Claus Bertermann (1965) - Ricochet

Artysta: Claus Bertermann

OFICJALNA STRONA: www.bertermann.art

Historia obrazu „Ricochet”

Kobieta siedzi pośrodku jasnego pokoju, otulona powiewnym płaszczem w odcieniach czerwieni, zieleni i granatu, i patrzy prosto na ciebie. U jej stóp złoty buldog francuski ma oczy tylko dla niej. Za jej ramieniem mężczyzna o zielonej twarzy pochyla się ku obrazowi, kierując wzrok w twoją stronę.

Podążaj za spojrzeniami, a one nieustannie wędrują dalej. Pies patrzy na nią, ona patrzy na ciebie, a mężczyzna spogląda niemal na ciebie — tuż za twoim ramieniem. Uwaga krąży po pokoju jak kamień odbijający się od tafli wody: rykoszetem, od spojrzenia do spojrzenia. Każde spojrzenie trafia gdzie indziej, a ostatnie pada na osobę stojącą przed płótnem. Nie tylko oglądasz tę scenę — dopełniasz ją. Spojrzenie mężczyzny jest wciąż w drodze, dlatego obraz zaczyna się od nowa za każdym razem, gdy znów na niego patrzysz.

O artyście

Claus Bertermann uzyskał tytuł magistra architektury na Uniwersytecie Technicznym w Monachium (TU München) i jest współczesnym artystą o międzynarodowej renomie, którego prace znalazły się w kolekcjach prywatnych i instytucjonalnych na całym świecie w liczbie ponad 1000 wielkoformatowych dzieł, w tym monumentalnego tryptyku na Uniwersytecie Technicznym w Monachium. Jego obrazy abstrakcyjne osiągały na aukcjach wysokie ceny, między innymi 18 900 € w C. h. r. i. s. t. i. e´s w Paryżu oraz 15 240 € w S. o. t. h. e. b. y´s w Kolonii; kolejne prace sprzedano w V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l i D. o. r. o. t. h. e. u. m.

W 2026 roku rozpoczął radykalnie nowy cykl figuratywny: ludzi i sceny przedstawione śmiałymi, pełnymi emocji barwami, inspirowanymi niemieckim ekspresjonizmem. Najpierw maluje tło swobodnymi, szerokimi pociągnięciami pędzla. Następnie rysuje na nim postacie sztyftem olejnym, zdecydowanymi i pewnymi liniami.

Opis wizualny

Ciemnowłosa kobieta z czerwoną wstążką we włosach, czerwonymi ustami i niebieskimi oczami siedzi pośrodku, ubrana w płaszcz w ognistym odcieniu czerwieni, z pasmami zieleni i głębokiego błękitu. W lewym dolnym rogu złoty buldog francuski ze sterczącymi uszami odwraca głowę w jej stronę; w prawym górnym rogu z błękitu wyłania się mężczyzna o zielonej twarzy, namalowany swobodniejszymi pociągnięciami. Wokół nich pokój wypełniają jaskrawe odcienie żółci, turkusu i pomarańczu. Podpisany w prawym dolnym rogu żółto-zielonym sztyftem olejnym.

Szczegół dla tych, którzy przyjrzą się dwa razy: zieleń z twarzy mężczyzny powraca na płaszczu kobiety, jakby łączyło ich coś więcej niż tylko spojrzenie.

Dlaczego warto zapłacić tę cenę

Wielkoformatowy obraz o muzealnej skali, pochodzący z pierwszego roku radykalnie nowego cyklu figuratywnego. Dzięki wymiarom 150 x 200 cm stanowi wyrazisty akcent w salonie, na ścianie galerii lub w gabinecie kolekcjonera. Jego świetliste żółcie, czerwienie i błękity wnoszą do każdego wnętrza ciepło i energię, a gra spojrzeń sprawia, że każdy odwiedzający staje się częścią sceny. Radosne, dowcipne dzieło dla kolekcjonerów, którzy lubią obrazy patrzące na nich.

Najważniejsze informacje dla kolekcjonerów

– Tytuł: Ricochet
– Rok: 2026
– Wymiary (wys. x szer.): 150 x 200 cm (59 × 79 cali)
– Technika: akryl i sztyft olejny na płótnie
– Oryginalne, unikatowe dzieło sztuki
– Podpisane przez artystę z przodu i z tyłu; na odwrocie wpisano tytuł, rok i pełne imię i nazwisko artysty
– W zestawie certyfikat autentyczności
– Stan: doskonały; wszelkie nieregularności powierzchni są zamierzone i stanowią część procesu twórczego artysty
– Sprzedawane bez ramy i blejtramu; wysyłane w rulonie, co zapewnia bezpieczny transport międzynarodowy
– Dodatkowy biały margines o szerokości ok. 10 cm (ok. 4 cale) z każdej strony umożliwia profesjonalne ponowne naciągnięcie na blejtram muzealnej jakości o głębokości do 6 cm (ok. 2,4 cala), zapewniające czystą, pozbawioną ramy ekspozycję w stylu galerii
– Profesjonalne naciągnięcie na blejtram leży w gestii kupującego
– Profesjonalne pakowanie i wysyłka na cały świat za pośrednictwem renomowanych przewoźników, takich jak UPS

Uwaga dotycząca wizualizacji we wnętrzach:

Niektóre fotografie przedstawiają obraz cyfrowo umieszczony we wnętrzu. Są to wizualizacje AI, stworzone wyłącznie po to, by pokazać skalę i sposób, w jaki dzieło prezentuje się w przestrzeni — nie są to zdjęcia rzeczywistego obrazu wiszącego w pomieszczeniu. Zarówno proporcje wielkości, jak i widoczne na nich kolory mogą różnić się od oryginału. Wiążące są wymiary podane powyżej (wys. x szer.) oraz zdjęcie studyjne samego obrazu. Należy również pamiętać, że wygląd kolorów może się różnić w zależności od kalibracji ekranu.