E. Pérez Lezcano - Riviera XL (No Reserve)






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 160 | ||
|---|---|---|
€ 160 | ||
€ 145 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144785
Doskonała ocena na Trustpilot.
Sygnowany oryginalny obraz akrylowy na płótnie autorstwa E. Pérez Lezcano, zatytułowany „Riviera XL (No Reserve)”, to kubistyczny portret z 2026 roku o wymiarach 70 × 100 cm.
Opis od sprzedawcy
Riviera
Artysta: dzieło oryginalne autorstwa E. Pérez Lezcano
Technika: Technika akrylowa na płótnie
Wymiary: 70x100 cm
Prezentacja: Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zapakowane w sztywną tubę z kartonu dla maksymalnej ochrony.
COA: Zawiera certyfikat autentyczności podpisany ręcznie przez artystkę.
W Riviera artysta konstruuje scenę o wyrafinowanej mediterranean wrażliwości, w której dwie kobiece postaci są protagonistkami spotkania zawieszonego między kontemplacją a dialogiem. W obliczu bezmiaru morza, bohatérki wydają się dzielić chwilę solidarności i tajemnicy, otoczone światłą atmosferą, która przywołuje wyrafinowanie letnich dni nad brzegiem. Kapelusz z szerokim rondem, stylizowane sylwetki i elegancja ich ubrań nawiązują do wyobrażenia rozrywki i dystynku, reinterpretowanego z perspektywy malarskiej, głęboko współczesnej.
Kompozycja opiera się na zrównoważonej relacji między pionowością, diagonalami a płaszczyznami geometrycznymi, które definiują anatomię postaci. Ustawione naprzeciw siebie protagonistki nawiązują napięcie wizualne, które staje się głównym motywem narracyjnym dzieła. Ich twarze, ograniczone do podstawowych profili, rezygnują z nadmiarowych detali, by skupić ekspresję na orientacji spojrzeń i rozmieszczeniu ciał. Poziomy horyzont morza kontrastuje z kątnymi formami strojów, podczas gdy duże niebieskie koło za kapeluszem wprowadza element rezonansu słonecznego, który wzmacnia formalną równowagę.
Koncepcję barw odgrywa kluczową rolę w identyfikowaniu obrazu. Szeroka gama odcieni niebieskiego, od głębokiego kobaltu po jasne turkusy, buduje pejzaż i otacza scenę atmosferą mediterranean świeżości. Przed nimi różowe koralowe odcienie, intensywne czerwienie i delikatne tony pomarańczy na postaciach wprowadzają ciepłe napięcie chromatyczne. Pociągnięcie pędzla łączy obszerne powierzchnie koloru z wyraźniejszymi i ekspresyjnymi modulacjami, zwłaszcza na twarzach, tkaninach i różnych pasach krajobrazu. Ta alternacja między precyzją geometryczną a swobodą gestu wnosi życia do kompozycji, nie zmieniając jej poczucia spokoju.
Z perspektywy osobistej interpretacji współczesnego kubizmu artysta rozwija syntezę ludzkiej figury, w której objętości są fragmentaryzowane i ponownie organizowane poprzez płaszczyzny chromatyczne o dużej przejrzystości strukturalnej. Upraszczanie anatomiczne i budowa krawędziowa strojów wywołują wrażenie dziedzictwa kubizmu syntetycznego, podczas gdy dominacja koloru wprowadza nowoczesną wrażliwość, zbliżoną do mediterranean ekspresyjności. Relacja między postaciami a krajobrazem rozstrzygana bez odwoływania się do tradycyjnej perspektywy, preferując równowagę mas chromatycznych i ciągłość wizualną między różnymi elementami.
Riviera wykracza poza przedstawienie sceny nadmorskiej, stając się evokacją elegancji, zawieszonego czasu i piękna codziennych spotkań. Obraz proponuje uniwersum, w którym morze jest sceną emocjonalną, a kolor nabywa własnego znaczenia narracyjnego. Dzięki wyraźnej geometrii i palecie o niezwykłej jasności artysta przekształca pozornie prosty moment w kompozycję o ponadczasowym charakterze, gdzie spokój Morza Śródziemorskiego i wrażliwość współczesnego kubizmu znajdują wspólne wyrażenie.
Wysyłka:
Wszystkie prace wysyłane są w sposób wysoce bezpieczny, przy użyciu sztywnej tuby kartonowej o profesjonalnej jakości, specjalnie zaprojektowanej do ochrony dzieła podczas transportu. Ta metoda gwarantuje, że egzemplarz dotrze nienaruszony, bez zagnieceń ani uszkodzeń, bez względu na odległość czy kraj przeznaczenia. Wysyłka obejmuje numer śledzenia dla pełnej przejrzystości procesu.
Certyfikat Autentyczności:
Każde dzieło dostarczane jest wraz z Certyfikatem Autentyczności podpisanym przez artystkę, w którym znajdują się tytuł dzieła, użyta technika, wymiary, rok powstania i inne istotne szczegóły.
