Nuno Barbedo (1983) - Mountain Village





€ 105 | ||
|---|---|---|
€ 98 | ||
€ 95 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304
Doskonała ocena na Trustpilot.
Mountain Village to oryginalna praca wykonana techniką mieszaną przez Nuno Barbedo (1983), z 2026 roku, sygnowana odręcznie.
Opis od sprzedawcy
Technika mieszana na płótnie.
100% oryginalne, ręcznie malowane.
Wysyłane w tubie, w każde poniedziałek za pośrednictwem DHL lub CTT
Podpisane i datowane przez artystę.
W zestawie certyfikat autentyczności.
Malarstwo oryginalne, wykonane w atelier artysty w Porto, Portugalia.
Biografia artysty
Urodzony w Lizbonie, Nuno Barbedo, znany artystycznie jako THECAVER, to jeden z artystów, którzy najskuteczniej umocnili przejście z graffiti do muralizmu współczesnego. Rozpoczął swoją przygodę z malarstwem w 1998 roku, będąc jeszcze nastolatkiem, kiedy odkrył w graffiti wolność ekspresji i potrzebę wyrazu graficznego, które miały go na zawsze ukształtować.
Od tego czasu wypracował ścieżkę opartą na kreatywnej stałości: murale dużego formatu, współprace w rezydencjach artystycznych, wystawy zbiorowe i eksploracje w pokrewnych obszarach, takich jak projektowanie graficzne, rzeźba, tatuaż i ilustracja. Ta różnorodność nie jest rozproszeniem, lecz raczej tłumaczeniem potrzeby poszerzenia plastycznego słownika poza mur.
Jego praca łatwo rozpoznawalna jest dzięki intensywnej kolorystyce, użyciu wyraźnych konturów i kompozycjom oscylującym między figuratywnym a abstrakcyjnym. Uniwersum THECAVER tworzy światy hybrydowe, w których postaci i symbole miejskie koegzystują z formami organicznymi, sugerując dialog między energią ulicy a bardziej kontemplacyjną, wewnętrzną poezją.
Mimo że osiadł w Porto, mając za sobą liczne przeloty przez różne miasta świata, THECAVER wyraźnie staje się artystą na granicy: bezkompromisowy i instytucjonalny, wierny korzeniom graffiti, lecz otwarty na sztukę współczesną i tradycyjną.
Jego praca zamieszkuje zarówno uliczne zaułki miasta, jak i galerie, międzynarodowe festiwale oraz bilboardy reklamowe.
Więcej niż multidyscyplinarny artysta, THECAVER jest dziś stałą i wszechstronną obecnością na portugalskiej scenie artystycznej, reprezentując pokolenie, które dorastało z graffiti i zaprowadziło go na inne terytoria, nigdy nie tracąc ducha buntu, który go zrodził.
1998 / 2006 – początek praktyki graffiti nielegalnego
2006 – wystawa indywidualna w galerii miejskiej w Loures
2007 - pierwsze miejsce w konkursie graffiti Eastpak. Skatepark w Portimão
2008 - Visual street Performance - wystawa zbiorowa, Lizbona
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - międzynarodowy udział w Bahia Graff Fest, (Salwador, Brazylia)
2010 - wystawa zbiorcza UAT, Montana Shop & Gallery, Lizbona
2011 - wystawa zbiorcza UAT, Waves n Woods, Lizbona
2012 - mural restauracyjny, Porto
2014 - realizacja jednego z jego najsłynniejszych murali w Porto, w dzielnicy Massarelos, demonstrującego mistrzostwo w dużych powierzchniach i integrację typografii z ilustracją.
2015 - udział w Festiwalu Iminente (Oeiras/Lizbona)
2015 - udział w Festiwalu Tons de Primavera (Viseu)
2015 - udział w Festiwalu SM’arte (Bragança)
2016 - udział w Festiwalu Agitágueda (Águeda)
2017 - wystawa kolektyw CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - tworzenie instalacji artystycznej, Festiwal Boom (miejsce Idanha a Nova)
2019 - nawiązanie partnerstwa „Artysta Super Bock”
2019 - udział w Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Miejskiej RUDA, Bogota (Kolumbia)
2019 - udział w Wool Fest, (Covilhã)
2019 - udział w Międzynarodowym Festiwalu „Santo Antão” (Cape Verde)
2020 - udział w Festiwalu ESTAU (Estarreja)
2021 - wystawa indywidualna, B Gallery (Leiria)
2021 - udział w Międzynarodowym Festiwalu STAD WANDT KUNST (Manheim, Niemcy)
2021 - jury artystyczne w programie telewizyjnym GO CHILL, by Delta.
