VANTA - Equinox XVI - NO RESERVE
08
dni
07
godziny
29
minuty
29
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
 | € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 144785
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz VANTY w technice mieszanej, Equinox XVI - NO RESERVE, jest podpisany odręcznie i ma wymiary 140 × 100 cm.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
!!! PROSZĘ ZWRÓCIĆ UWAGĘ – OPÓŹNIONA WYSYŁKA !!!
Będę podróżować do Chin na wystawę, a potem krótko wypoczywać i wrócę około 26 listopada. Twoje malowidło zostanie starannie zapakowane i wysłane tak szybko, jak będę z powrotem. Dziękuję za cierpliwość i wyrozumiałość.
Equinox
Equinox to seria obrazów eksplorujących cichą równowagę światła — spokojny, zawieszony moment, w którym żaden kierunek nie dominuje, gdy kolor wydaje się leżeć w doskonałej równowadze na płótnie. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu utrzymanym w swoistym chromatycznym bezruchu, w ciele koloru spoczywającym w własnym środku ciężkości.
Dzieła czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią postrzeganą, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Kleina, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pracy pigmentu Anisha Kapoora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz łagodnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście mają ciężar, jaki linia i forma mają gdzie indziej.
Proces:
Każde dzieło zaczyna się od surowego płótna przyciętego na wymiar i przyklejonego taśmą do płyty MDF, która została podniesiona w swoim środku poprzez kolejne warstwy taśmy maskującej, tworząc bardzo delikatny uskok na powierzchni obrazu. Silikonowe arkusze z wyciętymi kształtami o różnej wielkości i formach wewnętrznych są następnie umieszczane na na rozciągniętej tkaninie, służąc jako prowadnice do nałożenia początkowej kompozycji. Farba akrylowa używana na tym etapie mieszana jest z retarderami i środkami flow, które zmieniają jej lepkość i znacznie spowalniają czas schnięcia, utrzymując powierzchnię w stanie roboczym na kolejny etap. Gdy kształty są pomalowane, drugi element — identyczny pod względem rozmiaru do deski bazowej, z dużą gąbką przymocowaną do spodu — jest opuszczany na mokrą powierzchnię, aż całkowicie styka się z farbą. Silnikigi maszyny do szlifowania drewna zamontowane na górze tej struktury uruchamiają się, a ich wibracje przenoszą się przez gąbkę na malowinę, rozmywając i rozpuszczając pomalowane kształty w siebie nawzajem w trakcie procesu. W niektórych pracach gąbka jest wcześniej nasączona specjalnym płynem, który nadaje wykończonej powierzchni głębki połysk; w innych werniks nakładany jest osobno po wyschnięciu dzieła. Po podniesieniu struktury obraz pozostawiony jest do odpoczynku na trzy–cztery godziny, aż całkowicie się ustabilizuje.
Equinox to seria o równowadze — cichym punkcie, w którym światło pozostaje stałe i zawieszona cisza koloru zbalansowanego doskonale w swojej własnej masie.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane jest bez ramy (profesjonalne opakowanie, zrolowane w tubie). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez specjalistę lub samodzielnie; jest to również tańsze niż dodatkowy koszt wysyłki, gdy obrazy wysyłane są naciągnięte na ramę.
Wymiary podane odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamocowanego na ramie (faktyczne rozmiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie na ramie o grubości 2–4 cm).
Zastrzeżenie:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google!!! PROSZĘ ZWRÓCIĆ UWAGĘ – OPÓŹNIONA WYSYŁKA !!!
Będę podróżować do Chin na wystawę, a potem krótko wypoczywać i wrócę około 26 listopada. Twoje malowidło zostanie starannie zapakowane i wysłane tak szybko, jak będę z powrotem. Dziękuję za cierpliwość i wyrozumiałość.
Equinox
Equinox to seria obrazów eksplorujących cichą równowagę światła — spokojny, zawieszony moment, w którym żaden kierunek nie dominuje, gdy kolor wydaje się leżeć w doskonałej równowadze na płótnie. Każde dzieło koncentruje się na promiennym polu pigmentu utrzymanym w swoistym chromatycznym bezruchu, w ciele koloru spoczywającym w własnym środku ciężkości.
Dzieła czerpią z badań Jamesa Turrella nad przestrzenią postrzeganą, chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Kleina, atmosferycznych instalacji Olafaura Eliassona, pracy pigmentu Anisha Kapoora, medytacji koloru Josefa Albersa oraz łagodnych gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście mają ciężar, jaki linia i forma mają gdzie indziej.
