Clelia - Mediterranean Fields at Noon





€ 38 | ||
|---|---|---|
€ 35 | ||
€ 30 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144785
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy Clelii „Mediterranean Fields at Noon” to ręcznie sygnowana praca z 2026 roku o wymiarach 120 × 80 cm.
Opis od sprzedawcy
Nie wysyłamy do Wielkiej Brytanii. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, więc zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 120 x 80 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięty na drewnianej ramie i gotowy do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowany; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokogatunkowym płótnie
- Rama nie jest dołączona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Załączony Certyfikat Autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiej firmy kurierskiej
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pokoju przedstawione na obrazach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz jest oryginalnym, całkowicie ręcznie malowanym dziełem na płótnie.
O Clelii
Clelia to włoska artystka współczesna, której grube, rzeźbione faktury przekształcają pejzaż morski i lądowy w czystą percepcję. Pracując warstwowo impastem, redukuje linie brzegowe, porty i otwartą wodę do ich istoty: szerokie plany koloru, odległy horyzont, jeden gest światła. Abstrakcja i minimalizm spotykają się tutaj w pamięci morza.
Jej proces jest dotykowy i celowy. Buduje farbę w grzbiety i fale, ustawia bloki koloru obok siebie i przeciąga nożem po powierzchni, aż piana zdaje się odrywać od płótna, a odbicia migocą w warstwowych pasach zieleni morskiego szkła, delikatnego koralu i głębokiego błękitu. Niezależnie od tego, czy patrzy na turkusowy przypływ obmywający jasny piasek, czy na spokojną zatokę usianą odległymi żaglami, szczegóły odpadają, a faktura mówi za siebie.
Płótna Clelii otwierają rozmowę między ciszą a ruchem, między miejscem, które widzimy, a spokojem, który nosimy w sobie. Z przebywa linię brzegową w rytm, a światło przemienia w materialną substancję, zapraszając widzów do zwolnienia tempa, zbliżenia się i zagubienia w otwartym horyzoncie.
Nie wysyłamy do Wielkiej Brytanii. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, więc zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za zrozumienie.
Rozmiar: 120 x 80 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięty na drewnianej ramie i gotowy do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowany; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokogatunkowym płótnie
- Rama nie jest dołączona (krawędzie wykończone)
- Podpis artysty na odwrocie
- Załączony Certyfikat Autentyczności (COA)
- Wysyłka ubezpieczona za pośrednictwem włoskiej firmy kurierskiej
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pokoju przedstawione na obrazach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła. Obraz jest oryginalnym, całkowicie ręcznie malowanym dziełem na płótnie.
O Clelii
Clelia to włoska artystka współczesna, której grube, rzeźbione faktury przekształcają pejzaż morski i lądowy w czystą percepcję. Pracując warstwowo impastem, redukuje linie brzegowe, porty i otwartą wodę do ich istoty: szerokie plany koloru, odległy horyzont, jeden gest światła. Abstrakcja i minimalizm spotykają się tutaj w pamięci morza.
Jej proces jest dotykowy i celowy. Buduje farbę w grzbiety i fale, ustawia bloki koloru obok siebie i przeciąga nożem po powierzchni, aż piana zdaje się odrywać od płótna, a odbicia migocą w warstwowych pasach zieleni morskiego szkła, delikatnego koralu i głębokiego błękitu. Niezależnie od tego, czy patrzy na turkusowy przypływ obmywający jasny piasek, czy na spokojną zatokę usianą odległymi żaglami, szczegóły odpadają, a faktura mówi za siebie.
Płótna Clelii otwierają rozmowę między ciszą a ruchem, między miejscem, które widzimy, a spokojem, który nosimy w sobie. Z przebywa linię brzegową w rytm, a światło przemienia w materialną substancję, zapraszając widzów do zwolnienia tempa, zbliżenia się i zagubienia w otwartym horyzoncie.

