Sitikanta Samantsinghar - Battle Ready II

08
dni
03
godziny
46
minuty
39
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Heiko Neitzel
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Heiko Neitzel

Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.

Wycena galerii  € 4.000 - € 4.800
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 144916

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginalny obraz akrylowy Battle Ready II autorstwa Sitikanta Samantsinghara, sygnowany odręcznie, powstał w 2023 roku.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

„India Contemporary” kuratorowane przez Veera Hoodę to wyjątkowa okazja dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie, aby nabyć oryginalne dzieła wysoko ugruntowanych współczesnych artystów indyjskich i nawiązać kontakt z jednym z najżywszych i najszybciej rosnących rynków sztuki na świecie.

India Contemporary to kuratorowana inicjatywa, która przybliża wiodących indyjskich artystów współczesnych bezpośrednio kolekcjonerom europejskim. Każdy artysta jest wybierany osobiście przez Veera Hoodę ze względu na głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relevancję, a każde dzieło jest oryginałem, pochodzącym z pracowni artysty i wysyłanym z pełną dokumentacją. Program istnieje, ponieważ odległość między indyjską pracownią a europejskim „ścianem” była do tej pory główną barierą między tymi artystami a kolekcjonerami, którzy by ich chcieli. India Contemporary tę odległość zamyka: brak pośredników rynkowych, brak zawyżonych cen po odsprzedaży, bezpośredni dostęp na wczesnym etapie.

Indyjska scena sztuki współczesnej znajduje się w wyjątkowym momencie — dynamiczna, intelektualna, wielogłosowa i szybko rosnąca zarówno pod względem widoczności na świecie, jak i wartości inwestycyjnej. Wzrastające zainteresowanie ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji sprawia, że to przekonujący okres dla europejskich kolekcjonerów do zaangażowania się w indyjską sztukę współczesną na przełomowym etapie jej wznoszenia.

Dzieła będą oferowane wyłącznie w drodze aukcji na Catawiki.

Dzieła są kuratorowane w Wiedniu przez Vijita Veera Hoodę i wysyłane bezpośrednio do Państwa z pracowni artysty w Indiach.

O artyście: Sitikanta Samantsinghar

Sitikanta Samantsinghar (ur. 1991, Odisha) to indyjski malarz współczesny, który żyje i pracuje w Odisha. Pochodzi ze społeczności rolniczej na wsi Chilika i studiował malarstwo w Government College of Arts and Crafts, Khallikote (licencjat w Sztukach Wizualnych, 2014) oraz w Amity School of Fine Arts, Amity University, Noida (Magister Sztuk Pięknych, 2018). Instagram: @samantsinghar_sitikanta

Jego prace były nagradzane m.in. Shilpi Maharathi Kala Award, Odisha (2026), 40. Nagrodą Odisha Lalit Kala Akademi w dziedzinie malarstwa (2022), Critics' Choice Award World University of Design, New Delhi (2020), Junior Fellowship Ministerstwa Kultury, Rząd Indii (2017–18) oraz V.L. Mewada Award, Ujjain (2017). Jego rezydencje obejmują APRE Art House, Mumbai (2023), KOOSHK - Space 118, Teheran (2019), Barbil Art Project IV, Odisha (2019) i NEXT-STEP rezydencję w 1Shanthiroad, Bangalore (2018).

