Mara Solène (1982) - Sguardi ritmati





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz olejny na płótnie „Sguardi ritmati” autorstwa Mara Solène (1982) to portret z 2025 roku, sygnowany ręcznie, o wymiarach 70 × 50 cm.
Opis od sprzedawcy
Duży, kolekcjonerski obraz olejny na płótnie.
Ręcznie podpisany przez współczesną artystkę Marę Solène, z pieczęcią galerii.
Tytuł: Rytmiczne spojrzenia
Wymiary: 70x50 cm
Rok: 2025
Mara Solène (1982) jest malarką, która tworzy głównie w technice olejnej. W swojej twórczości bada ludzką postać jako przestrzeń relacji między tożsamością, obecnością i percepcją. Jej prace przedstawiają postaci zawieszone między rzeczywistością a wyobraźnią, o uproszczonych formach i twarzach, które odchodzą od realistycznego portretu, stając się środkami wyrazu. W centrum jej twórczości znajduje się relacja między postaciami: spojrzenie, dystans i ciche napięcie, które buduje się w przestrzeni obrazu. Jej praktyka oscyluje między figuracją a deformacją, w ramach poszukiwań tego, co esencjonalne, w których tożsamość pozostaje otwarta i nieustannie się zmienia.
Uwaga: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałej tubie, odpowiedniej do transportu. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od tych na zdjęciach ze względu na ustawienia ekranu. Na żywo dzieła sztuki są piękniejsze niż na fotografiach: można docenić hipnotyczne piękno barw olejnych, które ożywają na płótnie.
Wysyłka na cały świat kurierem UPS.
Historie sprzedawców
Duży, kolekcjonerski obraz olejny na płótnie.
Ręcznie podpisany przez współczesną artystkę Marę Solène, z pieczęcią galerii.
Tytuł: Rytmiczne spojrzenia
Wymiary: 70x50 cm
Rok: 2025
Mara Solène (1982) jest malarką, która tworzy głównie w technice olejnej. W swojej twórczości bada ludzką postać jako przestrzeń relacji między tożsamością, obecnością i percepcją. Jej prace przedstawiają postaci zawieszone między rzeczywistością a wyobraźnią, o uproszczonych formach i twarzach, które odchodzą od realistycznego portretu, stając się środkami wyrazu. W centrum jej twórczości znajduje się relacja między postaciami: spojrzenie, dystans i ciche napięcie, które buduje się w przestrzeni obrazu. Jej praktyka oscyluje między figuracją a deformacją, w ramach poszukiwań tego, co esencjonalne, w których tożsamość pozostaje otwarta i nieustannie się zmienia.
Uwaga: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałej tubie, odpowiedniej do transportu. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od tych na zdjęciach ze względu na ustawienia ekranu. Na żywo dzieła sztuki są piękniejsze niż na fotografiach: można docenić hipnotyczne piękno barw olejnych, które ożywają na płótnie.
Wysyłka na cały świat kurierem UPS.

