Alessio Mazzarulli - Not your doll - 55 (n.773)

06
dni
03
godziny
21
minuty
49
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 1.300 - € 1.600
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304

Doskonała ocena na Trustpilot.

Unikatowy oryginał Alessia Mazzarulliego „Not your doll - 55 (n.773)” z 2026 roku to portret o wymiarach 40 × 50 cm, wykonany farbami akrylowymi na kawałkach papieru na płótnie.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Not your doll - 55 (n.773)
Wymiary:
- kolaż: 40,00 x 50,00 cm
Akryle na kawałkach papieru na płótnie (technika mieszana)

Bez ramy; wysyłane w rulonie.

Tworzę obrazy, używając farb akrylowych i tysięcy małych kawałków papieru z recyklingu: codzienny papier zamienia się w sztukę, zamiast trafić do kosza.

********

Seria „Not your doll” — W ostatnich pracach skupiłem się na temacie kobiet traktowanych jak przedmioty (lalki) i zbyt często padających ofiarą przemocy; oto najnowsze zrealizowane dzieła.

Na tych małych kawałkach papieru można tu i ówdzie odczytać pojedyncze słowa i zdania.
Często tak się dzieje, gdy naprawdę zbliżamy się do drugiej osoby: czasem odbieramy jej ukryte komunikaty, a czasem nie.

„Not your doll” — „Nie jestem twoją lalką” to seria, w której zamierzam przedstawiać kobiece twarze o rysach przywodzących na myśl najbardziej klasyczne lalki. Przesłanie brzmi: „nawet jeśli wyglądam jak prawdziwa lalka, nie jestem lalką, twoją lalką, z którą możesz robić, co zechcesz” — wraz z całym kontekstem, który niestety prowadzi aż do przemocy.

Powierzchnia ma niewielkie wypukłości; lubię jej dotykać, czuć ją...
Używam również żywicy akrylowej na powierzchni, która nadaje jej połysk i chroni kolory przed światłem słonecznym oraz kurzem.

********

To dzieło jest unikatowe i oryginalne.

Każde dzieło jest bezpiecznie pakowane, owijane i zabezpieczane do wysyłki na cały świat; do przesyłki dołączany jest Certyfikat Autentyczności.
Korzystam z usług przewoźnika wskazanego bezpośrednio przez Catawiki; podany zostanie numer umożliwiający śledzenie przesyłki.

Dzieło zostanie wysłane bez ramy i blejtramu, ponieważ będzie wysłane w rulonie. Płótno jest większe niż pomalowana powierzchnia, gdyż dodatkowy margines będzie potrzebny do naciągnięcia płótna na blejtram.
Zaleca się zlecić naciągnięcie płótna i oprawienie dzieła zaufanemu profesjonaliście, który może również doradzić wybór odpowiedniej ramy.

Zdjęcia przedstawiające dzieło we wnętrzach mają wyłącznie charakter poglądowy; proporcje mogą wyglądać inaczej. Rzeczywiste wymiary podano w opisie.

Różne źródła światła mogą sprawiać, że kolory na zdjęciach będą się różnić.


W celu uzyskania dodatkowych zdjęć i informacji proszę o kontakt!
Dziękuję.

***

WAŻNA INFORMACJA DLA KUPUJĄCYCH Z ZAGRANICY (SPOZA UE):
Cła, podatki i opłaty nie są wliczone w cenę przedmiotu ani w koszty wysyłki. Koszty te ponosi kupujący. Ich wysokość powinna wynosić od 10% do 20% wartości dzieła sztuki.


********

Urodziłem się w 1974 roku i jestem samoukiem.

Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiła długa, niemal dwudziestoletnia przerwa. W grudniu 2014 roku wróciłem do „dwóch wymiarów” ze względu na ograniczenia czasowe i przestrzenne, odkładając rzeźbę na bok i poświęcając się tworzeniu obrazów akrylowych.

Uwielbiam malować abstrakcyjne pejzaże, ale ostatnio podejmuję się także malowania twarzy osób — zarówno wyimaginowanych, jak i rzeczywiście istniejących.

Dla mnie malarstwo oznacza „zatrzymanie czasu” w danej, dokładnej chwili; mój obraz często jest wyblakłym wspomnieniem, dlatego moje prace są „zużyte, nadgryzione zębem czasu”. Niekiedy tematem moich obrazów są fragmenty murów, również wyżarte przez czas, porośnięte mchami i grzybami, które z biegiem lat wyrastają na ich powierzchni.
Nieubłaganie upływający czas jest głównym tematem moich prac.