Wizja artystyczna

Jezioro Chilika, największa w Indiach laguna słonowodna, to wpływ, który Sama nazywa sobą; jego pierwsza inspiracja to Bhaga Chashi Andolan, ruch chłopski z 1953 roku na przedmieściach Odisha kierowany przez dziadka, dr Nrusinghę Samantasinghara. W jego własnych słowach: „Chcę stworzyć dialog wizualny, który będzie pracował z polityką zrównoważonego rozwoju, a moja filozofia opiera się na duchu współczucia i zrozumienia.” I: „Migracja to zakład. Ptaki i ryby muszą zmagać się z wszelkimi niebezpieczeństwami na drodze – od złej pogody i głodnych drapieżników po wyczerpanie i głód.” Outlook India (2025) napisał, że jego warstwowe, surrealistyczne kompozycje „wyrażają opór wiejski, wysiedlenie i ekologiczny sprzeciw.” Oprócz malarstwa, jego praktyka obejmuje użycie liści herbaty, spalanie dymu, neony i instalacje z tekstem. Jego seria z 2024 roku Hidden Areas odnosi się do kwestii ekologicznych i konfliktów wynikających z migracji: patachitra na palmowym liściu w starej tradycji jego rodzinnego Odisha, dwie akwarele, dziesięć części serii fotografii dokumentalnych oraz instalacja świeżo zebranej pszenicy ze kosą – symbol ruchów chłopskich, na których się opiera.

Wystawy

Solo: Nilambu - The Body of Blue Water, kuratorowana przez Gourmoni Das, Nine Fish Art Gallery, Mumbai (2024).

Wybrane wystawy zbiorowe: 65. Narodowa Wystawa Sztuki, Lalit Kala Akademi, New Delhi (2026); The Imagined Pantheon (wystawa dwóch artystów), AppaRao Art Gallery, Chennai (2026); Isotropical Future, kuratorzy Yash Vikram, Tao Art Gallery, Mumbai (2025); Temporal Resonance, kurator Pranamita Borgohain, Gallery Art Positive, New Delhi (2025); Unfolding Curiosities, Apparao Galleries w Shridharani Gallery, New Delhi (2024); Yuva Sambhava, Raza Foundation, Galerie Romain Rolland, Alliance Française, New Delhi (2022); 60. Narodowa Wystawa Lalit Kala, NGMA Mumbai (2019).

O dziele sztuki

Artysta: Sitikanta Samantsinghar
Nazwa: Battle Ready II
Rok: 2023
Wymiary: 48 x 33 cali (121,9 x 83,8 cm)
Technika: Akryl na płótnie

Podpis ręczny artysty z przodu, białą farbą blisko prawego brzegu. Prace sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.

O Veer Hoodzie - ig: @vi_hov

Veer Hooda to europejno-indyj-sztukowy artysta współczesny, osiadły w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie związki z indyjskimi korzeniami i wielką miłość do Europy, która stała się jego domem.

Veer Hooda wystawiał w niektórych z najlepszych galerii i muzeów na świecie, a niedawno zakończył wyprzedaną pozycję na Art Basel Miami 2025. W tym roku będzie wystawiał się m.in. na Biennale w Wenecji 2026 oraz ArtExpo New York 2026, w wielu wystawach w Europie i Austrii, a na koniec roku powróci na Art Basel Miami.

Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną wrażliwość koncepcyjną i materiałową, wypracowaną przez lata doświadczeń twórczych i zawodowych, Hooda kieruje się również jasną misją: uczynić wybitny indyjski talent artystyczny bardziej widocznym i dostępnym na rynku sztuki europejskim. Pozycjonując się pomiędzy Indiami a Europą, pełni funkcję mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które zyskują już znaczące uznanie międzynarodowe – unikalna perspektywa insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.

Podpis i autentyczność: Praca jest ręcznie podpisana przez artystę, a do każdej pracy India Contemporary autorstwa Vijita Veera Hoody dołączany jest podpisany Certyfikat Autentyczności.

Pakowanie i ubezpieczenie: Obraz jest zapakowany profesjonalnie i wysyłany zwinięty w tubie. Nie rozciąga się go; po przybyciu trzeba będzie ponownie naciągnąć na ramę – każdy fachowy lutnik zrobi to rutynowo.

Wysyłka: Praca wysyłana z Indii przez NIV Art Center i w pełni ubezpieczona w drodze do nabywcy. Towarzyszymy nabywcy na każdym etapie – od odbioru do drzwi, i jesteśmy gotowi do asYSTowania w każdej potrzebnej kwestii procesu."

