Svnder (XXI) - La luce tra le ombre





€ 121 | ||
|---|---|---|
€ 101 | ||
€ 94 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145414
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny na płótnie autorstwa Svndera, *La luce tra le ombre* (2026), jest podpisany przez artystę i ma wymiary 70 × 55 cm.
Opis od sprzedawcy
Svnder jest współczesnym włoskim malarzem.
Technika: olej na płótnie
Tytuł: Światło pośród cieni
Rok: 2026
Wymiary: 70x55 cm
— Dzieło podpisane ręcznie przez artystę na odwrocie płótna
— Dostarczane z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
— Wyposażone w numerowaną etykietę zabezpieczającą przed podrabianiem, umieszczoną na odwrocie dzieła i odpowiadającą numerowi seryjnemu podanemu na certyfikacie
— Dzieło zostanie wysłane w sztywnej tubie, aby zachować jego nienaruszony stan
Obserwuj moją twórczość na Instagramie: www.instagram.com/svnderart lub na stronie internetowej: www.svnder.com
O Svnderze:
Po ukończeniu studiów w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo Svnder poświęcił się malarstwu, koncentrując się na realizmie i hiperrealizmie. Jego twórczość wyrasta z klasycznych technik, lecz kieruje nią współczesna wrażliwość, nadająca każdemu tematowi poetycką głębię. Jego dzieła zgłębiają emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości, osiągany dzięki precyzyjnemu i skrupulatnemu wykonaniu.
Po zdobyciu wykształcenia artystycznego podróżował po Europie i innych częściach świata, poznając różnorodne kultury i tradycje artystyczne, aby jeszcze bardziej doskonalić swój warsztat i poszerzać twórczą wizję. Ta nieustanna podróż stale wzbogaca jego język wizualny i wzmacnia jego siłę wyrazu.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – takich jak Caravaggio, Rembrandt i Vermeer – łączy w swoim spojrzeniu tradycję z nowoczesnością, prowadząc nieustanny dialog między pamięcią, ciałem i symbolem.
Tematy jego dzieł obejmują zarówno sceny religijne i święte postacie reinterpretowane we współczesny sposób, jak i portrety o silnym ładunku emocjonalnym, a także mityczne stworzenia, upadłe anioły, świętych, męczenników i postacie alegoryczne. Nie brakuje również nawiązań do klasyki, symboliki chrześcijańskiej, mitologii greckiej oraz kultury popularnej, przefiltrowanej przez ironię. Każda kompozycja jest skonstruowana jak obraz zawieszony w czasie, w którym światło i mrok, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
„Dla mnie sztuka to chwila zawieszenia — przestrzeń, w której czas się zatrzymuje, a emocje przybierają formę bez potrzeby używania słów”.
Jego dzieła były wystawiane na arenie międzynarodowej i znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie oraz w innych częściach świata.
Wszelkie prawa zastrzeżone dla artysty.
Svnder jest współczesnym włoskim malarzem.
Technika: olej na płótnie
Tytuł: Światło pośród cieni
Rok: 2026
Wymiary: 70x55 cm
— Dzieło podpisane ręcznie przez artystę na odwrocie płótna
— Dostarczane z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności
— Wyposażone w numerowaną etykietę zabezpieczającą przed podrabianiem, umieszczoną na odwrocie dzieła i odpowiadającą numerowi seryjnemu podanemu na certyfikacie
— Dzieło zostanie wysłane w sztywnej tubie, aby zachować jego nienaruszony stan
Obserwuj moją twórczość na Instagramie: www.instagram.com/svnderart lub na stronie internetowej: www.svnder.com
O Svnderze:
Po ukończeniu studiów w Akademii Sztuk Pięknych w Palermo Svnder poświęcił się malarstwu, koncentrując się na realizmie i hiperrealizmie. Jego twórczość wyrasta z klasycznych technik, lecz kieruje nią współczesna wrażliwość, nadająca każdemu tematowi poetycką głębię. Jego dzieła zgłębiają emocjonalny ciężar ciszy, bezruchu i tożsamości, osiągany dzięki precyzyjnemu i skrupulatnemu wykonaniu.
Po zdobyciu wykształcenia artystycznego podróżował po Europie i innych częściach świata, poznając różnorodne kultury i tradycje artystyczne, aby jeszcze bardziej doskonalić swój warsztat i poszerzać twórczą wizję. Ta nieustanna podróż stale wzbogaca jego język wizualny i wzmacnia jego siłę wyrazu.
Zainspirowany ponadczasowym językiem wielkich mistrzów – takich jak Caravaggio, Rembrandt i Vermeer – łączy w swoim spojrzeniu tradycję z nowoczesnością, prowadząc nieustanny dialog między pamięcią, ciałem i symbolem.
Tematy jego dzieł obejmują zarówno sceny religijne i święte postacie reinterpretowane we współczesny sposób, jak i portrety o silnym ładunku emocjonalnym, a także mityczne stworzenia, upadłe anioły, świętych, męczenników i postacie alegoryczne. Nie brakuje również nawiązań do klasyki, symboliki chrześcijańskiej, mitologii greckiej oraz kultury popularnej, przefiltrowanej przez ironię. Każda kompozycja jest skonstruowana jak obraz zawieszony w czasie, w którym światło i mrok, ciało i duch, sacrum i profanum współistnieją w dramatycznej i głęboko ludzkiej równowadze.
„Dla mnie sztuka to chwila zawieszenia — przestrzeń, w której czas się zatrzymuje, a emocje przybierają formę bez potrzeby używania słów”.
Jego dzieła były wystawiane na arenie międzynarodowej i znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie oraz w innych częściach świata.
Wszelkie prawa zastrzeżone dla artysty.