Po wspaniałych doświadczeniach z obróbką gliny uwielbiam rzeźbę, trzeci wymiar i zmysł dotyku; moje obrazy często wyróżniają się wypukłościami, które są wyraźnie wyczuwalne zarówno dotykiem, jak i gołym okiem.

Ostatnio, po kilku latach tworzenia prac z kawałków papieru z recyklingu, które układały się w figury, zacząłem zgłębiać sztukę optyczną. Wykorzystuję w niej pomalowane drewniane krążki ułożone w linie i siatki według ściśle matematycznego porządku. Z bliska wyglądają, jakby tworzyły barwny abstrakcyjny obraz, ale im bardziej się oddalamy, tym wyraźniej wyłania się portret przedstawiony za pomocą wielu pomalowanych drewnianych krążków.

Przemoc wobec kobiet jest tematem przewijającym się w niemal wszystkich moich dziełach, w których przedstawiam kobiece twarze. Chcę w ten sposób dać kobietom głos, gdy nie mają siły ani odwagi, by zgłosić, że nie są lalkami swoich partnerów i nie wolno ich krzywdzić ani, co gorsza, dopuszczać się wobec nich przemocy.

********

Poniżej lista ostatnich wystaw:


Indywidualne:

2017

Wystawa indywidualna / Maison des Arts - Pescara, Włochy


Zbiorowe:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Holandia
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Holandia - Amsterdam, Holandia
2025

X edycja MumArt „Hołd dla Costantino Barbelli” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Włochy
2020

Andy Warhol And Friends / Galeria Sztuki Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Włochy
2019

„Wolność w sztukach wizualnych – druga edycja” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Włochy
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mediolan, Włochy
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Sztokholm, Szwecja
2018

Dialog między pokoleniami / Castel dell'Ovo - Neapol, Włochy
2018

Magiczne odcienie czasu / Aurum Arts - Pescara, Włochy
2017

Wbrew przeciwnościom i pod prąd / Simultánea Spazi Arte - Florencja, Włochy
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - Nowy Jork, Stany Zjednoczone
2017

Wolność w sztukach wizualnych / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Włochy
2016

Introspektywne odcienie / Arte Borgo Gallery - Rzym, Włochy
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rzym, Włochy
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Włochy
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Rzym, Włochy
2016

Artystyczne sploty / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florencja, Włochy
2015

Historie sprzedawców

Urodzony w 1974 roku jestem samoukiem. Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiło długie zatrzymanie trwające niemal dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 roku ponownie zająłem się „dwoma wymiarami” z powodu ograniczeń czasowych i przestrzennych, pomijając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów w acrylicu. Lubię malować abstrakcyjne pejzaże, ale w ostatnim czasie zaczynam także malować twarze ludzi – zarówno wyimaginowanych, jak i realnie istniejących. Dla mnie malarstwo to „zablokować czas” w tym konkretnym momencie; mój obraz często jest wyblakłą pamiątką, dlatego moje prace są „zużyte, erodowane przez czas”. Czasem przedmiotem moich obrazów są także roztarte fragmenty murów, które również erodują z upływem czasu, z mchami i grzybami, które – z biegiem czasu – rosną na powierzchni. Czas, który bezlitośnie płynie, to główny motyw moich prac. Pochodząc z pięknego doświadczenia z manipulacją gliną, kocham rzeźbę, trzecie wymiary, zmysł dotyku, a moje prace często cechują się wyraźnymi reliefami, które da się odczuć dotykiem i zobaczyć gołym okiem. W ostatnim czasie, po latach, w których moje prace były tworzone z kawałków recyklingowanego papieru tworzących postacie, zaczynam eksplorować Optical-Art, gdzie używam drewnianych dysków pomalowanych i ułożonych w liniach i siatkach, ściśle zestawionych według reguł matematycznych; z bliska wyglądają na abstrakcyjny, kolorowy obraz, ale z większej odległości wyłania się postać portretowana z 768 pomalowanych drewnianych dysków. Przemoc wobec kobiet to motyw, który dominuje niemal w wszystkich moich dziełach, gdy portretuję kobiece twarze, aby dać im głos, gdy nie mają siły ani odwagi zgłosić faktu, że nie są zabawkami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub, co gorsze, ofiarami przemocy. Poniżej najnowsze wystawy: Wystawy indywidualne: 2017 Wystawa indywidualna / Maison des Arts - PESCARA, Włochy Wystawy zbiorowe: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Holandia 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Włochy 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Włochy 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Włochy 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILAN, Włochy 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCZAWA, Szwecja 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Włochy 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Włochy 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Włochy 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stany Zjednoczone 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Włochy 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - RZYM, Włochy 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Włochy 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Włochy 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Włochy 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Włochy
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Not your doll - 55 (n.773)
Wymiary:
- kolaż: 40,00 x 50,00 cm
Akryle na kawałkach papieru na płótnie (technika mieszana)

Bez ramy; wysyłane w rulonie.

