Josh Sperling - DIAMOND IN THE WILDERNESS






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
€ 45 | ||
|---|---|---|
€ 40 | ||
€ 5 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144679
Doskonała ocena na Trustpilot.
Podpisana litografia Josha Sperlinga DIAMOND IN THE WILDERNESS (2022) to limitowana edycja o numerze 52/100, wielokolorowa, o wymiarach 70 × 50 cm.
Opis od sprzedawcy
Dzieło słynnego współczesnego artysty Jossa Sperlinga wydane po zakończeniu jego wystawy w Perrotin Paris w 2022 roku.
Wydanie 100 egzemplarzy podpisane i ręcznie ponumerowane przez samego artystę, reprezentujące jedną z jego rzeźb.
Egzemplarz przechowywany z dala od światła.
To artysta podobny do Banksy'ego, KAWS, Invadera, Koonsa, Harringa, Cattelana, JonOne, Futura, Basquiata, Roya, Calleji, Murakamiego, Madsaki, Imbue, Chevrier, Vhils, Takeru i innych... Prezentowany na całym świecie, a jego wartość rynkowa nieustannie rośnie, dziś wynosząc ponad 111 822 USD.
Josh Sperling wpisuje się w tradycję minimalistycznego malarstwa lat 60. i 70. oraz „shaped canvases”. Korzysta z skomplikowanych wycięć sklejki, na których napięte jest płótno, a następnie malowana jest paletą intensywnych kolorów, które czasem odstają. Jego praca trójwymiarowa dąży do zniesienia granic między malarstwem a rzeźbą, obrazem a przedmiotem. Czerpiąc odniesienia zarówno z designu, jak i z historii sztuki, Sperling stworzył unikalny język wizualny, rozpoznawalny dzięki ekspresjonizmowi i niekontrolowanej energii.
Dzieło słynnego współczesnego artysty Jossa Sperlinga wydane po zakończeniu jego wystawy w Perrotin Paris w 2022 roku.
Wydanie 100 egzemplarzy podpisane i ręcznie ponumerowane przez samego artystę, reprezentujące jedną z jego rzeźb.
Egzemplarz przechowywany z dala od światła.
To artysta podobny do Banksy'ego, KAWS, Invadera, Koonsa, Harringa, Cattelana, JonOne, Futura, Basquiata, Roya, Calleji, Murakamiego, Madsaki, Imbue, Chevrier, Vhils, Takeru i innych... Prezentowany na całym świecie, a jego wartość rynkowa nieustannie rośnie, dziś wynosząc ponad 111 822 USD.
Josh Sperling wpisuje się w tradycję minimalistycznego malarstwa lat 60. i 70. oraz „shaped canvases”. Korzysta z skomplikowanych wycięć sklejki, na których napięte jest płótno, a następnie malowana jest paletą intensywnych kolorów, które czasem odstają. Jego praca trójwymiarowa dąży do zniesienia granic między malarstwem a rzeźbą, obrazem a przedmiotem. Czerpiąc odniesienia zarówno z designu, jak i z historii sztuki, Sperling stworzył unikalny język wizualny, rozpoznawalny dzięki ekspresjonizmowi i niekontrolowanej energii.
