Pippo - The Open Horizon






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 161 | ||
|---|---|---|
€ 151 | ||
€ 141 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145414
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy Pippo, The Open Horizon, jest sygnowany odręcznie, pochodzi z 2026 roku i ma wymiary 100 × 75 cm.
Opis od sprzedawcy
NIE WYSYŁAMY DO UK. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, dlatego zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za wyrozumiałość.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (W x S x G)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie wchodzi w skład; krawędzie wykończone
- Podpis artysty z odwrotnej strony
- Certyfikat autentyczności (COA) w zestawie
- Wysyłka ubezpieczona za pomocą włoskiego kuriera
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane na obrazach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc zwizualizować obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła sztuki. Obraz to oryginalne, całkowicie ręcznie malowane dzieło na płótnie.
O Pippo
Pippo (ur. w Monzy) tworzy prace, które koncentrują się na spokojnym terytorium pomiędzy geometrii abstrakcyjnej a surrealizmem. Zostawiając za sobą udaną karierę w projektowaniu graficznym, całkowicie poświęcił się malarstwu i osiedlił nad spokojnym brzegiem Jeziora Maggiore. Jego tło widać w kompozycjach – architektoniczne, wyważone i precyzyjne – lecz złagodzone przez kinowy nastrój, który przypomina pamięć lub sen.
Dla Pippo sztuka to wciągające działanie. Za pomocą narracji w czasie teraźniejszym pierwszej osoby kontaktuje się z tematami, mentalnie wchodząc w płótno, by doświadczyć chwili od środka. Jednak podczas gdy osobiście wchodzi w te światy, pozostawia fizyczne płótno otwarte na interpretację. Jego postacie, choć elegancko ubrane, często są bez twarzy. Ta anonimizacja jest zaproszeniem: zapewnia, że bohater „może być kimkolwiek”, umożliwiając widzowi wejście w scenę i samodzielne przeżycie opowieści.
To granica między widzialnym a niewidzialnym definiuje również artystę. Zarezerwowany i introwertyczny, pisze prywatnie i woli, by jego płótna mówiły. Nie prowadzi cyfrowego śladu, unika mediów społecznościowych, aby zachować ten sam poczucie tajemnicy, które cechuje jego prace.
Wykorzystując paletę subtelnych, nastrojowych tonów przełamywanych zdecydowanym kolorem, Pippo dopracowuje język eleganckiej oszczędności. Jego obrazy – pełne milczących zwierząt, ostrych cieni i świecącego światła – nie są jedynie obrazami, ale otwartymi historiami tęsknoty i łaski.
NIE WYSYŁAMY DO UK. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, dlatego zamówienia z UK będą anulowane. Dziękujemy za wyrozumiałość.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (W x S x G)
Naciągnięte na drewnie i gotowe do zawieszenia!
- 100% ręcznie malowane; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalny akryl na wysokiej jakości płótnie
- Rama nie wchodzi w skład; krawędzie wykończone
- Podpis artysty z odwrotnej strony
- Certyfikat autentyczności (COA) w zestawie
- Wysyłka ubezpieczona za pomocą włoskiego kuriera
Uwaga dotycząca zdjęć: ustawienia pomieszczeń pokazane na obrazach prezentacyjnych są generowane cyfrowo, aby pomóc zwizualizować obraz na ścianie. Nie stanowią części dzieła sztuki. Obraz to oryginalne, całkowicie ręcznie malowane dzieło na płótnie.
O Pippo
Pippo (ur. w Monzy) tworzy prace, które koncentrują się na spokojnym terytorium pomiędzy geometrii abstrakcyjnej a surrealizmem. Zostawiając za sobą udaną karierę w projektowaniu graficznym, całkowicie poświęcił się malarstwu i osiedlił nad spokojnym brzegiem Jeziora Maggiore. Jego tło widać w kompozycjach – architektoniczne, wyważone i precyzyjne – lecz złagodzone przez kinowy nastrój, który przypomina pamięć lub sen.
Dla Pippo sztuka to wciągające działanie. Za pomocą narracji w czasie teraźniejszym pierwszej osoby kontaktuje się z tematami, mentalnie wchodząc w płótno, by doświadczyć chwili od środka. Jednak podczas gdy osobiście wchodzi w te światy, pozostawia fizyczne płótno otwarte na interpretację. Jego postacie, choć elegancko ubrane, często są bez twarzy. Ta anonimizacja jest zaproszeniem: zapewnia, że bohater „może być kimkolwiek”, umożliwiając widzowi wejście w scenę i samodzielne przeżycie opowieści.
To granica między widzialnym a niewidzialnym definiuje również artystę. Zarezerwowany i introwertyczny, pisze prywatnie i woli, by jego płótna mówiły. Nie prowadzi cyfrowego śladu, unika mediów społecznościowych, aby zachować ten sam poczucie tajemnicy, które cechuje jego prace.
Wykorzystując paletę subtelnych, nastrojowych tonów przełamywanych zdecydowanym kolorem, Pippo dopracowuje język eleganckiej oszczędności. Jego obrazy – pełne milczących zwierząt, ostrych cieni i świecącego światła – nie są jedynie obrazami, ale otwartymi historiami tęsknoty i łaski.
