Alessandro Padovan - RENE' MAGRITTE (LUCE LED COB 4000K)





€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144879
Doskonała ocena na Trustpilot.
Portret René Magritte’a autorstwa Alessandro Padovana z 2026 roku, wykonany techniką mieszaną i zatytułowany „RENE' MAGRITTE (LUCE LED COB 4000K)”, jest podpisany odręcznie, oprawiony i oznaczony numerem X/10 w limitowanej edycji; wykonano go z perforowanego szkła syntetycznego z neutralnym białym oświetleniem LED COB.
Opis od sprzedawcy
Świetlisty portret
Technika: Syntetyczna szyba z mikrootworami i oświetleniem LED COB
Wymiary: 51 × 51 cm
Oświetlenie: LED COB 4000 K – neutralna biała światło
Dzieło z serii 10 sztuk
René Magritte – Poza rzeczywistością
Mikroprzestrzenie, światło i tajemnica
Enigmatyczny wszechświat René Magritte’a spotyka współczesne poszukiwania artystyczne w dziele, które przekształca obraz w wizualne doświadczenie złożone z transparentności, światła i zaskakujących percepcji.
Wykonana na syntetycznej szybie poprzez siatkę mikrootworów, praca reinterpretuję surrealistyczny imaginarium Magritte’a językiem materialnym i technologicznym. Mikrootwory budują motyw poprzez wyrafinowaną równowagę pełni i pustek, nadając kształt obrazowi, który wydaje się wyłaniać z powierzchni, a jednocześnie rozpływać się w jej wnętrzu.
Wbudowane oświetlenie LED wzdłuż obwodu ramuje kompozycję i podkreśla detale, tworząc sugestywny kontrast między jasnością a ciemnością. Refleksy na syntetycznej szybie splatają się z obrazem, angażując otaczającą przestrzeń i czyniąc widza integralną częścią dzieła.
W doskonałej zgodzie z poetyką Magritte’a to, co się wydaje, nie zawsze pokrywa się z tym, co jest. Powierzchnia staje się progiem między rzeczywistością a iluzją, między obecnością a nieobecnością, zapraszając obserwującego do zadawania pytań o sam sens obrazu.
To hołd dla surrealizmu łączący sztukę, technologię i światło, przemieniający ikonę wyobraźni w obecność współczesną, świetlistą i tajemniczą.
To dzieło rodzi się z połączenia sztuki współczesnej, badania materii i technologii świetlnej. Portret kształtuje się dzięki gęstej sieci małych otworów wykonanych na szybie syntetycznej, które, dzięki ich rozmieszczeniu i gęstości, tworzą różne odcienie bieli, oddając głębię, detale i ekspresyjną intensywność twarzy.
Powierzchnia, pozornie oszczędna, przekształca się w kompozycję trójwymiarową, w której każdy pojedynczy punkt przyczynia się do budowy obrazu. Kontrast czarnego tła i jasność mikrootworów tworzy wyrafinowany efekt wizualny, potrafiący zmieniać percepcję w zależności od kąta patrzenia i warunków oświetlenia.
Perimetryczne oświetlenie LED COB o temperaturze 4000 K, neutralna biała światło, podkreśla rysunek i tworzy jasny halo otaczający portret, uwypuklając jego charakter współczesny i minimalistyczną estetykę. Światło staje się integralną częścią dzieła, potęgując dialog między pełnią a pustką, materią a transparentnością, cieniem a jasnością.
Dzięki wymiarom 51 × 51 cm i swojej oszczędnej konstrukcji, dzieło prezentuje się jako silny element artystyczny o wyraźnym wpływie wizualnym, będący w równowadze między portretem, instalacją świetlną a techniczną eksperymentacją.
Dzieło to przemienia zwykły zbiór mikrootworów w obraz bogaty w charakter, gdzie światło nie ogranicza się do oświetlenia motywu, lecz przyczynia się do zdefiniowania jego artystycznej tożsamości.
Świetlisty portret
Technika: Syntetyczna szyba z mikrootworami i oświetleniem LED COB
Wymiary: 51 × 51 cm
Oświetlenie: LED COB 4000 K – neutralna biała światło
Dzieło z serii 10 sztuk
René Magritte – Poza rzeczywistością
Mikroprzestrzenie, światło i tajemnica
Enigmatyczny wszechświat René Magritte’a spotyka współczesne poszukiwania artystyczne w dziele, które przekształca obraz w wizualne doświadczenie złożone z transparentności, światła i zaskakujących percepcji.
Wykonana na syntetycznej szybie poprzez siatkę mikrootworów, praca reinterpretuję surrealistyczny imaginarium Magritte’a językiem materialnym i technologicznym. Mikrootwory budują motyw poprzez wyrafinowaną równowagę pełni i pustek, nadając kształt obrazowi, który wydaje się wyłaniać z powierzchni, a jednocześnie rozpływać się w jej wnętrzu.
Wbudowane oświetlenie LED wzdłuż obwodu ramuje kompozycję i podkreśla detale, tworząc sugestywny kontrast między jasnością a ciemnością. Refleksy na syntetycznej szybie splatają się z obrazem, angażując otaczającą przestrzeń i czyniąc widza integralną częścią dzieła.
W doskonałej zgodzie z poetyką Magritte’a to, co się wydaje, nie zawsze pokrywa się z tym, co jest. Powierzchnia staje się progiem między rzeczywistością a iluzją, między obecnością a nieobecnością, zapraszając obserwującego do zadawania pytań o sam sens obrazu.
To hołd dla surrealizmu łączący sztukę, technologię i światło, przemieniający ikonę wyobraźni w obecność współczesną, świetlistą i tajemniczą.
To dzieło rodzi się z połączenia sztuki współczesnej, badania materii i technologii świetlnej. Portret kształtuje się dzięki gęstej sieci małych otworów wykonanych na szybie syntetycznej, które, dzięki ich rozmieszczeniu i gęstości, tworzą różne odcienie bieli, oddając głębię, detale i ekspresyjną intensywność twarzy.
Powierzchnia, pozornie oszczędna, przekształca się w kompozycję trójwymiarową, w której każdy pojedynczy punkt przyczynia się do budowy obrazu. Kontrast czarnego tła i jasność mikrootworów tworzy wyrafinowany efekt wizualny, potrafiący zmieniać percepcję w zależności od kąta patrzenia i warunków oświetlenia.
Perimetryczne oświetlenie LED COB o temperaturze 4000 K, neutralna biała światło, podkreśla rysunek i tworzy jasny halo otaczający portret, uwypuklając jego charakter współczesny i minimalistyczną estetykę. Światło staje się integralną częścią dzieła, potęgując dialog między pełnią a pustką, materią a transparentnością, cieniem a jasnością.
Dzięki wymiarom 51 × 51 cm i swojej oszczędnej konstrukcji, dzieło prezentuje się jako silny element artystyczny o wyraźnym wpływie wizualnym, będący w równowadze między portretem, instalacją świetlną a techniczną eksperymentacją.
Dzieło to przemienia zwykły zbiór mikrootworów w obraz bogaty w charakter, gdzie światło nie ogranicza się do oświetlenia motywu, lecz przyczynia się do zdefiniowania jego artystycznej tożsamości.

