Stefano - Harbor at Dusk






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 3 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144581
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny Stefana Harbor at Dusk to ręcznie sygnowana praca z 2026 roku o wymiarach 75 × 100 cm.
Opis od sprzedawcy
NIE WYSYŁAMY DO Wielkiej Brytanii. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, więc zamówienia z Wielkiej Brytanii będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Wymiary: 75 x 100 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięty na drewnianą ramę i gotowy do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowany; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny olej na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest wliczona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Certyfikat autentyczności (COA) dołączony
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiej firmy kurierskiej
Uwaga do zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane na zdjęciach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc zwizualizować obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalna, całkowicie ręcznie namalowana praca na płótnie.
O Stefanie
Stefano to włoski artysta współczesny, którego świetliste, impresjonistyczne płótna celebrują moment, w którym światło odmienia miejsce.
Pracuje warstwowym olejem, używając pędzla i szpachelki, swobodnie poruszając się między tematami: spokojne wody i sceny ogrodowe, nasłonecznione linie brzegów i doliny górskie, a także tętniące życiem ulice i nabrzeża wielkich miast na całym świecie, każde uchwycone we własnym świetle i nastroju.
Urodzony w Mediolanie, a obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równocześnie z miejskiej energii i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie bogatych pigmentów, nakładanie odważnych, przerywanych pociągnięć pędzlem i prowadzenie noża po mokrym malowidle, tak by woda, niebo i skała wydawały się migotać na powierzchni. Odbicia rozpuszczają się w migotaniach koloru, a każde płótno zawiera ulotną porę dnia.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przekształca wspomnienia w atmosferę, a krajobraz w doznanie, zapraszając widzów do zatrzymania się, wędrówki i odnalezienia siebie w świetle.
NIE WYSYŁAMY DO Wielkiej Brytanii. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, więc zamówienia z Wielkiej Brytanii będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Wymiary: 75 x 100 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięty na drewnianą ramę i gotowy do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowany; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny olej na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest wliczona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Certyfikat autentyczności (COA) dołączony
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiej firmy kurierskiej
Uwaga do zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane na zdjęciach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc zwizualizować obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalna, całkowicie ręcznie namalowana praca na płótnie.
O Stefanie
Stefano to włoski artysta współczesny, którego świetliste, impresjonistyczne płótna celebrują moment, w którym światło odmienia miejsce.
Pracuje warstwowym olejem, używając pędzla i szpachelki, swobodnie poruszając się między tematami: spokojne wody i sceny ogrodowe, nasłonecznione linie brzegów i doliny górskie, a także tętniące życiem ulice i nabrzeża wielkich miast na całym świecie, każde uchwycone we własnym świetle i nastroju.
Urodzony w Mediolanie, a obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równocześnie z miejskiej energii i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie bogatych pigmentów, nakładanie odważnych, przerywanych pociągnięć pędzlem i prowadzenie noża po mokrym malowidle, tak by woda, niebo i skała wydawały się migotać na powierzchni. Odbicia rozpuszczają się w migotaniach koloru, a każde płótno zawiera ulotną porę dnia.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przekształca wspomnienia w atmosferę, a krajobraz w doznanie, zapraszając widzów do zatrzymania się, wędrówki i odnalezienia siebie w świetle.
