Agathe Toman - SUNFLOWER - #1 - 5/20

Podpisane i numerowane przez artystkę w 20 egzemplarzach.

Agathe Toman – Kolekcja Wspólna
Fotografia artystyczna – Kraj Basków, sierpień 2024

Ta fotografia czarno-biała została wykonana na wiosnę 2026 roku, w sercu Pirenejów Francuskich, w pobliżu jeziora Payolle.

Należy do serii La Forêt, fotograficznego poszukiwania, w którym pejzaż staje się przestrzenią psychiczną, między obecnością, pamięcią a znikaniem.

Fotografia wykonana techniką analogową przy użyciu Leica Leicaflex.

Przetwarzanie obrazu, celowo kontrastowe i bogate w szumy, czerpie inspirację z estetyki wybitnego japońskiego fotografa Daidō Moriyamy. Takie podejście nadaje dziełu surową, organiczną intensywność, gdzie materiał fotograficzny zyskuje równie duże znaczenie jak sam temat.

Dzieło to należy do Kolekcji Wspólnej Agathe Toman, serii w limitowanej edycji, która umożliwia udostępnienie jej pracy kolekcjonerom.

- Druk Fine Art na wysokiej jakości błyszczącym papierze.
- Edycja limitowana do 20 egzemplarzy.
- Praca numerowana i podpisana ręcznie (na przodzie i na odwrocie).
- Dostarczany podpisany certyfikat autentyczności.
- Fotografia jest starannie wysyłana zwinięta w ochronny tubus.
- Rama nie jest zapewniona.

Agathe Toman to francuska artystka, urodzona w 1989 roku. Artystka multidyscyplinarna, rozwija praktykę łączącą rysunek, malarstwo, fotografię, poezję i rzeźbę, badając związki między krajobrazem, psychicznym światem a pamięcią.

Po studiach w Chambre Syndicale de la Couture Parisienne i kilku latach pracy jako projektant w domach haute couture paryskich, postanowiła całkowicie poświęcić się swojej praktyce artystycznej.

Jej prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji.
Od 2021 jest wyceniana przez Sotheby’s, gdzie kilka jej prac zostało zlicytowanych. Jej prace były prezentowane m.in. na Art Paris i publikowane w mediach takich jak Forbes, L’Œil i ELLE.

Poprzez swoje fotografie Agathe Toman stara się nie tyle dokumentować rzeczywistość, ile ujawniać to, co się w niej wymyka.
Jej obrazy stawiają pytania o nasz stosunek do pamięci, do życia oraz do pejzaży wewnętrznych.
Między abstrakcją a figuracją, zapraszają widza do kontemplacyjnego doświadczenia, w którym każdy może projekować własną historię.

"Uważam moje prace za materializacje stanów psychicznych. Nie przedstawiają one pejzażu; stają się pejzażem wewnętrznym. To, co mnie interesuje, nie jest tym, co widać, lecz tym, co obraz budzi w nas." — Agathe Toman