Tworzę obrazy, używając farb akrylowych i tysięcy małych kawałków papieru z recyklingu: codzienny papier zamienia się w sztukę, zamiast trafić do kosza.

********

Seria „Not your doll” — W ostatnich pracach skupiłem się na temacie kobiet traktowanych jak przedmioty (lalki) i zbyt często padających ofiarą przemocy; oto najnowsze zrealizowane dzieła.

Na tych małych kawałkach papieru można tu i ówdzie odczytać pojedyncze słowa i zdania.
Często tak się dzieje, gdy naprawdę zbliżamy się do drugiej osoby: czasem odbieramy jej ukryte komunikaty, a czasem nie.

„Not your doll” — „Nie jestem twoją lalką” to seria, w której zamierzam przedstawiać kobiece twarze o rysach przywodzących na myśl najbardziej klasyczne lalki. Przesłanie brzmi: „nawet jeśli wyglądam jak prawdziwa lalka, nie jestem lalką, twoją lalką, z którą możesz robić, co zechcesz” — wraz z całym kontekstem, który niestety prowadzi aż do przemocy.

Powierzchnia ma niewielkie wypukłości; lubię jej dotykać, czuć ją...
Używam również żywicy akrylowej na powierzchni, która nadaje jej połysk i chroni kolory przed światłem słonecznym oraz kurzem.

********

To dzieło jest unikatowe i oryginalne.

Każde dzieło jest bezpiecznie pakowane, owijane i zabezpieczane do wysyłki na cały świat; do przesyłki dołączany jest Certyfikat Autentyczności.
Korzystam z usług przewoźnika wskazanego bezpośrednio przez Catawiki; podany zostanie numer umożliwiający śledzenie przesyłki.

Dzieło zostanie wysłane bez ramy i blejtramu, ponieważ będzie wysłane w rulonie. Płótno jest większe niż pomalowana powierzchnia, gdyż dodatkowy margines będzie potrzebny do naciągnięcia płótna na blejtram.
Zaleca się zlecić naciągnięcie płótna i oprawienie dzieła zaufanemu profesjonaliście, który może również doradzić wybór odpowiedniej ramy.

Zdjęcia przedstawiające dzieło we wnętrzach mają wyłącznie charakter poglądowy; proporcje mogą wyglądać inaczej. Rzeczywiste wymiary podano w opisie.

Różne źródła światła mogą sprawiać, że kolory na zdjęciach będą się różnić.


W celu uzyskania dodatkowych zdjęć i informacji proszę o kontakt!
Dziękuję.

***

WAŻNA INFORMACJA DLA KUPUJĄCYCH Z ZAGRANICY (SPOZA UE):
Cła, podatki i opłaty nie są wliczone w cenę przedmiotu ani w koszty wysyłki. Koszty te ponosi kupujący. Ich wysokość powinna wynosić od 10% do 20% wartości dzieła sztuki.


********

Urodziłem się w 1974 roku i jestem samoukiem.

Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiła długa, niemal dwudziestoletnia przerwa. W grudniu 2014 roku wróciłem do „dwóch wymiarów” ze względu na ograniczenia czasowe i przestrzenne, odkładając rzeźbę na bok i poświęcając się tworzeniu obrazów akrylowych.

Uwielbiam malować abstrakcyjne pejzaże, ale ostatnio podejmuję się także malowania twarzy osób — zarówno wyimaginowanych, jak i rzeczywiście istniejących.

Dla mnie malarstwo oznacza „zatrzymanie czasu” w danej, dokładnej chwili; mój obraz często jest wyblakłym wspomnieniem, dlatego moje prace są „zużyte, nadgryzione zębem czasu”. Niekiedy tematem moich obrazów są fragmenty murów, również wyżarte przez czas, porośnięte mchami i grzybami, które z biegiem lat wyrastają na ich powierzchni.
Nieubłaganie upływający czas jest głównym tematem moich prac.

Po wspaniałych doświadczeniach z obróbką gliny uwielbiam rzeźbę, trzeci wymiar i zmysł dotyku; moje obrazy często wyróżniają się wypukłościami, które są wyraźnie wyczuwalne zarówno dotykiem, jak i gołym okiem.

Ostatnio, po kilku latach tworzenia prac z kawałków papieru z recyklingu, które układały się w figury, zacząłem zgłębiać sztukę optyczną. Wykorzystuję w niej pomalowane drewniane krążki ułożone w linie i siatki według ściśle matematycznego porządku. Z bliska wyglądają, jakby tworzyły barwny abstrakcyjny obraz, ale im bardziej się oddalamy, tym wyraźniej wyłania się portret przedstawiony za pomocą wielu pomalowanych drewnianych krążków.

