Santicri (1992) - Running out






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304
Doskonała ocena na Trustpilot.
„Running out” autorstwa Santicri to ręcznie sygnowana rzeźba z żywicy i proszku marmurowego, z metalizacją na zimno, z limitowanej edycji 100 egzemplarzy.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą prezentacja jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz udział w 2023 roku w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co zwiększyło jego rozpoznawalność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został wyróżniony przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki, jako jeden z najlepiej sprzedających się artystów 2024 roku. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Wyróżnienia te podkreślają niezwykły talent Santicriego i jego coraz większą rozpoznawalność we współczesnym świecie sztuki.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary : H26 x L6 x P16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpisany ręcznie
Edycja: limitowana, 100 egzemplarzy
Poprzez prostotę artysta zachęca do refleksji nad głębszym znaczeniem przedmiotów codziennego użytku. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje rozłączenie i monotonię współczesnego życia. Spadająca kropla wody dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchem kranu oraz przywołując naturę i przemijanie. Dzieło skłania widza do odnajdywania piękna i znaczenia nawet w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń dla wielu interpretacji, typowych dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przystosowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego uchwytu.
Wysłany numer seryjny może różnić się od numeru widocznego na zdjęciu.
UBEZPIECZONA WYSYŁKA.
W 2024 roku artysta stał się jednym z najczęściej wyszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za takimi ikonami jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym gronie obejmującym także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent doceniany nie tylko za walory artystyczne, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Artysta urodził się w 1992 roku w Maceracie, w regionie Marche. Włoski twórca przeszedł drogę, która wiodła od nauki geometrii i architektury do współpracy z rzemieślnikiem wykonującym rzeźby z żywicy. Właśnie tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i dania upustu własnej kreatywności.
Jego dzieła są sprzedawane na całym świecie, a artysta współpracuje z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może jej zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb z nurtów street artu, pop-artu i sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata, i przetwarzam to w projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesność: wyrazisty i zapadający w pamięć.”
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należą prezentacja jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz udział w 2023 roku w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co zwiększyło jego rozpoznawalność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został wyróżniony przez Artmayeur, jedną z najbardziej cenionych platform w świecie sztuki, jako jeden z najlepiej sprzedających się artystów 2024 roku. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego twórczości. Wyróżnienia te podkreślają niezwykły talent Santicriego i jego coraz większą rozpoznawalność we współczesnym świecie sztuki.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary : H26 x L6 x P16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpisany ręcznie
Edycja: limitowana, 100 egzemplarzy
Poprzez prostotę artysta zachęca do refleksji nad głębszym znaczeniem przedmiotów codziennego użytku. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje rozłączenie i monotonię współczesnego życia. Spadająca kropla wody dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchem kranu oraz przywołując naturę i przemijanie. Dzieło skłania widza do odnajdywania piękna i znaczenia nawet w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń dla wielu interpretacji, typowych dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przystosowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego uchwytu.
Wysłany numer seryjny może różnić się od numeru widocznego na zdjęciu.
UBEZPIECZONA WYSYŁKA.
W 2024 roku artysta stał się jednym z najczęściej wyszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za takimi ikonami jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym gronie obejmującym także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent doceniany nie tylko za walory artystyczne, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Artysta urodził się w 1992 roku w Maceracie, w regionie Marche. Włoski twórca przeszedł drogę, która wiodła od nauki geometrii i architektury do współpracy z rzemieślnikiem wykonującym rzeźby z żywicy. Właśnie tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i dania upustu własnej kreatywności.
Jego dzieła są sprzedawane na całym świecie, a artysta współpracuje z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może jej zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb z nurtów street artu, pop-artu i sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego mnie świata, i przetwarzam to w projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesność: wyrazisty i zapadający w pamięć.”
