Anoop Kamath - Playfulness

„India Contemporary curated by Veer Hooda” przedstawia wyjątkową okazję dla Kolekcjonerów i Miłośników Sztuki w Europie do nabycia oryginalnych dzieł znanych, ustalonych artystów indyjskiej sztuki współczesnej oraz nawiązania kontaktu z jednym z najbardziej ożywionych i szybko rosnących rynków sztuki na świecie.

Licytacja została przygotowana przez międzynarodowo uznanego artystę Indo-Europejskiego – Veera Hoodę – we współpracy z cenionym NIV Art Center, New Delhi i będzie dostępna wyłącznie w Catawiki.

O artyście:

Anoop Kamath to ugruntowany artysta współczesny z Indii, urodzony w Indiach, z formalnym wykształceniem w dziedzinie sztuk pięknych i zawodową praktyką trwającą ponad dwie dekady. Aktywny od późnych lat 90., był jednym z pierwszych indyjskich artystów, którzy poważnie zaangażowali się w sztukę cyfrową, obok malarstwa i fotografii, podejście transversalne, które od tamtej pory pozostaje centralne w jego pracy.

Kamath prezentował wystawy solo i brał udział w licznych kuratorowanych wystawach grupowych na najważniejszych platformach instytucjonalnych i komercyjnych w Indiach i za granicą, w tym w Gallery Nvya, Gallery Ragini, Lalit Kala Akademi, Nitanjali Art Gallery, Crimson Art Resource, Arushi Art Gallery, Alliance Française i The Stainless Gallery, z wystawami w New Delhi, Mumbaju, Bengaluru, Kochi, Hongkongu i poza tym. Jego CV obejmuje udział w krajowych i międzynarodowych wystawach wymiennych, pokazach dobroczynnych i muzealnych, a także znaczących wystawach grupowych, które umieszczają jego praktykę w szerszych rozmowach współczesnych i socjokulturowych.

W ostatnich latach zakres jego działalności zawodowej rozszerzył się o projekty kuratorskie, takie jak Beyond Boundaries i Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, pozycjonujące go nie tylko jako praktykującego artystę, lecz także jako koncepcyjnego animatora angażującego się w tematy związane ze środowiskiem, odpowiedzialnością człowieka i zbiorową świadomością.

Ta trwała historia wystaw, w połączeniu z solidnym zapleczem akademickim i przywództwem kuratorskim, czyni Anoopa Kamatha dojrzałym i wiarygodnym głosem w współczesnym sztuce indyjską.

Wystawy dla Anoopa Kamatha:

2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Wystawa zbiorowa, The Stainless Gallery, New Delhi (21–25 lutego 2026). Kuratorzy: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Wystawa artystyczna na rzecz dobroczynności na rzecz ochrony zwierząt, The Stainless Gallery, New Delhi (23–30 marca 2025). Kuratorzy: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; inauguracja z wsparciem Maneki Sanjay Gandhi.
2024: Beyond Boundaries — Wystawa zbiorowa w The Stainless Gallery, New Delhi; kuratorzy: Anoop Kamath (jesień 2024).
2011: The Red Room — Wystawa grupowa Gallery Ragini.
2010: Within Reach –II — Wystawa grupowa Gallery Nvya, New Delhi, czerwiec 2010.
2010: Nature — Wystawa fotografii, Art for Prabhat & Department of Environment, Delhi Govt, 20–25 kwietnia 2010.
2010: City of Djinns — Wystawa grupowa, Gallery Ragini, New Delhi (17 marca 2010).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, New Delhi, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, New Delhi, czerwiec 2009.
2009: Wystawa grupowa na rzecz NGO Four Steps — we współpracy z Nitanjali Art Gallery, Stainless, New Delhi, 2009.
2008–09: Pokaz pięcioosobowy — Crimson Art Resource, Bangalore (17 grudnia 2008 – 9 stycznia 2009).
2008: Wystawa grupowa — Nitanjali Art Gallery, Hongkong, wrzesień 2008.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, New Delhi, sierpień 2008.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, New Delhi, lipiec 2008.
2008: Body X Body — 4-osobowy pokaz Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, New Delhi, lipiec 2008.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Wystawa grupowa, New Delhi, kwiecień 2008.
2008: Continuum — Kuratorstwo Sushma Bahl dla Udayan Care, kwiecień 2008.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — Prezentowana przez Savera, Hotel Intercontinental, New Delhi (18–19 listopada 2007).
2007: Coming Together — Wystawa grupowa kuratorowana przez Suneet Chopra, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, New Delhi (7–12 listopada 2007).
2007: Ernésto, Paintings on Che — Kuratorstwo Suneet Chopra, Travancore Art Gallery, New Delhi, październik 2007.
2007: South by South West — Wystawa grupowa dla Lalit Kala Akademi, Thrissur w Travancore Art Gallery, New Delhi.
2007: Reflections Within — Wystawa grupowa kuratorowana przez Dr. A. K. Raghvanshi, Lalit Kala Akademi, New Delhi, luty 2007.
2006: Rock — Wystawa grupowa kuratorowana przez Himanshu Desai, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, grudzień 2006.
2006: 48. Narodowa Wystawa Sztuki Lalit Kala Akademi, marzec 2006.
2006: 15th Korea–India Modern Art Exchange Exhibition, styczeń 2006.
2005: Kerala Images — Wystawa grupowa, Travancore House, New Delhi, nov 2005.
2005: Fly High My Beloved Birds — Wystawa grupowa upamiętniająca Asokan Poduvala, październik 2005.
2005: Elements — Wystawa grupowa kuratorowana przez Johny M. L., kwiecień 2005.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Wystawa Grupowa na rzecz funduszy ofiar tsunami, Kochi, styczeń 2005.
1999: Wystawa grupowa kuratorowana przez Sudhasattabasu w Gallery Timberdrome, luty 1999.

