Santicri (1992) - Running out, Gold and Emerald

06
dni
06
godziny
18
minuty
05
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak

Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.

Wycena galerii  € 300 - € 380
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304

Doskonała ocena na Trustpilot.

Żywiczna rzeźba Santicriego *Running out, Gold and Emerald* z 2026 roku jest sygnowana ręcznie i należy do limitowanej edycji 100 egzemplarzy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowej renomie. Do najważniejszych należą prezentacja jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku w 2023 roku, co zwiększyło jego rozpoznawalność zarówno w kraju, jak i za granicą.

Santicri został uznany przez Artmayeur za jednego z najlepiej sprzedających się artystów 2024 roku. W tym samym roku znalazł się w pierwszej trójce najczęściej wyszukiwanych twórców na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego zainteresowania jego twórczością.

Technika: żywica
Wymiary: wys. 26 × szer. 6 × gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności: podpisany odręcznie
Edycja: edycja limitowana x/100

Poprzez prostotę swojej pracy artysta zachęca do refleksji nad głębszym znaczeniem przedmiotów codziennego użytku oraz wartością, jaką im przypisujemy. Kran — powszechny element naszych domów, zawieszony i niepodłączony do żadnego źródła wody — staje się symbolem zerwania więzi i odejścia od normalności.

Z kranu zamiast zwykłej kropli wody wyłania się kamień szlachetny — nieoczekiwany element, który zmienia zwykły przedmiot w coś niezwykłego. Kontrast między pierwotną funkcją kranu a szlachetnością wydobywającego się z niego materiału tworzy wizualne i konceptualne napięcie, podważając relację między użytecznością, wartością a pragnieniem.

Kamień szlachetny staje się metaforą czegoś rzadkiego i nieoczekiwanego, co może pojawić się nawet w najbardziej zwyczajnych okolicznościach. Dzieło zachęca widza, by spojrzał poza funkcję przedmiotów i na nowo odkrył możliwość odnajdywania piękna, wartości i nowych znaczeń w codziennej rzeczywistości.

Dzieło jest przystosowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego haczyka.

Profesjonalna wysyłka UBEZPIECZONA.

Numer seryjny może różnić się od tego widocznego na zdjęciu.

W 2024 roku artysta zdobył pozycję jednego z najczęściej wyszukiwanych twórców na Catawiki, plasując się tuż za takimi ikonami jak KAWS i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w elitarnym gronie, do którego należą również nazwiska i marki związane ze światem kolekcjonerstwa i designu, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w regionie Marche, włoski artysta obrał drogę, która poprzez naukę w technikum geodezyjnym i studia architektoniczne doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem specjalizującym się w tworzeniu rzeźb z żywicy. To właśnie to doświadczenie zrodziło w nim coraz silniejszą potrzebę odnalezienia własnej tożsamości artystycznej i dania upustu kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, również dzięki współpracy z galeriami we Włoszech i Europie.

Jego sztukę cenią kolekcjonerzy street artu, pop-artu i sztuki współczesnej.

„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekazywać to, co widzą moje oczy — mój sposób obserwowania otaczającego mnie świata i przetwarzania go za pomocą designu, który dobrze wpisuje się w ducha współczesności: wyrazistego i zapadającego w pamięć.”

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowej renomie. Do najważniejszych należą prezentacja jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku w 2023 roku, co zwiększyło jego rozpoznawalność zarówno w kraju, jak i za granicą.

Santicri został uznany przez Artmayeur za jednego z najlepiej sprzedających się artystów 2024 roku. W tym samym roku znalazł się w pierwszej trójce najczęściej wyszukiwanych twórców na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego zainteresowania jego twórczością.

Technika: żywica
Wymiary: wys. 26 × szer. 6 × gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności: podpisany odręcznie
Edycja: edycja limitowana x/100

Poprzez prostotę swojej pracy artysta zachęca do refleksji nad głębszym znaczeniem przedmiotów codziennego użytku oraz wartością, jaką im przypisujemy. Kran — powszechny element naszych domów, zawieszony i niepodłączony do żadnego źródła wody — staje się symbolem zerwania więzi i odejścia od normalności.

Z kranu zamiast zwykłej kropli wody wyłania się kamień szlachetny — nieoczekiwany element, który zmienia zwykły przedmiot w coś niezwykłego. Kontrast między pierwotną funkcją kranu a szlachetnością wydobywającego się z niego materiału tworzy wizualne i konceptualne napięcie, podważając relację między użytecznością, wartością a pragnieniem.

Kamień szlachetny staje się metaforą czegoś rzadkiego i nieoczekiwanego, co może pojawić się nawet w najbardziej zwyczajnych okolicznościach. Dzieło zachęca widza, by spojrzał poza funkcję przedmiotów i na nowo odkrył możliwość odnajdywania piękna, wartości i nowych znaczeń w codziennej rzeczywistości.

Dzieło jest przystosowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego haczyka.

Profesjonalna wysyłka UBEZPIECZONA.

Numer seryjny może różnić się od tego widocznego na zdjęciu.

W 2024 roku artysta zdobył pozycję jednego z najczęściej wyszukiwanych twórców na Catawiki, plasując się tuż za takimi ikonami jak KAWS i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w elitarnym gronie, do którego należą również nazwiska i marki związane ze światem kolekcjonerstwa i designu, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w regionie Marche, włoski artysta obrał drogę, która poprzez naukę w technikum geodezyjnym i studia architektoniczne doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem specjalizującym się w tworzeniu rzeźb z żywicy. To właśnie to doświadczenie zrodziło w nim coraz silniejszą potrzebę odnalezienia własnej tożsamości artystycznej i dania upustu kreatywności.

Jego prace sprzedawane są na całym świecie, również dzięki współpracy z galeriami we Włoszech i Europie.

Jego sztukę cenią kolekcjonerzy street artu, pop-artu i sztuki współczesnej.

„Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę. Staram się przekazywać to, co widzą moje oczy — mój sposób obserwowania otaczającego mnie świata i przetwarzania go za pomocą designu, który dobrze wpisuje się w ducha współczesności: wyrazistego i zapadającego w pamięć.”

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
żywica
Artysta
Santicri (1992)
Tytuł dzieła
Running out, Gold and Emerald
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
Limited edition
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
26 cm
Szerokość
16 cm
Głębokość
6 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
3573
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​