Felipe Urrutia - XL - Espacios

03
dni
13
godziny
09
minuty
21
sekundy
Aktualna oferta
€ 13
Cena minimalna nie została osiągnięta
Nathalia Oliveira
Ekspert
Wycena galerii  € 1.500 - € 1.800
IT
€ 13
IT
€ 10

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 145414

Doskonała ocena na Trustpilot.

Opis od sprzedawcy

Felipe Urrutia (1995) to hiszpański artysta w wieku 30 lat.
Jego praktyka artystyczna zaczęła się w młodym wieku, początkowo eksplorując figuration cubiste, a następnie przechodząc przez różne style, aż zyskał własny język łączący syntezę, intuicję i emocję. Dziś rozwija się w zestawie prac, które wahają się między oszczędną figuracją a symboliczną abstrakcją.

Z odświeżonym i beztroskim pociągnięciem pędzla Urrutia buduje postacie i abstrakcyjne pejzaże, które wydają się wyłaniać z terenu pośredniego między tym, co rzeczywiste, a tym, co emocjonalne. W nich formy rozpuszczają się, by ukazać nakładające się na siebie uczucia zamieszkujące codzienne życie. Wierzy w portret jako narzędzie zdolne do kondensowania wielu prawd jednocześnie, uchwycenia widzialnego i niewidzialnego w jednym geście.

Często łączy obraz malarski z pisanym słowem, tworząc dialog, który wzmacnia jego wyraziste zamierzenie. Ta koegzystencja tekstu i malarstwa nie ma na celu ilustrowania, lecz poszerzanie sensu, wywoływanie rezonansów i kwestionowanie relacji między tym, co się mówi, a tym, co się czuje.

Wystawiał w różnych krajach, w tym w Stanach Zjednoczonych, Niemczech, Holandii, Hiszpanii i we Włoszech, umacniając rosnącą międzynarodową karierę.
Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych i publicznych i nadal rozwijają się w dzieło, które wyróżnia się autentycznością, wrażliwym spojrzeniem i zaangażowaniem w pogłębianie kondycji ludzkiej.

Felipe Urrutia (1995) to hiszpański artysta w wieku 30 lat.
Jego praktyka artystyczna zaczęła się w młodym wieku, początkowo eksplorując figuration cubiste, a następnie przechodząc przez różne style, aż zyskał własny język łączący syntezę, intuicję i emocję. Dziś rozwija się w zestawie prac, które wahają się między oszczędną figuracją a symboliczną abstrakcją.

Z odświeżonym i beztroskim pociągnięciem pędzla Urrutia buduje postacie i abstrakcyjne pejzaże, które wydają się wyłaniać z terenu pośredniego między tym, co rzeczywiste, a tym, co emocjonalne. W nich formy rozpuszczają się, by ukazać nakładające się na siebie uczucia zamieszkujące codzienne życie. Wierzy w portret jako narzędzie zdolne do kondensowania wielu prawd jednocześnie, uchwycenia widzialnego i niewidzialnego w jednym geście.

Często łączy obraz malarski z pisanym słowem, tworząc dialog, który wzmacnia jego wyraziste zamierzenie. Ta koegzystencja tekstu i malarstwa nie ma na celu ilustrowania, lecz poszerzanie sensu, wywoływanie rezonansów i kwestionowanie relacji między tym, co się mówi, a tym, co się czuje.

Wystawiał w różnych krajach, w tym w Stanach Zjednoczonych, Niemczech, Holandii, Hiszpanii i we Włoszech, umacniając rosnącą międzynarodową karierę.
Jego prace znajdują się w licznych kolekcjach prywatnych i publicznych i nadal rozwijają się w dzieło, które wyróżnia się autentycznością, wrażliwym spojrzeniem i zaangażowaniem w pogłębianie kondycji ludzkiej.

Szczegóły

Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Artysta
Felipe Urrutia
Tytuł dzieła
XL - Espacios
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Rok
2026
Kolor
Biały, Brązowy, Czarny, Fioletowy, Niebieski, Różowy, Żółty
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
110 cm
Szerokość
90 cm
Waga
500 g
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
Hiszpania (część kontynentalna i Baleary)Zweryfikowano
38
Sprzedane przedmioty
Prywatny

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​