Skedro (1991) - Silenzio severo





€ 47 | ||
|---|---|---|
€ 40 | ||
€ 37 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144879
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny na płótnie Skedro (1991), Silenzio severo, to ręcznie sygnowany portret z 2024 roku o wymiarach 70 × 50 cm.
Opis od sprzedawcy
Obraz olejny na płótnie z kolekcji.
Ręcznie podpisany przez współczesnego artystę Skedro i z podwójną pieczęcią Galerii.
Tytuł: Surowa cisza
Wymiary: 70 x 50 cm
Rok: 2024
Skedro to współczesny artysta, którego badania koncentrują się na przedstawianiu tożsamości jako procesu w ciągłej przemianie. Poprzez fragmentaryczne twarze, warstwową strukturę kolorystyczną i gestualne, materialne malarstwo, jego dzieła przywołują totemiczne figury zawieszone między abstrakcją a obecnością. Ludzka twarz staje się terytorium do odbudowy, gdzie znak, kolor i materia splatają się, ujawniając napięcie między wnętrznością a pozorą. Jego praca odzwierciedla niestabilną naturę jaźni, sugerując że tożsamość nigdy nie jest ostateczna, lecz zawsze w rozwoju.
www.skedroartist. com
NB: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałej rurze, odpowiedniej do wysyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od zdjęć z powodu ustawień ekranu. Na żywo dzieła sztuki są piękniejsze niż na fotografii: można podziwiać hipnotyzujące piękno olejnych barw ożywających na płótnie.
Instagram: www.instagram.com/lagalerie991
Wysyłka na cały świat za pośrednictwem kuriera UPS.
Historie sprzedawców
Obraz olejny na płótnie z kolekcji.
Ręcznie podpisany przez współczesnego artystę Skedro i z podwójną pieczęcią Galerii.
Tytuł: Surowa cisza
Wymiary: 70 x 50 cm
Rok: 2024
Skedro to współczesny artysta, którego badania koncentrują się na przedstawianiu tożsamości jako procesu w ciągłej przemianie. Poprzez fragmentaryczne twarze, warstwową strukturę kolorystyczną i gestualne, materialne malarstwo, jego dzieła przywołują totemiczne figury zawieszone między abstrakcją a obecnością. Ludzka twarz staje się terytorium do odbudowy, gdzie znak, kolor i materia splatają się, ujawniając napięcie między wnętrznością a pozorą. Jego praca odzwierciedla niestabilną naturę jaźni, sugerując że tożsamość nigdy nie jest ostateczna, lecz zawsze w rozwoju.
www.skedroartist. com
NB: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałej rurze, odpowiedniej do wysyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od zdjęć z powodu ustawień ekranu. Na żywo dzieła sztuki są piękniejsze niż na fotografii: można podziwiać hipnotyzujące piękno olejnych barw ożywających na płótnie.
Instagram: www.instagram.com/lagalerie991
Wysyłka na cały świat za pośrednictwem kuriera UPS.

