Slasky - Angelo
07
dni
02
godziny
25
minuty
04
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp
Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Wycena galerii € 1.500 - € 1.800
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144581
Doskonała ocena na Trustpilot.
Angelo to ręcznie podpisany, limitowany druk giclée w stylu barokowym, datowany na 2026 rok i oznaczony numerem 3/5, o wymiarach 40 × 50 cm, przedstawiający anioła z tatuażami w stylu Old School i napisem Moschino.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
To dzieło reprezentuje wyrafinowany wizualny cortocircuito między sacralnością malarstwa barokowego a profaną i vernacular estetyką współczesnej street culture. Centralna postać anioła, zaczerpnięta z wielkiej europejskiej tradycji malarskiej XVII wieku, traci swoją niematerialną niebiańską czystość, by stać się antropomorficznym płótnem.
Skóra podmiotu została całkowicie zdefiniowana na nowo poprzez integrację tatuaży w stylu Old School (czyli American Traditional): żaglowce, orły z rozpostartymi skrzydłami, pantery i róże. Te elementy graficzne nie są jedynie nałożone na siebie, lecz anatomicznie zlewają się z materiałem malarskim oryginału, respektując delikatne niuanse światłocienia, fałdy ciała i fakturę podłożonego płótna.
Aby zamknąć ten dialog trans-historyczny, pojawia się wkraczający lettering pop i trójwymiarowy podpis Moschino, który przemienia dzieło w trans-awangardowy manifest, w którym wysokie i niskie, sacrum i komercja, przeszłość klasyczna i współczesność metropolii współistnieją w doskonałej estetycznej syntezie. Oprawione w wytworną barokową gildię, płótno stawia widza przed pytaniem o płynność sztuki i o przepisywanie kodów wizualnych w XXI wieku.
2026
* CI-AO
30 kwietnia – 28 maja 2026
Via Del Vantaggio 28, Rzym
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marca 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokio · 12 – 16 września 2025
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Wystawa indywidualna
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Monachium, Niemcy
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss
Lille ArtUp 2021
Lille, France
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Svizzera
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
#salvagecollection
#BreakthroughArtCollection
Historie sprzedawców
Slasky znów przełamuje bariery czasu dziełem, które działa jak wyrafinowane zwarcie wizualne i koncepcyjne. W centrum kompozycji wyłania się magnetyczny i niezłomny wzrok klasycznego portretu kobiecego, nasączony skrupulatnym realizmem typowym dla dużej tradycji malarskiej północnoeuropejskiego XVII wieku. Godność surowa tej damy, otoczona przez wystawną białą koronową gorsę z koronki, zostaje jednak wyłapana, pocięta i częściowo ukryta przez geometryczny wzór w biało-czarne ukośne paski.
Ten interwencja graficzna nie jest prostym nakładaniem estetycznym, lecz potężnym oświadczeniem poetyki miejskiej. Slasky wprowadza wzór, który natychmiast przywołuje wizualne kody znaków drogowych współczesności, Optical Art i nowoczesne grafiki uliczne. To geometryczne zablokowanie działa jak bariera lub filtr cenzorski, który rozbija oblicze: jedna połowa pozostaje wierna muzealnemu i historycznemu wymiarowi, podczas gdy druga połowa rozpuszcza się w chłodnej racjonalności kodu abstrakcyjnego.
Dzieło to stawia pytanie o percepcję tożsamości w erze cyfrowej. Twarz przeszłości, strażniczka intymnej i uroczystej pamięci historycznej, zostaje ożywiona i zmuszona do dialogu z rytmami sincopowanymi i bezwstydnymi geometriami kultury współczesnej. Aby podkreślić tę dichotomię, wybór ramy: okazały czarny profil baroku z reliefem, który zamyka dzieło, przekształcając ostro brzmiący kontrast pop w sacralny przedmiot designu muzealnego.