„India Contemporary” kuratorowane przez Veera Hoodę to wyjątkowa okazja dla kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie, aby nabyć oryginalne dzieła wysoko ugruntowanych współczesnych artystów indyjskich i nawiązać kontakt z jednym z najżywszych i najszybciej rosnących rynków sztuki na świecie.

India Contemporary to kuratorowana inicjatywa, która przybliża wiodących indyjskich artystów współczesnych bezpośrednio kolekcjonerom europejskim. Każdy artysta jest wybierany osobiście przez Veera Hoodę ze względu na głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relevancję, a każde dzieło jest oryginałem, pochodzącym z pracowni artysty i wysyłanym z pełną dokumentacją. Program istnieje, ponieważ odległość między indyjską pracownią a europejskim „ścianem” była do tej pory główną barierą między tymi artystami a kolekcjonerami, którzy by ich chcieli. India Contemporary tę odległość zamyka: brak pośredników rynkowych, brak zawyżonych cen po odsprzedaży, bezpośredni dostęp na wczesnym etapie.

Indyjska scena sztuki współczesnej znajduje się w wyjątkowym momencie — dynamiczna, intelektualna, wielogłosowa i szybko rosnąca zarówno pod względem widoczności na świecie, jak i wartości inwestycyjnej. Wzrastające zainteresowanie ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji sprawia, że to przekonujący okres dla europejskich kolekcjonerów do zaangażowania się w indyjską sztukę współczesną na przełomowym etapie jej wznoszenia.

Dzieła będą oferowane wyłącznie w drodze aukcji na Catawiki.

Dzieła są kuratorowane w Wiedniu przez Vijita Veera Hoodę i wysyłane bezpośrednio do Państwa z pracowni artysty w Indiach.

O artyście: Sitikanta Samantsinghar

Sitikanta Samantsinghar (ur. 1991, Odisha) to indyjski malarz współczesny, który żyje i pracuje w Odisha. Pochodzi ze społeczności rolniczej na wsi Chilika i studiował malarstwo w Government College of Arts and Crafts, Khallikote (licencjat w Sztukach Wizualnych, 2014) oraz w Amity School of Fine Arts, Amity University, Noida (Magister Sztuk Pięknych, 2018). Instagram: @samantsinghar_sitikanta

Jego prace były nagradzane m.in. Shilpi Maharathi Kala Award, Odisha (2026), 40. Nagrodą Odisha Lalit Kala Akademi w dziedzinie malarstwa (2022), Critics' Choice Award World University of Design, New Delhi (2020), Junior Fellowship Ministerstwa Kultury, Rząd Indii (2017–18) oraz V.L. Mewada Award, Ujjain (2017). Jego rezydencje obejmują APRE Art House, Mumbai (2023), KOOSHK - Space 118, Teheran (2019), Barbil Art Project IV, Odisha (2019) i NEXT-STEP rezydencję w 1Shanthiroad, Bangalore (2018).

Wizja artystyczna

Jezioro Chilika, największa w Indiach laguna słonowodna, to wpływ, który Sama nazywa sobą; jego pierwsza inspiracja to Bhaga Chashi Andolan, ruch chłopski z 1953 roku na przedmieściach Odisha kierowany przez dziadka, dr Nrusinghę Samantasinghara. W jego własnych słowach: „Chcę stworzyć dialog wizualny, który będzie pracował z polityką zrównoważonego rozwoju, a moja filozofia opiera się na duchu współczucia i zrozumienia.” I: „Migracja to zakład. Ptaki i ryby muszą zmagać się z wszelkimi niebezpieczeństwami na drodze – od złej pogody i głodnych drapieżników po wyczerpanie i głód.” Outlook India (2025) napisał, że jego warstwowe, surrealistyczne kompozycje „wyrażają opór wiejski, wysiedlenie i ekologiczny sprzeciw.” Oprócz malarstwa, jego praktyka obejmuje użycie liści herbaty, spalanie dymu, neony i instalacje z tekstem. Jego seria z 2024 roku Hidden Areas odnosi się do kwestii ekologicznych i konfliktów wynikających z migracji: patachitra na palmowym liściu w starej tradycji jego rodzinnego Odisha, dwie akwarele, dziesięć części serii fotografii dokumentalnych oraz instalacja świeżo zebranej pszenicy ze kosą – symbol ruchów chłopskich, na których się opiera.

