Santicri - Spinario fail





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144581
Doskonała ocena na Trustpilot.
Rzeźba Spinario fail autorstwa Santicri z 2020 roku, wykonana z żywicy i proszku marmurowego, jest sygnowana odręcznie i należy do edycji Balenciaga liczącej 100 egzemplarzy.
Opis od sprzedawcy
Santicri wzięło udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowym zasięgu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, prezentacja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na Międzynarodowej Wystawie Współczesnego Wnętrza (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.
Santicri-artysta
Technika: RESINA i proszek marmurowy
Wymiary: Wys. 17 x Szer. 10 x Gł. 10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: Balenciaga
Rzeźba to prowokacyjne wyrażenie artystyczne. Ta praca zdaje się kwestionować konwencje i tradycyjne oczekiwania wobec sztuki, mieszając elementy starożytne i nowoczesne w zaskakującym kontekście.
Wybór przedstawienia spinara, motywu typowego dla sztuki klasycznej, w takim nietypowym i współczesnym kontekście sugeruje refleksję nad naszą obecną kulturą i naszą relacją z przeszłością. Zastosowanie Balenciagi i scena usuwania „kupy” mogą być odczytane jako wyraźna krytyka konsumpcjonizmu i obsesji na punkcie luksusu w świecie współczesnym.
Dzieło wygląda na to, że ma wywołać reakcję publiczności, stawiając pytania o jego symbolikę i głębsze znaczenie. Ostatecznie ta współczesna rzeźba wydaje się odważnym komentarze na temat współczesnego społeczeństwa, jego obsesji na punkcie konsumpcji i jego relacji z historią oraz tradycją.
Podpis ręczny artysty wraz z certyfikatem autentyczności
numer edycji może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej wyszukiwanych imion na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent rozpoznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która między studiami geodety a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego dzieła sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Włochach i Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ulicznych, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie łatwo jest kategoryzować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przerabiam to na design, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: wyrazisty i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri wzięło udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowym zasięgu. Do najważniejszych należą, w 2022 roku, prezentacja jego prac w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na Międzynarodowej Wystawie Współczesnego Wnętrza (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.
Santicri-artysta
Technika: RESINA i proszek marmurowy
Wymiary: Wys. 17 x Szer. 10 x Gł. 10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: Balenciaga
Rzeźba to prowokacyjne wyrażenie artystyczne. Ta praca zdaje się kwestionować konwencje i tradycyjne oczekiwania wobec sztuki, mieszając elementy starożytne i nowoczesne w zaskakującym kontekście.
Wybór przedstawienia spinara, motywu typowego dla sztuki klasycznej, w takim nietypowym i współczesnym kontekście sugeruje refleksję nad naszą obecną kulturą i naszą relacją z przeszłością. Zastosowanie Balenciagi i scena usuwania „kupy” mogą być odczytane jako wyraźna krytyka konsumpcjonizmu i obsesji na punkcie luksusu w świecie współczesnym.
Dzieło wygląda na to, że ma wywołać reakcję publiczności, stawiając pytania o jego symbolikę i głębsze znaczenie. Ostatecznie ta współczesna rzeźba wydaje się odważnym komentarze na temat współczesnego społeczeństwa, jego obsesji na punkcie konsumpcji i jego relacji z historią oraz tradycją.
Podpis ręczny artysty wraz z certyfikatem autentyczności
numer edycji może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej wyszukiwanych imion na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent rozpoznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która między studiami geodety a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego dzieła sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Włochach i Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ulicznych, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie łatwo jest kategoryzować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przerabiam to na design, który dobrze wpisuje się w czasy nowoczesne: wyrazisty i zapadający w pamięć."