O Veer Hooda: ig : @vi_hov

Veer Hooda to współczesny artysta Indo-Europejski (austriacki) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtuje głębokie korzenie indyjskie i wielka miłość do jego obecnego domu – Europy.

Veer Hooda wystawiał się w czołowych galeriach i na wystawach na całym świecie i niedawno zakończył wyprzedaną wystawę na Miami Art Basel 2025; w 2026 roku będzie wystawiał się m.in. na Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo New York 2026, liczne wystawy w całej Europie i Austrii, a pod koniec roku wróci na Art Basel Miami.

Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną koncepcyjną i materialną wrażliwość rozwijane przez lata twórczego i zawodowego doświadczenia, Hooda napędza także jasna misja: uczynić wyjątkowe talenty indyjskiej sztuki widocznymi i dostępniejszymi na rynku sztuki europejskim.

Położony między Indiami a Europą, Hooda działa jako most kulturowy, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które szybko zyskują znaczną międzynarodową rozpoznawalność — co czyni jego wizję kuratorską i artystyczną wyjątkową perspektywą insidera w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.

O NIV Art Center: ig : @nivartcenter

NIV Art Centre to wiodąca instytucja sztuki współczesnej z siedzibą w New Delhi, dedykowana rozwojowi sztuk, filmów i praktyk nowych mediów w ramach globalnych ram. Dzięki silnej lokalnej wizji kulturowej i międzynarodowemu spojrzeniu NIV służy jako dynamiczna platforma dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.

Dzięki programowi międzynarodowej rezydencji NIV łączy artystów indyjskich i globalnych, oferując profesjonalne pracownie i wspierając interdyscyplinarną współpracę w jednym z najbardziej wpływowych metropolitalnych środowisk artystycznych w Azji.

NIV funkcjonuje jako łącznik w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i publiczność — i stanowi hub rozmów kulturalnych, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.


Współpraca Veer Hooda i NIV Art Center:

Wyłączna współpraca Veera Hooda i NIV Art Center to decydujący krok w wprowadzaniu czołowych indyjskich artystów współczesnych na rynek sztuki europejski poprzez kuratorowany wymian i długoterminową współpracę.

Indie sztuka współczesna przeżywa wyjątkowy moment — dynamiczny, intelektualny, z wieloma głosami i szybko rosnący pod względem widoczności na świecie i wartości inwestycyjnej. Wraz z rosnącym zainteresowaniem ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji, to przekonywujący moment dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej globalnego wzrostu.

Dla tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wybitnych prac uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego pejzażu sztuki, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.

Kuratorowane prace będą oferowane wyłącznie poprzez aukcję na Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do muzealnego poziomu indyjskiej sztuki współczesnej za pośrednictwem zaufanej międzynarodowej platformy.

Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie skomponowane wprowadzenie najbardziej przekonujących indyjskich Głosów Współczesnych do kolekcjonerów Europy, w momencie, gdy rynek jest żywy, napędzany i pełen możliwości.

O dziele sztuki:

Artysta: Anoop Kamath

Nazwa: Playfulness

Rok: 2012

Wielkość: 4 stopy (122 cm) x 4 stopy (122 cm) x 5 cm

Technika: Acryl na płótnie

Podpis i autentyczność: Wszystkie prace są podpisane ręcznie przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie dostarczony podpisany Certyfikat Autentyczności przez NIV Art Center.

Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany i wysłany zwinięty w tubie. Obraz jest w pełni ubezpieczony w drodze do nabywcy.

Obowiązki celne i import: Należności celne od oryginalnych dzieł sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre kraje mogą naliczać VAT importowy w wysokości 5–12% i/lub opłaty celne, które muszą zostać opłacone przez nabywcę przed dostawą; zazwyczaj odbywa się to online za pośrednictwem usługi firmy doręczającej. Proces ten jest dość prosty, jednak chętnie pomożemy w razie potrzeby.