Wystawy

Solo: Nilambu - The Body of Blue Water, kuratorowana przez Gourmoni Das, Nine Fish Art Gallery, Mumbai (2024).

Wybrane wystawy zbiorowe: 65. Narodowa Wystawa Sztuki, Lalit Kala Akademi, New Delhi (2026); The Imagined Pantheon (wystawa dwóch artystów), AppaRao Art Gallery, Chennai (2026); Isotropical Future, kuratorzy Yash Vikram, Tao Art Gallery, Mumbai (2025); Temporal Resonance, kurator Pranamita Borgohain, Gallery Art Positive, New Delhi (2025); Unfolding Curiosities, Apparao Galleries w Shridharani Gallery, New Delhi (2024); Yuva Sambhava, Raza Foundation, Galerie Romain Rolland, Alliance Française, New Delhi (2022); 60. Narodowa Wystawa Lalit Kala, NGMA Mumbai (2019).

O dziele sztuki

Artysta: Sitikanta Samantsinghar
Nazwa: Battle Ready II
Rok: 2023
Wymiary: 48 x 33 cali (121,9 x 83,8 cm)
Technika: Akryl na płótnie

Podpis ręczny artysty z przodu, białą farbą blisko prawego brzegu. Prace sprzedawane bez ramy i wysyłane zwinięte w tubie.

O Veer Hoodzie - ig: @vi_hov

Veer Hooda to europejno-indyj-sztukowy artysta współczesny, osiadły w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie związki z indyjskimi korzeniami i wielką miłość do Europy, która stała się jego domem.

Veer Hooda wystawiał w niektórych z najlepszych galerii i muzeów na świecie, a niedawno zakończył wyprzedaną pozycję na Art Basel Miami 2025. W tym roku będzie wystawiał się m.in. na Biennale w Wenecji 2026 oraz ArtExpo New York 2026, w wielu wystawach w Europie i Austrii, a na koniec roku powróci na Art Basel Miami.

Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną wrażliwość koncepcyjną i materiałową, wypracowaną przez lata doświadczeń twórczych i zawodowych, Hooda kieruje się również jasną misją: uczynić wybitny indyjski talent artystyczny bardziej widocznym i dostępnym na rynku sztuki europejskim. Pozycjonując się pomiędzy Indiami a Europą, pełni funkcję mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które zyskują już znaczące uznanie międzynarodowe – unikalna perspektywa insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.

Podpis i autentyczność: Praca jest ręcznie podpisana przez artystę, a do każdej pracy India Contemporary autorstwa Vijita Veera Hoody dołączany jest podpisany Certyfikat Autentyczności.

Pakowanie i ubezpieczenie: Obraz jest zapakowany profesjonalnie i wysyłany zwinięty w tubie. Nie rozciąga się go; po przybyciu trzeba będzie ponownie naciągnąć na ramę – każdy fachowy lutnik zrobi to rutynowo.

Wysyłka: Praca wysyłana z Indii przez NIV Art Center i w pełni ubezpieczona w drodze do nabywcy. Towarzyszymy nabywcy na każdym etapie – od odbioru do drzwi, i jesteśmy gotowi do asYSTowania w każdej potrzebnej kwestii procesu."

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Galeria
Edycja
Oryginał
Artysta
Sitikanta Samantsinghar
Tytuł dzieła
Battle Ready II
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Indie
Rok
2023
Kolor
Zielony, turkusowy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
48 in
Szerokość
33 in
Styl
Współczesny
Okres
2020+
AustriaZweryfikowano
99
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatny

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​