Francisco Bartus (1965) - Circle

Acrylic na płótnie...
Wymiary: 60x60
Tytuł: Circle
Obraz 3D

Obraz malarza hiszpańskiego Francisco Bartus.
Z niesamowitym efektem głębi koloru i ruchu, tworzonym zarówno przez rzeźbienie 3D, jak i przez ludzi w ruchu, odtworzenie podwójnego koła z postaciami ludzkimi w różnych odcieniach.
Materiały użyte: farba akrylowa, akryl 3D, aerograf.
Bardzo dobrze namalowany, wykończenie lakierem...
Wyposażony w Certyfikat Autentyczności podpisany przez Artystę
Perfekcyjnie zapakowany i wysłany
W pudełku kartonowym

Biografia

Francisco Bartus to hiszpański malarz, urodzony w 1975 roku w Walencji. Został zachęcony przez nauczycieli ze szkoły do studiowania sztuki, a po ukończeniu edukacji rozpoczął karierę jako projektant i artysta plastyczny. Na tym etapie skupił się na martwych naturach, w których zastosował język i nowoczesne techniki z entuzjazmem akceptowanym przez galerie i publiczność.
Następnie, pod wpływem idei Carla Junga, postanowił przejść do nowego gatunku, aby ukazać w plastycznym i błyszącym wyrazie, jak część naszych najgłębszych uczuć jest częściowo dziedziczona i nie jest kształtowana wyłącznie przez nasze osobiste doświadczenia. W ten sposób Bartus rozwinął własny, unikalny styl, tworząc imponujące dzieła sztuki, które tu prezentujemy, łączące potężne techniki malarskie z ideą zbiorowości ludzkiej leżącej u podstaw jego najnowszych tematów.
Użycie techniki mieszanej tworzy wymiar 3D, który czyni jego dzieła tak wyjątkowo różnymi. Warstwy farby są imponujące i dodają kolejną wymiarowość produkcji; jego prace są innowacyjne i unikalne, łącząc różnorodne materiały i techniki z nowymi pomysłami na tworzenie poruszających prac.
Bartus był szeroko prezentowany w wielu galeriach w USA, głównie na Florydzie, w Kalifornii i Nowym Jorku, a także w Europie, Francji, Hiszpanii, a niedawno w Niemczech i Szwajcarii.

Ikonograficzne, zapierające dech w dech obrazy Francisco Bartusa gromadzą tłumy kolorowych postaci, które z daleka wyglądają jak niezwykłe trójwymiarowe przedstawienia słynnych twarzy, punktów orientacyjnych lub klasycznych tributes pop art. Jego innowacyjne użycie różnorodnych materiałów i technik, oraz wyraźne zastosowanie kontrastu faktury i warstw łączą się z dynamiczną paletą kolorów, tworząc efekt 3D, który nadaje każdej kompozycji efekt spektakularny.
Francisco dorastał w domu pełnym sztuki i muzyki i studiował Historię Sztuki na Uniwersytecie. Natychmiast poświęcił się życiu artystycznemu, a jego zainteresowanie pracą w mediach mieszanych połączone z miłością do abstrakcji, hiperrealizmu i przede wszystkim pointylizmu doprowadziły go na całkowicie oryginalną drogę. Opisuje uczucie „hipnozy” przez sztukę pointylistyczną oraz sposób, w jaki artyści tacy jak Seurat i Signac konstruowali tak piękne formy i obrazy, po prostu malując punkty na płótnie; porządek wyłania się z chaosu i, w szczególności, zjawisko ruchu synchronicznego, jak kiedy ławica neonów płynie w doskonałej formacji, lub szemranie sikorek krążące na niebie w zawsze zmieniającym się, lecz zawsze doskonałym wzorze.

Na przestrzeni lat ten fascynacja przerodziła się w dzieła sztuki eksplorujące naturę zbiorowości w eleganckim i precyzyjnym stylu, ale także wizualnie imponujące. W efekcie Bartus zyskał nienaganną reputację wizjonerskiego i innowacyjnego artysty, a jego prace są obecnie bardzo poszukiwane w galeriach w całej Europie i w USA.