Santicri - Fucking World





€ 33 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304
Doskonała ocena na Trustpilot.
Rzeźba z żywicy *Fucking World* autorstwa Santicriego, sygnowana ręcznie, powstała w 2020 roku w limitowanym nakładzie 100 egzemplarzy i ma wymiary 37 × 12 × 12 cm.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowej randze. Do najważniejszych należą prezentacja jego dzieł w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku w 2023 roku, dzięki czemu zyskał większą rozpoznawalność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri-artist
Technika: ŻYWICA i pył marmurowy
Wymiary: wys. 37 x szer. 12 x gł. 12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpisany odręcznie
Edycja: gold, 100 egz.
Rzeźba łączy symbolikę z ironią, przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji nad różnymi poziomami znaczeń.
Po pierwsze, gest uniesionej dłoni z wyprostowanym środkowym palcem jest powszechnie rozpoznawanym znakiem sprzeciwu lub buntu, odważnym sposobem na przekazanie mocnego i jednoznacznego komunikatu. Tutaj gest ten zyskuje dodatkową siłę, ponieważ dłoń podtrzymuje sam świat, co sugeruje odrzucenie lub krytykę świata takim, jaki jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec różnych aspektów współczesnego świata.
Wykorzystanie tej rzeźby do przedstawienia samego świata, z planetą Ziemią opartą na środkowym palcu, dodaje kolejną warstwę znaczeń. Można to odczytać jako krytykę globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, z którymi się mierzymy, albo jako alarmujący sygnał dotyczący kruchości naszej planety. W tym kontekście dłoń staje się symbolem odpowiedzialności i władzy, jakby artysta chciał powiedzieć, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.
Dzięki śmiałości i prowokacyjności rzeźba skłania do dyskusji i refleksji nad współczesnym światem, wyzwaniami, przed którymi stoimy, oraz naszą rolą w jego kształtowaniu. To dzieło sztuki, które może wywołać wiele różnych reakcji i dyskusji, tak jak starają się to robić liczne dzieła sztuki współczesnej.
Numer seryjny może różnić się od widocznego na zdjęciu.
Artysta, urodzony w 1992 roku w Maceracie w regionie Marche, rozwijał swoją drogę zawodową, która poprzez studia na kierunku geodezja i architektura doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. To właśnie wtedy coraz silniej odczuwał potrzebę odnalezienia siebie i dania upustu własnej kreatywności.
Jego dzieła są sprzedawane na całym świecie, a artysta współpracuje z galeriami we Włoszech i Europie.
Jego sztuka cieszy się dużym uznaniem i nie może jej zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb z nurtu street artu, pop-artu oraz sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania tego, co mnie otacza, a następnie opracowuję to na nowo, nadając temu formę dobrze wpisującą się we współczesność: wyrazistą i zapadającą w pamięć.”
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowej randze. Do najważniejszych należą prezentacja jego dzieł w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku w 2023 roku, dzięki czemu zyskał większą rozpoznawalność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri-artist
Technika: ŻYWICA i pył marmurowy
Wymiary: wys. 37 x szer. 12 x gł. 12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpisany odręcznie
Edycja: gold, 100 egz.
Rzeźba łączy symbolikę z ironią, przyciąga uwagę widza i skłania go do refleksji nad różnymi poziomami znaczeń.
Po pierwsze, gest uniesionej dłoni z wyprostowanym środkowym palcem jest powszechnie rozpoznawanym znakiem sprzeciwu lub buntu, odważnym sposobem na przekazanie mocnego i jednoznacznego komunikatu. Tutaj gest ten zyskuje dodatkową siłę, ponieważ dłoń podtrzymuje sam świat, co sugeruje odrzucenie lub krytykę świata takim, jaki jest. To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec różnych aspektów współczesnego świata.
Wykorzystanie tej rzeźby do przedstawienia samego świata, z planetą Ziemią opartą na środkowym palcu, dodaje kolejną warstwę znaczeń. Można to odczytać jako krytykę globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, z którymi się mierzymy, albo jako alarmujący sygnał dotyczący kruchości naszej planety. W tym kontekście dłoń staje się symbolem odpowiedzialności i władzy, jakby artysta chciał powiedzieć, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.
Dzięki śmiałości i prowokacyjności rzeźba skłania do dyskusji i refleksji nad współczesnym światem, wyzwaniami, przed którymi stoimy, oraz naszą rolą w jego kształtowaniu. To dzieło sztuki, które może wywołać wiele różnych reakcji i dyskusji, tak jak starają się to robić liczne dzieła sztuki współczesnej.
Numer seryjny może różnić się od widocznego na zdjęciu.
Artysta, urodzony w 1992 roku w Maceracie w regionie Marche, rozwijał swoją drogę zawodową, która poprzez studia na kierunku geodezja i architektura doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. To właśnie wtedy coraz silniej odczuwał potrzebę odnalezienia siebie i dania upustu własnej kreatywności.
Jego dzieła są sprzedawane na całym świecie, a artysta współpracuje z galeriami we Włoszech i Europie.
Jego sztuka cieszy się dużym uznaniem i nie może jej zabraknąć w kolekcjach miłośników obrazów i rzeźb z nurtu street artu, pop-artu oraz sztuki współczesnej.
„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania tego, co mnie otacza, a następnie opracowuję to na nowo, nadając temu formę dobrze wpisującą się we współczesność: wyrazistą i zapadającą w pamięć.”

