Claus Bertermann (XX) - Garymede






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144879
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny abstrakcyjny obraz olejny *Garymede* autorstwa Clausa Bertermanna jest sygnowany odręcznie.
Opis od sprzedawcy
Ta abstrakcyjna praca zatytułowana „Ganymede” jest poświęcona jednemu z księżyców Jowisza, a zarazem stanowi część serii obrazów poświęconych tym księżycom.
Do pracy dołączony jest certyfikat autentyczności z odręcznym podpisem Clausa Bertermana.
Stan doskonały, płótno nie jest naciągnięte.
Płótno z białym gruntem gesso.
Sam obraz składa się z licznych, bogatych warstw farb olejnych.
Ze względu na rozmiar płótno jest wysyłane zrolowane, bez drewnianego blejtramu. UPS Express (48 godz. na terenie UE)
Claus Bertermann (ur. 1965) jest niemieckim ekspresjonistą abstrakcyjnym i przedstawicielem art brut, preferującym malarstwo abstrakcyjne.
Po studiach architektonicznych na Uniwersytecie Technicznym w Monachium pracował jako architekt do połowy lat 90., po czym został przedsiębiorcą. Ma hiszpańskie korzenie — jego dziadek, Guillermo Castañeda, był hiszpańskim malarzem. Bertermann spędzał dzieciństwo w Hiszpanii z dziadkami, dorastając w otoczeniu dzieł dziadka i często obserwując go przy pracy.
W domu zawsze unosił się osobliwy zapach farby olejnej i terpentyny. Twórczość Bertermanna koncentruje się przede wszystkim na przemijaniu. Interesuje go powstawanie i nawarstwianie się warstw oraz ich przyszłe przemiany. To, co teraźniejsze i przeszłe, a także nieuchronnie nasuwające się pytanie o przyszłość. Pod wpływem wykształcenia architektonicznego Bertermann świadomie odrzuca w swojej twórczości wszelkie reguły — jakby uwalniał się od surowych struktur i wytycznych architektury. Malarstwo oznacza dla niego wolność. Ekspresjonizm abstrakcyjny jest dla niego najwyższą formą swobodnej ekspresji. Maluje zawsze impulsywnie, wystawiając się na ryzyko: celowo bez namysłu, intuicyjnie. Myślenie strukturalne istnieje dla niego wyłącznie w strukturze samego koloru i w kompozycji.
Claus Bertermann używa głównie farb olejnych, tuszu kolorowego, farb akrylowych i farb w sprayu. Do jego intelektualnych mentorów i źródeł inspiracji należą Georg Baselitz, Helen Frankenthaler, Jean Dubuffet, Gerhard Richter, Jean-Michel Basquiat i Karel Appel. Dopiero w wieku 50 lat Bertermann czuje się na tyle dojrzały pod względem psychicznym, by poświęcić się malarstwu. Choć zaczął późno, jest człowiekiem pełnym motywacji — nie ma czasu do stracenia, dlatego maluje bardzo płynnie, celowo unikając detali i pracując zazwyczaj nad kilkoma dziełami jednocześnie.
Ta abstrakcyjna praca zatytułowana „Ganymede” jest poświęcona jednemu z księżyców Jowisza, a zarazem stanowi część serii obrazów poświęconych tym księżycom.
Do pracy dołączony jest certyfikat autentyczności z odręcznym podpisem Clausa Bertermana.
Stan doskonały, płótno nie jest naciągnięte.
Płótno z białym gruntem gesso.
Sam obraz składa się z licznych, bogatych warstw farb olejnych.
Ze względu na rozmiar płótno jest wysyłane zrolowane, bez drewnianego blejtramu. UPS Express (48 godz. na terenie UE)
Claus Bertermann (ur. 1965) jest niemieckim ekspresjonistą abstrakcyjnym i przedstawicielem art brut, preferującym malarstwo abstrakcyjne.
Po studiach architektonicznych na Uniwersytecie Technicznym w Monachium pracował jako architekt do połowy lat 90., po czym został przedsiębiorcą. Ma hiszpańskie korzenie — jego dziadek, Guillermo Castañeda, był hiszpańskim malarzem. Bertermann spędzał dzieciństwo w Hiszpanii z dziadkami, dorastając w otoczeniu dzieł dziadka i często obserwując go przy pracy.
W domu zawsze unosił się osobliwy zapach farby olejnej i terpentyny. Twórczość Bertermanna koncentruje się przede wszystkim na przemijaniu. Interesuje go powstawanie i nawarstwianie się warstw oraz ich przyszłe przemiany. To, co teraźniejsze i przeszłe, a także nieuchronnie nasuwające się pytanie o przyszłość. Pod wpływem wykształcenia architektonicznego Bertermann świadomie odrzuca w swojej twórczości wszelkie reguły — jakby uwalniał się od surowych struktur i wytycznych architektury. Malarstwo oznacza dla niego wolność. Ekspresjonizm abstrakcyjny jest dla niego najwyższą formą swobodnej ekspresji. Maluje zawsze impulsywnie, wystawiając się na ryzyko: celowo bez namysłu, intuicyjnie. Myślenie strukturalne istnieje dla niego wyłącznie w strukturze samego koloru i w kompozycji.
Claus Bertermann używa głównie farb olejnych, tuszu kolorowego, farb akrylowych i farb w sprayu. Do jego intelektualnych mentorów i źródeł inspiracji należą Georg Baselitz, Helen Frankenthaler, Jean Dubuffet, Gerhard Richter, Jean-Michel Basquiat i Karel Appel. Dopiero w wieku 50 lat Bertermann czuje się na tyle dojrzały pod względem psychicznym, by poświęcić się malarstwu. Choć zaczął późno, jest człowiekiem pełnym motywacji — nie ma czasu do stracenia, dlatego maluje bardzo płynnie, celowo unikając detali i pracując zazwyczaj nad kilkoma dziełami jednocześnie.