Swoją charakterystyczną techniczną i redaktorską biegłością, Slasky nie niszczy antyku, lecz go rekonfiguruje, dowodząc, że sztuka klasyczna nie należy tylko do przeszłości, lecz jest żywą materią, gotową być przekroczoną i ponownie nadaną znaczeniu przez symbole naszego obecnego czasu.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleTo dzieło reprezentuje wyrafinowany wizualny cortocircuito między sacralnością malarstwa barokowego a profaną i vernacular estetyką współczesnej street culture. Centralna postać anioła, zaczerpnięta z wielkiej europejskiej tradycji malarskiej XVII wieku, traci swoją niematerialną niebiańską czystość, by stać się antropomorficznym płótnem.
Skóra podmiotu została całkowicie zdefiniowana na nowo poprzez integrację tatuaży w stylu Old School (czyli American Traditional): żaglowce, orły z rozpostartymi skrzydłami, pantery i róże. Te elementy graficzne nie są jedynie nałożone na siebie, lecz anatomicznie zlewają się z materiałem malarskim oryginału, respektując delikatne niuanse światłocienia, fałdy ciała i fakturę podłożonego płótna.
Aby zamknąć ten dialog trans-historyczny, pojawia się wkraczający lettering pop i trójwymiarowy podpis Moschino, który przemienia dzieło w trans-awangardowy manifest, w którym wysokie i niskie, sacrum i komercja, przeszłość klasyczna i współczesność metropolii współistnieją w doskonałej estetycznej syntezie. Oprawione w wytworną barokową gildię, płótno stawia widza przed pytaniem o płynność sztuki i o przepisywanie kodów wizualnych w XXI wieku.
2026
* CI-AO
30 kwietnia – 28 maja 2026
Via Del Vantaggio 28, Rzym
Piazza del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marca 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokio · 12 – 16 września 2025
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Wystawa indywidualna
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Monachium, Niemcy
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss
Lille ArtUp 2021
Lille, France
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Svizzera
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
#salvagecollection
#BreakthroughArtCollection
Historie sprzedawców
Slasky znów przełamuje bariery czasu dziełem, które działa jak wyrafinowane zwarcie wizualne i koncepcyjne. W centrum kompozycji wyłania się magnetyczny i niezłomny wzrok klasycznego portretu kobiecego, nasączony skrupulatnym realizmem typowym dla dużej tradycji malarskiej północnoeuropejskiego XVII wieku. Godność surowa tej damy, otoczona przez wystawną białą koronową gorsę z koronki, zostaje jednak wyłapana, pocięta i częściowo ukryta przez geometryczny wzór w biało-czarne ukośne paski.
Ten interwencja graficzna nie jest prostym nakładaniem estetycznym, lecz potężnym oświadczeniem poetyki miejskiej. Slasky wprowadza wzór, który natychmiast przywołuje wizualne kody znaków drogowych współczesności, Optical Art i nowoczesne grafiki uliczne. To geometryczne zablokowanie działa jak bariera lub filtr cenzorski, który rozbija oblicze: jedna połowa pozostaje wierna muzealnemu i historycznemu wymiarowi, podczas gdy druga połowa rozpuszcza się w chłodnej racjonalności kodu abstrakcyjnego.
Dzieło to stawia pytanie o percepcję tożsamości w erze cyfrowej. Twarz przeszłości, strażniczka intymnej i uroczystej pamięci historycznej, zostaje ożywiona i zmuszona do dialogu z rytmami sincopowanymi i bezwstydnymi geometriami kultury współczesnej. Aby podkreślić tę dichotomię, wybór ramy: okazały czarny profil baroku z reliefem, który zamyka dzieło, przekształcając ostro brzmiący kontrast pop w sacralny przedmiot designu muzealnego.
Swoją charakterystyczną techniczną i redaktorską biegłością, Slasky nie niszczy antyku, lecz go rekonfiguruje, dowodząc, że sztuka klasyczna nie należy tylko do przeszłości, lecz jest żywą materią, gotową być przekroczoną i ponownie nadaną znaczeniu przez symbole naszego obecnego czasu.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Sprzedawane przez
Agent
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
3/5
Artysta
Slasky
Tytuł dzieła
Angelo
Technika
giclée
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
40 cm
Styl
Barok
Sprzedawany z ramą
Nie
Okres
2020+
