Stefano - Mediterranean Harbor Glow





€ 9 | ||
|---|---|---|
€ 8 | ||
€ 7 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144785
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny Stefana „Mediterranean Harbor Glow” z 2026 roku jest sygnowany ręcznie i utrzymany w stylu impresjonistycznym.
Opis od sprzedawcy
NIE WYSYŁAMY DO WIELKIEJ BRYTANII. Paczki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, więc zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 80 x 120 x 2,5 cm (W x S x G)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny olej na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest wliczona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z tyłu
- Dołączony certyfikat autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane na zdjęciach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc w wyobrażeniu sobie obrazu na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalne, całkowicie ręcznie malowane dzieło na płótnie.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego świetliste, impresjonistyczne płótna celebrują chwilę, gdy światło zmienia miejsce. Pracując warstwami oleju na płótnie, używając pędzla i szpachelki, swobodnie przemieszcza się między tematami: spokojne wody i scenerie ogrodowe, nasłonecznione wybrzeża i górskie doliny oraz żywe ulice i nadbrzeża wielkich miast na całym świecie, każde uchwycone w swoim świetle i nastroju.
Urodzony w Mediolanie, obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie zarówno z miejskiej energii, jak i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie bogatych pigmentów, kładzenie odważnych, łamanych pociągnięć oraz prowadzenie noża przez mokre farby, aby woda, niebo i kamień wydawały się migotać na powierzchni. Refleksje rozpuszczają się w migotaniach koloru, a każde płótno zawiera ulotną godzinę dnia.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przerabia wspomnienie na atmosferę, a pejzaż na doznanie, zachęcając widzów do dłuższego zatrzymania się, wędrowania i odnalezienia siebie w świetle.
NIE WYSYŁAMY DO WIELKIEJ BRYTANII. Paczki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, więc zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 80 x 120 x 2,5 cm (W x S x G)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny olej na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie jest wliczona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty z tyłu
- Dołączony certyfikat autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiego kuriera
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane na zdjęciach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc w wyobrażeniu sobie obrazu na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz to oryginalne, całkowicie ręcznie malowane dzieło na płótnie.
O Stefano
Stefano to włoski artysta współczesny, którego świetliste, impresjonistyczne płótna celebrują chwilę, gdy światło zmienia miejsce. Pracując warstwami oleju na płótnie, używając pędzla i szpachelki, swobodnie przemieszcza się między tematami: spokojne wody i scenerie ogrodowe, nasłonecznione wybrzeża i górskie doliny oraz żywe ulice i nadbrzeża wielkich miast na całym świecie, każde uchwycone w swoim świetle i nastroju.
Urodzony w Mediolanie, obecnie mieszkający w małym miasteczku na wsi, czerpie zarówno z miejskiej energii, jak i wiejskiego spokoju. Jego proces jest fizyczny i rytmiczny: mieszanie bogatych pigmentów, kładzenie odważnych, łamanych pociągnięć oraz prowadzenie noża przez mokre farby, aby woda, niebo i kamień wydawały się migotać na powierzchni. Refleksje rozpuszczają się w migotaniach koloru, a każde płótno zawiera ulotną godzinę dnia.
Obrazy Stefano otwierają rozmowę między rzeczywistością a wyobraźnią, między pamięcią a miejscem. Przerabia wspomnienie na atmosferę, a pejzaż na doznanie, zachęcając widzów do dłuższego zatrzymania się, wędrowania i odnalezienia siebie w świetle.

