Marco Ercoli - Electric Field n.4 - XL

Electric Field n.4 — 2026

Kartonik kolorowy przycięty w moduły i sklejony na przygotowanej drewnianej desce, z tyłu ramka tworząca efekt zawieszenia od ściany.

Średnica: 100 cm

Z Electric Field n.4 Marco Ercoli kontynuuje własne badania nad chromatycznymi wibracjami poprzez kompozycję kołową zbudowaną z warstw, rytmów i napięć wizualnych.

Kompozycja kołowa, o średnicy jednego metra, zbudowana jest poprzez gęstą serię modułów z kolorowego kartonu, wycinanych i ręcznie przyklejanych na powierzchni drewnianej. Ich rozmieszczenie tworzy tkaninę drgań, która wydaje się się powiększać, kurczyć i obracać wokół środka. Obraz nie jest więc nieruchomy: zmienia się nieustannie w zależności od odległości, kąta patrzenia i natężenia światła.

Obszary niebieskiego, turkusowego, zielonego, czerwonego, żółtego i neutralniejszych odcieni spotykają się i przeplatają, tworząc prawdziwe wibracje chromatyczne. Kolor nie służy do opisu rozpoznawalnej formy, lecz staje się sam w sobie strukturą, energią i ruchem. Stąd tytuł Electric Field: powierzchnia wydaje się zachowywać jak pole przepuszczane przez niewidzialne siły, w którym każda zmiana chromatyczna wpływa na następną.

Szczególne opracowanie kartonu wprowadza ponadto silny komponent dotykowy. Powtarzanie małych elementów tworzy prawie kinetyczną powierzchnię, zawieszoną między malarstwem, kolażem i reliefem, zdolną perceptualnie zmieniać się w zależności od ruchu widza przed dziełem.

Dzięki tej serii poszukiwanie Ercoliego stopniowo uwalnia się od narracji i figury, koncentrując się na podstawowych elementach języka wizualnego: kolorze, rytmie, powtórzeniu, świetle i przestrzeni. Esencjonalność nie oznacza jednak redukcji doświadczenia, lecz próbę nawiązania bardziej bezpośredniego kontaktu z widzem.

Electric Field n.4 nie proponuje zatem obrazu do interpretowania w jeden sposób, lecz perceptualne doświadczenie: pole chromatyczne, w którym wzrok jest zaproszony do zagubienia się, podążając za trajektoriami, kontrastami i pulsacjami, które wydają się trwać poza granicami samego dzieła.

Dzieło jest wyekwipowane w certyfikat autentyczności.

Dzieła Marka Ercoliego były prezentowane w domu aukcyjnym Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

Artysta jest obecny w katalogu artystów Arsvalue:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Strona Instagram:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/


Marco Ercoli

Biogram Artystyczny

Nagrody i Wyróżnienia

2024: Wybrany wśród „222 Artystów na co inwestować w 2024 roku”, tom wydawniczy redagowany przez Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Realizacja Palio na edycję 2023 „Giochi de le Porte”, zaprezentowana przy stojącej owacji w Kościele Monumentalnym San Francesco.

2019 – Isernia: Zwycięzca Premio P.A.C.I., Premio Qualità, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Francja: Stypendium Colart w Atelier „Plessix-Madeuc”.

2008 – Rzym: Zwycięzca „MarteLive”, Premio Qualità, sekcja malarstwo.

Wystawy indywidualne (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): „Nei tuoi occhi”, Polo Museale - Kościół Monumentalny San Francesco, pod kuratelą Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Rzym: „Epimeteo”, Galeria 28 Piazza di Pietra, pod kuratelą Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): „Notturno”, Art Hotel Villa Fiorella, pod kuratelą Giorgia Basili.

2016 – Rzym: „7”, Galeria Curva Pura, pod kuratelą Sereny Di Giovanni.

2010 – Rzym: „F(R)ame”, Księgarnia Einaudi.

2009 – Rzym: „Collezione di Farfalle”. Galeria Ercoli Arte Contemporanea, pod kuratelą Carlo Ercoli.

2009 – Rzym: „Materia ed Ego”, Galeria Casina Giustiniani.

Wystawy zbiorowe i Pawilony (Group Exhibitions)

2018 – Bazylea (Szwajcaria): „Sommerausstellung”, Galerie Eulenspiegel.

2018 – Rzym: „Profano liquido, solo per uso esterno”, Studio Giga, pod kuratelą Bianki Catalano.

2015 – Rzym: „Radiate”, TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Rzym: „Any Given Post-it”, White Noise Gallery.

2013 – Rzym: „First Art Hotel”, Galeria Muciaccia.

2012 – Rzym: „Rendez-vous”, Galeria ArtePerOggi.

2012 – Francja: „Les Atelier du Plessix-Madeuc”, Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Torino: Biennale di Venezia, Pawilon Włoch.

Instalacje i Projekty Specjalne

2018 – Civita d’Agliano (VT): „Agora”, Instalacja Permanentna, projekt 1 Artysta 1 Dzień, Kontaminacje Sztuki.