Przemoc wobec kobiet jest tematem przewijającym się w niemal wszystkich moich dziełach, w których przedstawiam kobiece twarze. Chcę w ten sposób dać kobietom głos, gdy nie mają siły ani odwagi, by zgłosić, że nie są lalkami swoich partnerów i nie wolno ich krzywdzić ani, co gorsza, dopuszczać się wobec nich przemocy.

********

Poniżej lista ostatnich wystaw:


Indywidualne:

2017

Wystawa indywidualna / Maison des Arts - Pescara, Włochy


Zbiorowe:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Holandia
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Holandia - Amsterdam, Holandia
2025

X edycja MumArt „Hołd dla Costantino Barbelli” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Włochy
2020

Andy Warhol And Friends / Galeria Sztuki Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Włochy
2019

„Wolność w sztukach wizualnych – druga edycja” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Włochy
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Mediolan, Włochy
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Sztokholm, Szwecja
2018

Dialog między pokoleniami / Castel dell'Ovo - Neapol, Włochy
2018

Magiczne odcienie czasu / Aurum Arts - Pescara, Włochy
2017

Wbrew przeciwnościom i pod prąd / Simultánea Spazi Arte - Florencja, Włochy
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - Nowy Jork, Stany Zjednoczone
2017

Wolność w sztukach wizualnych / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Włochy
2016

Introspektywne odcienie / Arte Borgo Gallery - Rzym, Włochy
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Rzym, Włochy
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Włochy
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Rzym, Włochy
2016

Artystyczne sploty / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Florencja, Włochy
2015

Historie sprzedawców

Urodzony w 1974 roku jestem samoukiem. Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiło długie zatrzymanie trwające niemal dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 roku ponownie zająłem się „dwoma wymiarami” z powodu ograniczeń czasowych i przestrzennych, pomijając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów w acrylicu. Lubię malować abstrakcyjne pejzaże, ale w ostatnim czasie zaczynam także malować twarze ludzi – zarówno wyimaginowanych, jak i realnie istniejących. Dla mnie malarstwo to „zablokować czas” w tym konkretnym momencie; mój obraz często jest wyblakłą pamiątką, dlatego moje prace są „zużyte, erodowane przez czas”. Czasem przedmiotem moich obrazów są także roztarte fragmenty murów, które również erodują z upływem czasu, z mchami i grzybami, które – z biegiem czasu – rosną na powierzchni. Czas, który bezlitośnie płynie, to główny motyw moich prac. Pochodząc z pięknego doświadczenia z manipulacją gliną, kocham rzeźbę, trzecie wymiary, zmysł dotyku, a moje prace często cechują się wyraźnymi reliefami, które da się odczuć dotykiem i zobaczyć gołym okiem. W ostatnim czasie, po latach, w których moje prace były tworzone z kawałków recyklingowanego papieru tworzących postacie, zaczynam eksplorować Optical-Art, gdzie używam drewnianych dysków pomalowanych i ułożonych w liniach i siatkach, ściśle zestawionych według reguł matematycznych; z bliska wyglądają na abstrakcyjny, kolorowy obraz, ale z większej odległości wyłania się postać portretowana z 768 pomalowanych drewnianych dysków. Przemoc wobec kobiet to motyw, który dominuje niemal w wszystkich moich dziełach, gdy portretuję kobiece twarze, aby dać im głos, gdy nie mają siły ani odwagi zgłosić faktu, że nie są zabawkami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub, co gorsze, ofiarami przemocy. Poniżej najnowsze wystawy: Wystawy indywidualne: 2017 Wystawa indywidualna / Maison des Arts - PESCARA, Włochy Wystawy zbiorowe: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Holandia 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Włochy 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Włochy 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Włochy 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILAN, Włochy 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCZAWA, Szwecja 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Włochy 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Włochy 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Włochy 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stany Zjednoczone 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVILLA AL MARE, Włochy 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - RZYM, Włochy 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Włochy 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Włochy 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Włochy 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Włochy
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Artysta
Alessio Mazzarulli
Technika
Technika mieszana
Tytuł dzieła
Not your doll - 55 (n.773)
Podpis
sygnowany
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Kolor
Biały, Brązowy, Czarny, Czerwony, Fioletowy, Niebieski, Pomarańczowy, Różowy, Szary, Zielony, beżowy, kremowy, turkusowy, wielokolorowy, Żółty
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
40 cm
Szerokość
50 cm
Waga
1 kg
Temat
Portret
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
102
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​