Ten certyfikat zapewnia, że praca jest oryginalnym, unikalnym i ekskluzywnym dziełem, chronionym prawem własności intelektualnej, i należy w całości do korpusu artystycznego autora.
To dokument ważny dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen.
Historie sprzedawców
Riviera
Artysta: dzieło oryginalne autorstwa E. Pérez Lezcano
Technika: Technika akrylowa na płótnie
Wymiary: 70x100 cm
Prezentacja: Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zapakowane w sztywną tubę z kartonu dla maksymalnej ochrony.
COA: Zawiera certyfikat autentyczności podpisany ręcznie przez artystkę.
W Riviera artysta konstruuje scenę o wyrafinowanej mediterranean wrażliwości, w której dwie kobiece postaci są protagonistkami spotkania zawieszonego między kontemplacją a dialogiem. W obliczu bezmiaru morza, bohatérki wydają się dzielić chwilę solidarności i tajemnicy, otoczone światłą atmosferą, która przywołuje wyrafinowanie letnich dni nad brzegiem. Kapelusz z szerokim rondem, stylizowane sylwetki i elegancja ich ubrań nawiązują do wyobrażenia rozrywki i dystynku, reinterpretowanego z perspektywy malarskiej, głęboko współczesnej.
Kompozycja opiera się na zrównoważonej relacji między pionowością, diagonalami a płaszczyznami geometrycznymi, które definiują anatomię postaci. Ustawione naprzeciw siebie protagonistki nawiązują napięcie wizualne, które staje się głównym motywem narracyjnym dzieła. Ich twarze, ograniczone do podstawowych profili, rezygnują z nadmiarowych detali, by skupić ekspresję na orientacji spojrzeń i rozmieszczeniu ciał. Poziomy horyzont morza kontrastuje z kątnymi formami strojów, podczas gdy duże niebieskie koło za kapeluszem wprowadza element rezonansu słonecznego, który wzmacnia formalną równowagę.
Koncepcję barw odgrywa kluczową rolę w identyfikowaniu obrazu. Szeroka gama odcieni niebieskiego, od głębokiego kobaltu po jasne turkusy, buduje pejzaż i otacza scenę atmosferą mediterranean świeżości. Przed nimi różowe koralowe odcienie, intensywne czerwienie i delikatne tony pomarańczy na postaciach wprowadzają ciepłe napięcie chromatyczne. Pociągnięcie pędzla łączy obszerne powierzchnie koloru z wyraźniejszymi i ekspresyjnymi modulacjami, zwłaszcza na twarzach, tkaninach i różnych pasach krajobrazu. Ta alternacja między precyzją geometryczną a swobodą gestu wnosi życia do kompozycji, nie zmieniając jej poczucia spokoju.
Z perspektywy osobistej interpretacji współczesnego kubizmu artysta rozwija syntezę ludzkiej figury, w której objętości są fragmentaryzowane i ponownie organizowane poprzez płaszczyzny chromatyczne o dużej przejrzystości strukturalnej. Upraszczanie anatomiczne i budowa krawędziowa strojów wywołują wrażenie dziedzictwa kubizmu syntetycznego, podczas gdy dominacja koloru wprowadza nowoczesną wrażliwość, zbliżoną do mediterranean ekspresyjności. Relacja między postaciami a krajobrazem rozstrzygana bez odwoływania się do tradycyjnej perspektywy, preferując równowagę mas chromatycznych i ciągłość wizualną między różnymi elementami.
Riviera wykracza poza przedstawienie sceny nadmorskiej, stając się evokacją elegancji, zawieszonego czasu i piękna codziennych spotkań. Obraz proponuje uniwersum, w którym morze jest sceną emocjonalną, a kolor nabywa własnego znaczenia narracyjnego. Dzięki wyraźnej geometrii i palecie o niezwykłej jasności artysta przekształca pozornie prosty moment w kompozycję o ponadczasowym charakterze, gdzie spokój Morza Śródziemorskiego i wrażliwość współczesnego kubizmu znajdują wspólne wyrażenie.
Wysyłka:
Wszystkie prace wysyłane są w sposób wysoce bezpieczny, przy użyciu sztywnej tuby kartonowej o profesjonalnej jakości, specjalnie zaprojektowanej do ochrony dzieła podczas transportu. Ta metoda gwarantuje, że egzemplarz dotrze nienaruszony, bez zagnieceń ani uszkodzeń, bez względu na odległość czy kraj przeznaczenia. Wysyłka obejmuje numer śledzenia dla pełnej przejrzystości procesu.
Certyfikat Autentyczności:
Każde dzieło dostarczane jest wraz z Certyfikatem Autentyczności podpisanym przez artystkę, w którym znajdują się tytuł dzieła, użyta technika, wymiary, rok powstania i inne istotne szczegóły.
Ten certyfikat zapewnia, że praca jest oryginalnym, unikalnym i ekskluzywnym dziełem, chronionym prawem własności intelektualnej, i należy w całości do korpusu artystycznego autora.
To dokument ważny dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen.