2021 - osobna edycja książki „GRAFFITI COMEDY COMIX”
2021 - udział w Międzynarodowym Festiwalu ZUART (Mediolan, Włochy)
2022 - wystawa indywidualna Circus Network (Porto)
2022 - udział w Międzynarodowym Festiwalu NUMU FEST (Ekwador)
2022 - udział w Festiwalu Putruca (Freamunde)
2022 - wystawa indywidualna Crack Kids (Lizbona)
2022 - dekoracja wystaw sklepów na Boże Narodzenie dla marki VANS.
2022 - udział w międzynarodowym festiwalu VIGO CIDADE COR (Vigo, Hiszpania)
2022 - udział w Festiwalu MURO (Lizbona)
2023 - wystawa indywidualna, Festiwal Pitoresco (Vila Real)
2023 - stworzenie muralu dla marki ADIDAS.
2023 - udział w festiwalu FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 - udział w festiwalu CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - wystawa indywidualna Galerii Maraca (Vigo, Hiszpania)
2023 - udział w festiwalu MAU (Palmela)
2025 - Residence Artystyczna / Wystawa indywidualna LAC (Lagos)
2025 - udział w Festiwalu międzynarodowym Ettelbrook (Luksemburg)
2024 - Wystawa indywidualna Dedicated Store (Lizbona, Hiszpania)
2025 - udział w festiwalu Międzynarodowym POMPEI STREETART (Włochy)
2025 - Residence Artystyczna / Wystawa kolektywna LAC (Lagos)
2025 - udział w festiwalu Międzynarodowym SOFIA STREET (Sofia, Bułgaria)
2025 - udział w festiwalu Międzynarodowym SNOSATRA (Sztokholm, Szwecja)
2025 - udział w festiwalu Międzynarodowym STREET ART FRAUENFELD (Szwajcaria)
Technika mieszana na płótnie.
100% oryginalne, ręcznie malowane.
Wysyłane w tubie, w każde poniedziałek za pośrednictwem DHL lub CTT
Podpisane i datowane przez artystę.
W zestawie certyfikat autentyczności.
Malarstwo oryginalne, wykonane w atelier artysty w Porto, Portugalia.
Biografia artysty
Urodzony w Lizbonie, Nuno Barbedo, znany artystycznie jako THECAVER, to jeden z artystów, którzy najskuteczniej umocnili przejście z graffiti do muralizmu współczesnego. Rozpoczął swoją przygodę z malarstwem w 1998 roku, będąc jeszcze nastolatkiem, kiedy odkrył w graffiti wolność ekspresji i potrzebę wyrazu graficznego, które miały go na zawsze ukształtować.
Od tego czasu wypracował ścieżkę opartą na kreatywnej stałości: murale dużego formatu, współprace w rezydencjach artystycznych, wystawy zbiorowe i eksploracje w pokrewnych obszarach, takich jak projektowanie graficzne, rzeźba, tatuaż i ilustracja. Ta różnorodność nie jest rozproszeniem, lecz raczej tłumaczeniem potrzeby poszerzenia plastycznego słownika poza mur.
Jego praca łatwo rozpoznawalna jest dzięki intensywnej kolorystyce, użyciu wyraźnych konturów i kompozycjom oscylującym między figuratywnym a abstrakcyjnym. Uniwersum THECAVER tworzy światy hybrydowe, w których postaci i symbole miejskie koegzystują z formami organicznymi, sugerując dialog między energią ulicy a bardziej kontemplacyjną, wewnętrzną poezją.
Mimo że osiadł w Porto, mając za sobą liczne przeloty przez różne miasta świata, THECAVER wyraźnie staje się artystą na granicy: bezkompromisowy i instytucjonalny, wierny korzeniom graffiti, lecz otwarty na sztukę współczesną i tradycyjną.
