmienia percepcję dzieła. To, co z daleka wydaje się znajome, z bliska staje się bardziej odległe, niemal niedostępne. W ten sposób powstaje bezpośredni kontrast między tym, co znamy, a tym, co widzimy.

Dzieło gra właśnie na tej napięci: z jednej strony przyciąga, z drugiej trzyma na dystans. W ten sposób obraz związany z dzieciństwem zostaje ponownie odczytany w ujęciu współczesnym, stając się czymś bardziej złożonym i mniej pocieszającym.

WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Numer seryjny może różnić się od tego na fotografii.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie (region Marche), włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami we Włoszech i w Europie. Zainspirowany mistrzami takimi jak Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso i Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkaede, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarest, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau i Pierre Soulages.
Czasem w swoich wyrażeniach artystycznych używał markowych nazw jak Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls Royce.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej, ani wśród miłośników kolekcjonerskich komiksów Disneya, Kaczor Donald, Myszka Miki, Minnie, Dziadekench, Tintin, comics, Cartier, Pokemon, modele, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, złoto i diamenty.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzi moje oko, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przetwarzam to w projekt, który dobrze współgra z czasami nowoczesnymi: efektowny i zapamiętywalny."

Ta ogłoszenie zawiera wizualizacje wygenerowane sztuczną inteligencją (AI). Proszę odnosić się do oryginalnych fotografii w celu zweryfikowania rzeczywistego stanu przedmiotu.