VANTA - Equinox II - NO RESERVE
03
dni
17
godziny
09
minuty
12
sekundy
Aktualna oferta
€ 6
Bez ceny minimalnej
 | € 6 | |
|---|---|---|
 | € 5 | |
| € 2 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144581
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz VANTA wykonany techniką mieszaną, Equinox II - NO RESERVE, jest sygnowany ręcznie i ma wymiary 140 × 100 cm.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Equinox
Equinox to seria malarska badająca cichą równowagę światła — spokojny, zawieszony moment, w którym żaden kierunek nie dominuje, gdy kolor zdaje się stać w doskonałej równowadze na płótnie. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu, utrzymanym w rodzaju chromatycznego spokoju, ciele barwy opierającej się w swoim własnym środku ciężkości.
Dzieła czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein’a, atmosferycznych instalacji Olafura Eliassona, pracy pigmentu Anisha Kapoora, medytacji kolorów Josefa Albersa i łagodnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma mają w innych kontekstach.
Proces:
Każde dzieło zaczyna się od surowego płótna przyciętego na wymiar i przytwierdzone do płyty MDF, która została podniesiona w swoim środku poprzez kolejne warstwy taśmy maskującej, tworząc bardzo subtelny wzrost w powierzchni malowanej. Silikonowe blaszki z wyciętymi kształtami o różnej wielkości i wewnętrznych formach umieszcza się na wierzchu naciągniętej tkaniny, służąc jako prowadnice przy nakładaniu pierwszej kompozycji. Farba akrylowa użyta na tym etapie jest mieszana z retarderami i środkami płynności, które zmieniają jej lepkość i znacząco wydłużają czas schnięcia, pozostawiając powierzchnię plastyczną do kolejnego etapu. Gdy kształty są pomalowane, drugi element — identyczny pod względem rozmiaru co podstawa, z dużą gąbką przymocowaną do spodu — opuszcza się na wilgotną powierzchnię, aż nawiąże pełny kontakt z farbą. Maszyny do szlifowania drewna zamontowane na górze tej struktury włączane są, a ich drgania przenoszone przez gąbkę na obraz rozmywają i rozpuszczają pomalowane kształty w siebie nawzajem w trakcie procesu. W niektórych pracach gąbka uprzednio nasiąka specjalnym płynem, który nadaje wykończeniu głęboki, osadzony połysk; w innych warstwa lakieru nakładana jest oddzielnie po wyschnięciu dzieła. Po podniesieniu struktury obraz pozostawia się w spoczynku na trzy do czterech godzin, aż całkowicie się zetnie.
Equinox to seria o równowadze — cichym punkcie, w którym światło jest stabilne, a zawieszona cisza koloru doskonale zrównoważonego w swojej własnej masie.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalnie zapakowane, zwinięte w tubę). Można łatwo naciągnąć ponownie przez profesjonalistę lub samodzielnie; jest to także tańsze niż wyższy koszt wysyłki, gdy obrazy są wysyłane naciągnięte.
Wymiary podane odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2–4 cm).
Informacja prawna:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują badania i prace w trakcie tworzenia, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleEquinox
Equinox to seria malarska badająca cichą równowagę światła — spokojny, zawieszony moment, w którym żaden kierunek nie dominuje, gdy kolor zdaje się stać w doskonałej równowadze na płótnie. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu, utrzymanym w rodzaju chromatycznego spokoju, ciele barwy opierającej się w swoim własnym środku ciężkości.
Dzieła czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein’a, atmosferycznych instalacji Olafura Eliassona, pracy pigmentu Anisha Kapoora, medytacji kolorów Josefa Albersa i łagodnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma mają w innych kontekstach.
Proces:
Każde dzieło zaczyna się od surowego płótna przyciętego na wymiar i przytwierdzone do płyty MDF, która została podniesiona w swoim środku poprzez kolejne warstwy taśmy maskującej, tworząc bardzo subtelny wzrost w powierzchni malowanej. Silikonowe blaszki z wyciętymi kształtami o różnej wielkości i wewnętrznych formach umieszcza się na wierzchu naciągniętej tkaniny, służąc jako prowadnice przy nakładaniu pierwszej kompozycji. Farba akrylowa użyta na tym etapie jest mieszana z retarderami i środkami płynności, które zmieniają jej lepkość i znacząco wydłużają czas schnięcia, pozostawiając powierzchnię plastyczną do kolejnego etapu. Gdy kształty są pomalowane, drugi element — identyczny pod względem rozmiaru co podstawa, z dużą gąbką przymocowaną do spodu — opuszcza się na wilgotną powierzchnię, aż nawiąże pełny kontakt z farbą. Maszyny do szlifowania drewna zamontowane na górze tej struktury włączane są, a ich drgania przenoszone przez gąbkę na obraz rozmywają i rozpuszczają pomalowane kształty w siebie nawzajem w trakcie procesu. W niektórych pracach gąbka uprzednio nasiąka specjalnym płynem, który nadaje wykończeniu głęboki, osadzony połysk; w innych warstwa lakieru nakładana jest oddzielnie po wyschnięciu dzieła. Po podniesieniu struktury obraz pozostawia się w spoczynku na trzy do czterech godzin, aż całkowicie się zetnie.
Equinox to seria o równowadze — cichym punkcie, w którym światło jest stabilne, a zawieszona cisza koloru doskonale zrównoważonego w swojej własnej masie.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalnie zapakowane, zwinięte w tubę). Można łatwo naciągnąć ponownie przez profesjonalistę lub samodzielnie; jest to także tańsze niż wyższy koszt wysyłki, gdy obrazy są wysyłane naciągnięte.
Wymiary podane odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2–4 cm).
Informacja prawna:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują badania i prace w trakcie tworzenia, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
VANTA
Tytuł dzieła
Equinox II - NO RESERVE
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
140 cm
Szerokość
100 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
