Clelia - The Last Red Coat






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny akrylowy obraz Clelii *The Last Red Coat* powstał w 2026 roku i jest odręcznie sygnowany na odwrocie.
Opis od sprzedawcy
NIE WYSYŁAMY DO WIELKIEJ BRYTANII. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, dlatego zamówienia z tego kraju będą anulowane. Dziękujemy za wyrozumiałość.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięty na drewniane krosno, gotowy do zawieszenia!
- W 100% ręcznie malowany; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalne farby akrylowe na wysokiej jakości płótnie
- Oprawa nie jest wliczona w cenę (krawędzie są wykończone)
- Podpis artystki na odwrocie
- Dołączony certyfikat autentyczności (COA)
- Ubezpieczona wysyłka włoskim kurierem
Uwaga dotycząca zdjęć: aranżacje wnętrz widoczne na zdjęciach prezentacyjnych zostały wygenerowane cyfrowo, aby pomóc Ci wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie są częścią dzieła. Obraz jest oryginalną, w całości ręcznie malowaną pracą na płótnie.
O Clelii
Clelia to współczesna włoska artystka, której grube, rzeźbiarskie faktury zamieniają pejzaże morskie i lądowe w czyste doznania. Pracując techniką impasto, nakładaną warstwami, sprowadza linie brzegowe, porty i otwarte wody do ich istoty: rozległych płaszczyzn barwnych, odległego horyzontu i pojedynczego gestu światła. Abstrakcja i minimalizm spotykają się tu w pamięci o morzu.
Jej proces twórczy jest zmysłowy i przemyślany. Buduje farbę w grzbiety i spiętrzenia, zestawia obok siebie plamy koloru i przeciąga szpachlą po powierzchni, aż piana zdaje się wyłaniać z płótna, a refleksy migoczą w nakładających się pasmach zieleni morskiego szkła, delikatnego koralu i głębokiego błękitu. Niezależnie od tego, czy spogląda z góry na turkusowy przypływ obmywający jasny piasek, czy też w dal, ku cichej zatoce usianej odległymi żaglami, szczegóły znikają, a o wszystkim opowiada faktura.
Płótna Clelii otwierają dialog między bezruchem a ruchem, między miejscem, które widzimy, a spokojem, który nosimy w sobie. Artystka zamienia linię brzegową w rytm, a światło w materię, zapraszając widzów, by zwolnili, podeszli bliżej i zatracili się w otwartym horyzoncie.
NIE WYSYŁAMY DO WIELKIEJ BRYTANII. Przesyłki do Wielkiej Brytanii często giną lub są zwracane, dlatego zamówienia z tego kraju będą anulowane. Dziękujemy za wyrozumiałość.
Rozmiar: 100 x 75 x 2,5 cm (wys. x szer. x gł.)
Naciągnięty na drewniane krosno, gotowy do zawieszenia!
- W 100% ręcznie malowany; unikatowy egzemplarz
- Profesjonalne farby akrylowe na wysokiej jakości płótnie
- Oprawa nie jest wliczona w cenę (krawędzie są wykończone)
- Podpis artystki na odwrocie
- Dołączony certyfikat autentyczności (COA)
- Ubezpieczona wysyłka włoskim kurierem
Uwaga dotycząca zdjęć: aranżacje wnętrz widoczne na zdjęciach prezentacyjnych zostały wygenerowane cyfrowo, aby pomóc Ci wyobrazić sobie obraz na ścianie. Nie są częścią dzieła. Obraz jest oryginalną, w całości ręcznie malowaną pracą na płótnie.
O Clelii
Clelia to współczesna włoska artystka, której grube, rzeźbiarskie faktury zamieniają pejzaże morskie i lądowe w czyste doznania. Pracując techniką impasto, nakładaną warstwami, sprowadza linie brzegowe, porty i otwarte wody do ich istoty: rozległych płaszczyzn barwnych, odległego horyzontu i pojedynczego gestu światła. Abstrakcja i minimalizm spotykają się tu w pamięci o morzu.
Jej proces twórczy jest zmysłowy i przemyślany. Buduje farbę w grzbiety i spiętrzenia, zestawia obok siebie plamy koloru i przeciąga szpachlą po powierzchni, aż piana zdaje się wyłaniać z płótna, a refleksy migoczą w nakładających się pasmach zieleni morskiego szkła, delikatnego koralu i głębokiego błękitu. Niezależnie od tego, czy spogląda z góry na turkusowy przypływ obmywający jasny piasek, czy też w dal, ku cichej zatoce usianej odległymi żaglami, szczegóły znikają, a o wszystkim opowiada faktura.
Płótna Clelii otwierają dialog między bezruchem a ruchem, między miejscem, które widzimy, a spokojem, który nosimy w sobie. Artystka zamienia linię brzegową w rytm, a światło w materię, zapraszając widzów, by zwolnili, podeszli bliżej i zatracili się w otwartym horyzoncie.
