Pietro Fight - "GNAM!"






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalna praca Pietra Fighta „GNAM!” z 2026 roku to sygnowany odręcznie rysunek i malarstwo w technice mieszanej, wykonane tuszem i farbą winylową na niezaciągniętym na blejtram płótnie z mieszanki bawełny, o wymiarach 96 × 74 cm.
Opis od sprzedawcy
Artysta: Pietro Fight
Tytuł: "GNAM!"
Rok: 2026
Wymiary: Wys. 74 cm / Szer. 96 cm (+ 5 cm marginesu z każdej strony na montaż na ramie)
Technika: rysunek i malarstwo wykonane odręcznie
Materiały & podłoże: china & farba winylowa na płótnie z mieszanki bawełny (nie naciągane)
Pochodzenie: prosto ze studia artysty -> Mediolan
Dokumentacja: Certyfikat Autentyczności podpisany przez artystę z indywidualną pieczęcią
Wysyłka: dzieło zostanie wysłane zwinięte w twardej tubie, z dokładnym opakowaniem i śledzeniem przesyłki
N.B. -> To ogłoszenie zawiera scenografie wygenerowane przez sztuczną inteligencję
W celu informacji: pietrofight.art@gmail.com
DZIEŁO:
11-10-2026
Czarny punkt to ja.
Przed sobą mój znak otwiera się niczym usta gotowe po mnie połknąć. To język, który stworzyłem, dorósł do tego, by być większy ode mnie.
W tym znaku rozpoznaję siebie, ale czuję też ryzyko, że mogę zostać wchłonięty. Stać się tym, czym maluję, nie być już w stanie wyobrazić sobie siebie poza nim.
Między mną a tym ustem pozostaje biała przestrzeń. To jeszcze otwarta odległość, gdzie staram się pozostać sobą, nawet wobec tego, co do mnie należy.
BIO:
"Moja droga artystyczna nie zaczęła się w pracowni, lecz za ladą w barze".
Mam na imię Pietro Fight i w 2019 roku, podczas najspokojniejszych chwil pracy barmana, zacząłem rysować na małych bloczkach zleceń. Te spontaniczne znaki, powstałe bez precyzyjnego planu, z czasem przekształciły się w własny język, rozwijany także podczas pobytu w Barcelonie, a potem przeniesiony na coraz większe powierzchnie, aż na płótno.
Moje poszukiwania rodzą się z relacji między kontrolą a nieprzewidywalnością, pełnią a pustką, tożsamością i autonomią.
Ustalam strukturę początkową, ale pozwalam znakowi rosnąć poprzez powtórzenia, nałożenia i zmiany rytmu.
Pracuję głównie na płótnie, używając tuszu chińskiego, markersów z atramentem na bazie alkoholu, akrylu, tempery i farb winylowych.
Dziś mieszkam i pracuję w Mediolanie, kontynuując rozwijanie tego języka, który narodził się niemal przypadkowo na małym bloczku zleceń.
Artysta: Pietro Fight
Tytuł: "GNAM!"
Rok: 2026
Wymiary: Wys. 74 cm / Szer. 96 cm (+ 5 cm marginesu z każdej strony na montaż na ramie)
Technika: rysunek i malarstwo wykonane odręcznie
Materiały & podłoże: china & farba winylowa na płótnie z mieszanki bawełny (nie naciągane)
Pochodzenie: prosto ze studia artysty -> Mediolan
Dokumentacja: Certyfikat Autentyczności podpisany przez artystę z indywidualną pieczęcią
Wysyłka: dzieło zostanie wysłane zwinięte w twardej tubie, z dokładnym opakowaniem i śledzeniem przesyłki
N.B. -> To ogłoszenie zawiera scenografie wygenerowane przez sztuczną inteligencję
W celu informacji: pietrofight.art@gmail.com
DZIEŁO:
11-10-2026
Czarny punkt to ja.
Przed sobą mój znak otwiera się niczym usta gotowe po mnie połknąć. To język, który stworzyłem, dorósł do tego, by być większy ode mnie.
W tym znaku rozpoznaję siebie, ale czuję też ryzyko, że mogę zostać wchłonięty. Stać się tym, czym maluję, nie być już w stanie wyobrazić sobie siebie poza nim.
Między mną a tym ustem pozostaje biała przestrzeń. To jeszcze otwarta odległość, gdzie staram się pozostać sobą, nawet wobec tego, co do mnie należy.
BIO:
"Moja droga artystyczna nie zaczęła się w pracowni, lecz za ladą w barze".
Mam na imię Pietro Fight i w 2019 roku, podczas najspokojniejszych chwil pracy barmana, zacząłem rysować na małych bloczkach zleceń. Te spontaniczne znaki, powstałe bez precyzyjnego planu, z czasem przekształciły się w własny język, rozwijany także podczas pobytu w Barcelonie, a potem przeniesiony na coraz większe powierzchnie, aż na płótno.
Moje poszukiwania rodzą się z relacji między kontrolą a nieprzewidywalnością, pełnią a pustką, tożsamością i autonomią.
Ustalam strukturę początkową, ale pozwalam znakowi rosnąć poprzez powtórzenia, nałożenia i zmiany rytmu.
Pracuję głównie na płótnie, używając tuszu chińskiego, markersów z atramentem na bazie alkoholu, akrylu, tempery i farb winylowych.
Dziś mieszkam i pracuję w Mediolanie, kontynuując rozwijanie tego języka, który narodził się niemal przypadkowo na małym bloczku zleceń.
