Salvatore Alibrio - Genesis- bronze effect

05
dni
11
godziny
20
minuty
54
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 300 - € 380
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 144785

Doskonała ocena na Trustpilot.

Sygnowana, unikatowa płaskorzeźba Salvatore Alibria Genesis- bronze effect jest wykonana z patynowanego gipsu i pochodzi z 2026 roku.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

To intrygujące dzieło Salvatore Alibria to relief rzeźbiarski na płytce o organicznych, nieregularnych konturach, nadających mu niemal archeologiczny wygląd. Dominują w nim głębokie odcienie malwy i fioletu, wzbogacone opalizującymi refleksami turkusu i akwamaryny, które podkreślają jego formy.
W centrum z gracją wyłania się stylizowana kobieca postać, której zmysłowe krzywizny tułowia i nóg przywodzą na myśl zmysłowość i płynność. Brak głowy i ramion sprawia, że uwaga skupia się na sylwetce. Na brzuchu postaci mocno wyeksponowano dużego uskrzydlonego owada — pszczołę, tworząc nieoczekiwany punkt centralny. Tło zdobi geometryczny wzór przypominający plaster miodu, wprowadzający element ładu i struktury.
Dzieło umiejętnie łączy delikatność kobiecego aktu z surowością entomologicznego motywu, przywołując tematy natury, płodności, przemiany lub kruchości istnienia. Błyszczące, emaliowane wykończenie kontrastuje z surowymi krawędziami, wzbogacając fakturę całości. Podpis artysty znajduje się w lewym dolnym rogu — dyskretna sygnatura dzieła o silnym oddziaływaniu wizualnym i symbolicznym.

Salvatore Alibrio, urodzony w 1991 roku, jest artystą, który rozwinął znaczącą praktykę rzeźbiarską, uczestnicząc w wystawach i sympozjach, między innymi organizowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. W swojej twórczości zgłębia język sztuki za pomocą repertuaru ikonograficznego łączącego tradycję z eksperymentem. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ujawniając głęboką więź ze swoimi korzeniami kulturowymi. Jego prace podejmują współczesne problemy społeczne, często nawiązując do aktualnych tragedii. Alibrio na nowo interpretuje to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, skłaniając do krytycznej refleksji. Jego mistrzowskie opanowanie materiałów i rygorystyczne podejście przyczyniają się do rozwoju autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.

Do dzieła zostanie dołączony certyfikat autentyczności. Zostanie ono wysłane w sztywnym opakowaniu.

Historie sprzedawców

W dialogu między materią a znaczeniem rzeźba staje się fragmentem prawdy, zdolnym opowiadać historie naszej współczesności i korzenie, które łączą nas z przeszłością. - S. Alibrio Salvatore Alibrio, urodzony w 1991 roku, jest artystą, który rozwinął znaczące badania rzeźbiarskie, uczestnicząc w wystawach i sympozjach, w tym tych organizowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Catania. Jego praktyka eksploruje język artystyczny poprzez ikonograficzny słownik łączący tradycję z eksperymentem. Używa materiałów takich jak kamień, marmur i glina, co ukazuje głębokie powiązanie z własnymi korzeniami kulturowymi. Jego prace poruszają współczesne problemy społeczne, często reflektując nad aktualnymi tragediami. Alibrio reinterpretując rozpoznawalne, stosuje logikę fragmentacji, pobudzając krytyczne refleksje. Jego biegłość w posługiwaniu się materiałami i rygorystyczne podejście przyczyniają się do rozwoju autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrazić napięcie i siłę.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

To intrygujące dzieło Salvatore Alibria to relief rzeźbiarski na płytce o organicznych, nieregularnych konturach, nadających mu niemal archeologiczny wygląd. Dominują w nim głębokie odcienie malwy i fioletu, wzbogacone opalizującymi refleksami turkusu i akwamaryny, które podkreślają jego formy.
W centrum z gracją wyłania się stylizowana kobieca postać, której zmysłowe krzywizny tułowia i nóg przywodzą na myśl zmysłowość i płynność. Brak głowy i ramion sprawia, że uwaga skupia się na sylwetce. Na brzuchu postaci mocno wyeksponowano dużego uskrzydlonego owada — pszczołę, tworząc nieoczekiwany punkt centralny. Tło zdobi geometryczny wzór przypominający plaster miodu, wprowadzający element ładu i struktury.
Dzieło umiejętnie łączy delikatność kobiecego aktu z surowością entomologicznego motywu, przywołując tematy natury, płodności, przemiany lub kruchości istnienia. Błyszczące, emaliowane wykończenie kontrastuje z surowymi krawędziami, wzbogacając fakturę całości. Podpis artysty znajduje się w lewym dolnym rogu — dyskretna sygnatura dzieła o silnym oddziaływaniu wizualnym i symbolicznym.

Salvatore Alibrio, urodzony w 1991 roku, jest artystą, który rozwinął znaczącą praktykę rzeźbiarską, uczestnicząc w wystawach i sympozjach, między innymi organizowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Katanii. W swojej twórczości zgłębia język sztuki za pomocą repertuaru ikonograficznego łączącego tradycję z eksperymentem. Wykorzystuje materiały takie jak kamień, marmur i glina, ujawniając głęboką więź ze swoimi korzeniami kulturowymi. Jego prace podejmują współczesne problemy społeczne, często nawiązując do aktualnych tragedii. Alibrio na nowo interpretuje to, co rozpoznawalne, poprzez logikę fragmentacji, skłaniając do krytycznej refleksji. Jego mistrzowskie opanowanie materiałów i rygorystyczne podejście przyczyniają się do rozwoju autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrażać napięcie i siłę.

Do dzieła zostanie dołączony certyfikat autentyczności. Zostanie ono wysłane w sztywnym opakowaniu.

Historie sprzedawców

W dialogu między materią a znaczeniem rzeźba staje się fragmentem prawdy, zdolnym opowiadać historie naszej współczesności i korzenie, które łączą nas z przeszłością. - S. Alibrio Salvatore Alibrio, urodzony w 1991 roku, jest artystą, który rozwinął znaczące badania rzeźbiarskie, uczestnicząc w wystawach i sympozjach, w tym tych organizowanych przez Akademię Sztuk Pięknych w Catania. Jego praktyka eksploruje język artystyczny poprzez ikonograficzny słownik łączący tradycję z eksperymentem. Używa materiałów takich jak kamień, marmur i glina, co ukazuje głębokie powiązanie z własnymi korzeniami kulturowymi. Jego prace poruszają współczesne problemy społeczne, często reflektując nad aktualnymi tragediami. Alibrio reinterpretując rozpoznawalne, stosuje logikę fragmentacji, pobudzając krytyczne refleksje. Jego biegłość w posługiwaniu się materiałami i rygorystyczne podejście przyczyniają się do rozwoju autonomicznego języka artystycznego, zdolnego wyrazić napięcie i siłę.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
patinated, Gips
Artysta
Salvatore Alibrio
Tytuł dzieła
Genesis- bronze effect
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
One-of-a-kind piece
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
32 cm
Szerokość
24 cm
Głębokość
3 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
1845
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​