VANTA - Equinox III - NO RESERVE
00
dni
23
godziny
45
minuty
02
sekundy
Aktualna oferta
€ 95
Bez ceny minimalnej
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp
Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Wycena galerii € 2.000 - € 2.400
 | € 95 | |
|---|---|---|
 | € 89 | |
| € 80 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144581
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalna praca VANTY w technice mieszanej, Equinox III - NO RESERVE, sygnowana odręcznie, pochodzi z 2020 roku lub później, ma wymiary 140 × 100 cm i reprezentuje abstrakcyjny ekspresjonizm.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Equinox
Equinox to seria malarska badająca ciszę równowagi światła — chwilę spokoju, zawieszenia, w której żaden kierunek nie dominuje, gdy kolor wydaje się leżeć w doskonałej równowadze na płótnie. Każde dzieło koncentruje się wokół promiennego pola pigmentu, utrzymanego w pewnego rodzaju chromatycznym wyciszeniu, ciała koloru spoczywającego w swoim własnym środku grawitacyjnym.
Dzieła czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pigmentowej pracy Anisha Kapora, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który gdzie indziej noszą linia i forma.
Proces:
Każde dzieło zaczyna się od surowego płótna przyciętego na wymiar i przyklejonego taśmą do płyty MDF, która została wyprofilowana w swoim centrum poprzez kolejne warstwy taśmy maskującej, tworząc bardzo lekkie podniesienie powierzchni malarskiej. Silikonowe arkusze z wyciętymi kształtami o różnej wielkości i wnętrzach umieszczane są na wierzchu naciągniętej tkaniny, służąc jako przewodniki do układania początkowej kompozycji. Włochy akrylowe użyte na tym etapie mieszane są z retarderami i medium przepływu, które zmieniają ich lepkość i znacznie spowalniają czas schnięcia, utrzymując powierzchnię w stanie umożliwiającym pracę na kolejnym etapie. Gdy kształty zostaną pomalowane, drugi element — identyczny pod względem rozmiaru co podstawa, z dużą gąbką przymocowaną do spodu — opuszcza się na wilgotną powierzchnię, aż nawiąże pełny kontakt z farbą. Przyrządy do szlifowania drewna zamontowane na górze tej konstrukcji włączane są, a ich wibracje przenoszone są przez gąbkę na obraz, zacierając i rozpuszczając pomalowane kształty w siebie nawzajem w trakcie procesu. W niektórych pracach gąbka jest uprzednio nasiąknięta specjalnym płynem, który nadaje ukończonej powierzchni głęboki, wbudowany połysk; w innych lakier nakładany jest osobno po wyschnięciu dzieła. Po uniesieniu struktury obraz pozostawia się do wyciszenia na trzy do czterech godzin, aż całkowicie zastygnie.
Equinox to seria o równowadze — cichym punkcie, w którym światło utrzymuje stałość, i zawieszonej ciszy koloru zrównoważonego doskonale w swojej własnej masie.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięte w tubie). Można je łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samodzielnie, co jest również tańsze niż dodatkowy koszt wysyłki przy wysyłce prac naciąganych.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić montaż na ramie o grubości 2–4 cm).
Zastrzeżenie:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w trakcie tworzenia, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleEquinox
Equinox to seria malarska badająca ciszę równowagi światła — chwilę spokoju, zawieszenia, w której żaden kierunek nie dominuje, gdy kolor wydaje się leżeć w doskonałej równowadze na płótnie. Każde dzieło koncentruje się wokół promiennego pola pigmentu, utrzymanego w pewnego rodzaju chromatycznym wyciszeniu, ciała koloru spoczywającego w swoim własnym środku grawitacyjnym.
Dzieła czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pigmentowej pracy Anisha Kapora, medytacji kolorów Josefa Albersa oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który gdzie indziej noszą linia i forma.
Proces:
Każde dzieło zaczyna się od surowego płótna przyciętego na wymiar i przyklejonego taśmą do płyty MDF, która została wyprofilowana w swoim centrum poprzez kolejne warstwy taśmy maskującej, tworząc bardzo lekkie podniesienie powierzchni malarskiej. Silikonowe arkusze z wyciętymi kształtami o różnej wielkości i wnętrzach umieszczane są na wierzchu naciągniętej tkaniny, służąc jako przewodniki do układania początkowej kompozycji. Włochy akrylowe użyte na tym etapie mieszane są z retarderami i medium przepływu, które zmieniają ich lepkość i znacznie spowalniają czas schnięcia, utrzymując powierzchnię w stanie umożliwiającym pracę na kolejnym etapie. Gdy kształty zostaną pomalowane, drugi element — identyczny pod względem rozmiaru co podstawa, z dużą gąbką przymocowaną do spodu — opuszcza się na wilgotną powierzchnię, aż nawiąże pełny kontakt z farbą. Przyrządy do szlifowania drewna zamontowane na górze tej konstrukcji włączane są, a ich wibracje przenoszone są przez gąbkę na obraz, zacierając i rozpuszczając pomalowane kształty w siebie nawzajem w trakcie procesu. W niektórych pracach gąbka jest uprzednio nasiąknięta specjalnym płynem, który nadaje ukończonej powierzchni głęboki, wbudowany połysk; w innych lakier nakładany jest osobno po wyschnięciu dzieła. Po uniesieniu struktury obraz pozostawia się do wyciszenia na trzy do czterech godzin, aż całkowicie zastygnie.
Equinox to seria o równowadze — cichym punkcie, w którym światło utrzymuje stałość, i zawieszonej ciszy koloru zrównoważonego doskonale w swojej własnej masie.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięte w tubie). Można je łatwo ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samodzielnie, co jest również tańsze niż dodatkowy koszt wysyłki przy wysyłce prac naciąganych.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić montaż na ramie o grubości 2–4 cm).
Zastrzeżenie:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w trakcie tworzenia, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
VANTA
Tytuł dzieła
Equinox III - NO RESERVE
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
140 cm
Szerokość
100 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
