Stefano - Lily Pond at Midday





€ 39 | ||
|---|---|---|
€ 36 | ||
€ 33 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144679
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny Stefana, *Lily Pond at Midday*, jest sygnowany ręcznie, pochodzi z 2026 roku i ma wymiary 100 × 75 cm.
Opis od sprzedawcy
NIE WYSYŁAMY DO Zjednoczonego Królestwa. Przesyłki do Zjednoczonego Królestwa bywają tracone lub zwracane, więc zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnianą ramę i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalne malarstwo olejne na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest w cenie (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z tyłu
- Dołączony certyfikat autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwagi do zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane na obrazach prezentacyjnych są cyfrowo wygenerowane, aby pomóc wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalne, całkowicie ręcznie malowane dzieło na płótnie.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego luminescencyjne, impresjonistyczne płótna celebrują moment, gdy światło przekształca miejsce. Pracując warstwami oleju, pędzla i szablą, porusza się swobodnie między tematami: ciche wody i ogrodowe sceny, oświetlone słońcem wybrzeża i górskie doliny, a także żywe ulice i nabrzeża wielkich miast na całym świecie, każde uchwycone w swoim własnym świetle i atmosferze.
Urodzony w Mediolanie i obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równie z miejskiej energii, co z wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie bogatych pigmentów, kładzenie odważnych, łamanych pociągnięć pędzla i przesuwanie noża po mokrej farbie, tak aby woda, niebo i kamień zdawały się błyszczeć na powierzchni. Odbicia rozpływają się w migotaniach koloru, a każde płótno mieści ulotną godzinę dnia.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przekształca wspomnienie w atmosferę, a krajobraz w doznanie, zapraszając widzów do dłuższego przebywania, wędrowania i odnalezienia siebie w świetle.
NIE WYSYŁAMY DO Zjednoczonego Królestwa. Przesyłki do Zjednoczonego Królestwa bywają tracone lub zwracane, więc zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięte na drewnianą ramę i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalne malarstwo olejne na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest w cenie (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z tyłu
- Dołączony certyfikat autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwagi do zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane na obrazach prezentacyjnych są cyfrowo wygenerowane, aby pomóc wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalne, całkowicie ręcznie malowane dzieło na płótnie.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego luminescencyjne, impresjonistyczne płótna celebrują moment, gdy światło przekształca miejsce. Pracując warstwami oleju, pędzla i szablą, porusza się swobodnie między tematami: ciche wody i ogrodowe sceny, oświetlone słońcem wybrzeża i górskie doliny, a także żywe ulice i nabrzeża wielkich miast na całym świecie, każde uchwycone w swoim własnym świetle i atmosferze.
Urodzony w Mediolanie i obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie równie z miejskiej energii, co z wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie bogatych pigmentów, kładzenie odważnych, łamanych pociągnięć pędzla i przesuwanie noża po mokrej farbie, tak aby woda, niebo i kamień zdawały się błyszczeć na powierzchni. Odbicia rozpływają się w migotaniach koloru, a każde płótno mieści ulotną godzinę dnia.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przekształca wspomnienie w atmosferę, a krajobraz w doznanie, zapraszając widzów do dłuższego przebywania, wędrowania i odnalezienia siebie w świetle.