Proces:
Każde dzieło zaczyna się od surowego płótna przyciętego na wymiar i przyklejonego taśmą do płyty MDF, która została podniesiona w swoim środku poprzez kolejne warstwy taśmy maskującej, tworząc bardzo delikatny uskok na powierzchni obrazu. Silikonowe arkusze z wyciętymi kształtami o różnej wielkości i formach wewnętrznych są następnie umieszczane na na rozciągniętej tkaninie, służąc jako prowadnice do nałożenia początkowej kompozycji. Farba akrylowa używana na tym etapie mieszana jest z retarderami i środkami flow, które zmieniają jej lepkość i znacznie spowalniają czas schnięcia, utrzymując powierzchnię w stanie roboczym na kolejny etap. Gdy kształty są pomalowane, drugi element — identyczny pod względem rozmiaru do deski bazowej, z dużą gąbką przymocowaną do spodu — jest opuszczany na mokrą powierzchnię, aż całkowicie styka się z farbą. Silnikigi maszyny do szlifowania drewna zamontowane na górze tej struktury uruchamiają się, a ich wibracje przenoszą się przez gąbkę na malowinę, rozmywając i rozpuszczając pomalowane kształty w siebie nawzajem w trakcie procesu. W niektórych pracach gąbka jest wcześniej nasączona specjalnym płynem, który nadaje wykończonej powierzchni głębki połysk; w innych werniks nakładany jest osobno po wyschnięciu dzieła. Po podniesieniu struktury obraz pozostawiony jest do odpoczynku na trzy–cztery godziny, aż całkowicie się ustabilizuje.
Equinox to seria o równowadze — cichym punkcie, w którym światło pozostaje stałe i zawieszona cisza koloru zbalansowanego doskonale w swojej własnej masie.
Wysyłka:
Dzieło dostarczane jest bez ramy (profesjonalne opakowanie, zrolowane w tubie). Może być łatwo ponownie naciągnięte przez specjalistę lub samodzielnie; jest to również tańsze niż dodatkowy koszt wysyłki, gdy obrazy wysyłane są naciągnięte na ramę.
Wymiary podane odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamocowanego na ramie (faktyczne rozmiary płótna są większe, aby umożliwić zamocowanie na ramie o grubości 2–4 cm).
Zastrzeżenie:
Zdjęcia z procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Historie sprzedawców
VANTA to młody austriacki artysta, którego praktyka nie jest zdefiniowana raczej przez jeden stały motyw, lecz przez nieustanny, niemal obsesyjny pęd do eksperymentowania między mediami.
Malarstwo, techniki mieszane, eksperymenty rzeźbiarskie i testy materiałów przechodzą przez studio równolegle — każda nowa seria pojawia się jako odpowiedź na konkretne pytanie o to, jak daleko da się posunąć ideę, zanim stanie się czymś zupełnie innym.
Based in Vienna, VANTA has exhibited at some of the city's most prominent contemporary art events, including Viennacontemporary and the Parallel Vienna art fair, alongside international presentations at Budapest Contemporary and Contemporary Istanbul.
Stylowo prace nie chcą stać w miejscu: odważna, wysokokontrastowa abstrakcja czarno-biała stoi obok figuratywnych, antycznych olejnych malowideł, cichych kompozycji pól koloru, nastrojowych gradientów i płynących prac z tuszu — zbiory prac, które na pierwszy rzut oka wydają się należeć do całkiem różnych artystów, a jednak łączą je wspólna nić: poszukiwanie bardzo konkretnego obrazu, który utrzymuje się w umyśle, oraz poszukiwanie dokładnego procesu materiałowego, który przyniesie go do świata.
Zamiast dążyć do rozpoznawalnego stylu, VANTA traktuje każdą serię jako własne, samodzielne dochodzenie. Jedna grupa prac może badać próg, na którym pigment rozpuszcza się w czystej jasności; inna może budować gęste pola koloru w poziomie za pomocą ręcznie wycinanych szablonów i warstw malarskich akrylu; jeszcze inna może zwrócić się ku ludzkiej postaci w oleju lub rozpaść się w luźnych, nieprzewidywalnych gestach tuszu.
To, co je łączy, to sam proces — dyscyplina, by gonić ideę od wyobraźni ku powierzchni, oraz gotowość do wynalezienia wszelkiej techniki, której to przedsięwzięcie wymaga.
W sercu praktyki stoi proste, uparte pytanie: jak blisko zrobiony przedmiot może być do rzeczy, która została najpierw wyobrażona w umyśle? Każda seria jest kolejną próbą odpowiedzi.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
VANTA
Tytuł dzieła
Equinox XVI - NO RESERVE
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
140 cm
Szerokość
100 cm
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
