Skedro (1991) - Monolite di calce






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny na płótnie autorstwa Skedro (1991), zatytułowany „Monolite di calce”, jest sygnowany odręcznie i pochodzi z 2025 roku.
Opis od sprzedawcy
Obraz olejny na płótnie z kolekcji.
Ręcznie podpisany przez współczesnego artystę Skedro i z podwójnym stemplum Galerii.
Tytuł: Monolit wapienny
Wymiary: 70x50 cm
Rok: 2025
Skedro to współczesny artysta, którego badania koncentrują się na przedstawianiu tożsamości jako procesu w ciągłej przemianie. Dzięki rozszczepionym twarzom, warstwowym strukturom chromatycznym i gestualnemu, materialnemu malarstwu jego prace przywołują figury totemiczne zawieszone między abstrakcją a obecnością. Ludzka twarz staje się terytorium do odbudowy, gdzie znak, kolor i materia splatają się, by ukazać napięcie między interiornością a pozornością. Jego praca odzwierciedla niestabilną naturę jaźni, sugerując, że tożsamość nigdy nie jest ostateczna, lecz zawsze w byciu.
www.skedroartist. com
NB: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałym tubusie, odpowiednim do wysyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od fotografii z powodu ustawień ekranu. Na żywo dzieła sztuki są piękniejsze niż na fotografii: można docenić hipnotyzujące piękno farb olejnych, które ożywają na płótnie.
Instagram: www.instagram.com/lagalerie991
Wysyłki na cały świat za pośrednictwem kuriera UPS.
Historie sprzedawców
Obraz olejny na płótnie z kolekcji.
Ręcznie podpisany przez współczesnego artystę Skedro i z podwójnym stemplum Galerii.
Tytuł: Monolit wapienny
Wymiary: 70x50 cm
Rok: 2025
Skedro to współczesny artysta, którego badania koncentrują się na przedstawianiu tożsamości jako procesu w ciągłej przemianie. Dzięki rozszczepionym twarzom, warstwowym strukturom chromatycznym i gestualnemu, materialnemu malarstwu jego prace przywołują figury totemiczne zawieszone między abstrakcją a obecnością. Ludzka twarz staje się terytorium do odbudowy, gdzie znak, kolor i materia splatają się, by ukazać napięcie między interiornością a pozornością. Jego praca odzwierciedla niestabilną naturę jaźni, sugerując, że tożsamość nigdy nie jest ostateczna, lecz zawsze w byciu.
www.skedroartist. com
NB: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałym tubusie, odpowiednim do wysyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od fotografii z powodu ustawień ekranu. Na żywo dzieła sztuki są piękniejsze niż na fotografii: można docenić hipnotyzujące piękno farb olejnych, które ożywają na płótnie.
Instagram: www.instagram.com/lagalerie991
Wysyłki na cały świat za pośrednictwem kuriera UPS.