Jego praca zamieszkuje zarówno uliczne zaułki miasta, jak i galerie, międzynarodowe festiwale oraz bilboardy reklamowe.
Więcej niż multidyscyplinarny artysta, THECAVER jest dziś stałą i wszechstronną obecnością na portugalskiej scenie artystycznej, reprezentując pokolenie, które dorastało z graffiti i zaprowadziło go na inne terytoria, nigdy nie tracąc ducha buntu, który go zrodził.
1998 / 2006 – początek praktyki graffiti nielegalnego
2006 – wystawa indywidualna w galerii miejskiej w Loures
2007 - pierwsze miejsce w konkursie graffiti Eastpak. Skatepark w Portimão
2008 - Visual street Performance - wystawa zbiorowa, Lizbona
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - międzynarodowy udział w Bahia Graff Fest, (Salwador, Brazylia)
2010 - wystawa zbiorcza UAT, Montana Shop & Gallery, Lizbona
2011 - wystawa zbiorcza UAT, Waves n Woods, Lizbona
2012 - mural restauracyjny, Porto
2014 - realizacja jednego z jego najsłynniejszych murali w Porto, w dzielnicy Massarelos, demonstrującego mistrzostwo w dużych powierzchniach i integrację typografii z ilustracją.
2015 - udział w Festiwalu Iminente (Oeiras/Lizbona)
2015 - udział w Festiwalu Tons de Primavera (Viseu)
2015 - udział w Festiwalu SM’arte (Bragança)
2016 - udział w Festiwalu Agitágueda (Águeda)
2017 - wystawa kolektyw CNJS, Circus Network (Porto)
2018 - tworzenie instalacji artystycznej, Festiwal Boom (miejsce Idanha a Nova)
2019 - nawiązanie partnerstwa „Artysta Super Bock”
2019 - udział w Międzynarodowym Festiwalu Sztuki Miejskiej RUDA, Bogota (Kolumbia)
2019 - udział w Wool Fest, (Covilhã)
2019 - udział w Międzynarodowym Festiwalu „Santo Antão” (Cape Verde)
2020 - udział w Festiwalu ESTAU (Estarreja)
2021 - wystawa indywidualna, B Gallery (Leiria)
2021 - udział w Międzynarodowym Festiwalu STAD WANDT KUNST (Manheim, Niemcy)
2021 - jury artystyczne w programie telewizyjnym GO CHILL, by Delta.
2021 - osobna edycja książki „GRAFFITI COMEDY COMIX”
2021 - udział w Międzynarodowym Festiwalu ZUART (Mediolan, Włochy)
2022 - wystawa indywidualna Circus Network (Porto)
2022 - udział w Międzynarodowym Festiwalu NUMU FEST (Ekwador)
2022 - udział w Festiwalu Putruca (Freamunde)
2022 - wystawa indywidualna Crack Kids (Lizbona)
2022 - dekoracja wystaw sklepów na Boże Narodzenie dla marki VANS.
2022 - udział w międzynarodowym festiwalu VIGO CIDADE COR (Vigo, Hiszpania)
2022 - udział w Festiwalu MURO (Lizbona)
2023 - wystawa indywidualna, Festiwal Pitoresco (Vila Real)
2023 - stworzenie muralu dla marki ADIDAS.
2023 - udział w festiwalu FAZUNCHAR (Figueiró-dos-Vinhos)
2023 - udział w festiwalu CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - wystawa indywidualna Galerii Maraca (Vigo, Hiszpania)
2023 - udział w festiwalu MAU (Palmela)
2025 - Residence Artystyczna / Wystawa indywidualna LAC (Lagos)
2025 - udział w Festiwalu międzynarodowym Ettelbrook (Luksemburg)
2024 - Wystawa indywidualna Dedicated Store (Lizbona, Hiszpania)
2025 - udział w festiwalu Międzynarodowym POMPEI STREETART (Włochy)
2025 - Residence Artystyczna / Wystawa kolektywna LAC (Lagos)
2025 - udział w festiwalu Międzynarodowym SOFIA STREET (Sofia, Bułgaria)
2025 - udział w festiwalu Międzynarodowym SNOSATRA (Sztokholm, Szwecja)
2025 - udział w festiwalu Międzynarodowym STREET ART FRAUENFELD (Szwajcaria)

