STRINK - WHAT THEY THINK






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Dzieło w 3D wykonane na ręcznie ukształtowanym przez artystę bloku betonu.
Każda część odlewana, obrabiana i strukturalnie kształtowana ręcznie z użyciem około 2 kg betonu, co daje surowe, mineralne i głęboko miejskie podłoże. Wymiary: około 22 × 15 cm.
Myślana jako fragment oderwanego od miasta muru, to dzieło może być instalowane swobodnie: na stole, biurku, w półce, biblioteczce lub w witrynie. Wpasowuje się w dowolną przestrzeń, nadając jej silną i współczesną obecność.
Intencja jest jasna: odtworzyć ducha street artu malowanego na samym murze. Beton, materiał przemysłowy i zimny, staje się tu płótnem wyrazu. To nie tylko nośnik, lecz kawałek miejskiej architektury przemieniony w dzieło sztuki.
Każdy etap przemyślany tak, aby zachować wizualną siłę graffiti, jednocześnie wpisując ją w trwały przedmiot sztuki.
Chropowatość betonu, jego naturalne nierówności i mikrodefekty przyczyniają się do jego autentyczności. Żadna powierzchnia nie jest identyczna, każde dzieło ma własną teksturę i własną wibrację.
Pomiędzy rzeźbą a współczesnym sztuką miejską, ten wyjątkowy egzemplarz uchwyca surową energię miejskiego muru w intymnym i kolekcjonerskim formacie.
Strink to więcej niż nazwa: to manifest.
Ulica + Inka.
Ponieważ street to jego studio, a tusz jego język.
Urodzony na przedmieściach wielkich miast, Strink rozwija się tam, gdzie oficjalne narracje nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już jako nastolatek zrozumiał, że jego bronią będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, pyta, prowokuje.
„Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”
Nasz pulująca pilnością powiedzenia, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji o efektach.
Każde dzieło to krótkie spięcie wizualne.
Zderzenie między tym, co się wierzy, a tym, co się przeżywa.
Świat sterylny skonfrontowany z własną sprzecznością.
Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pęknięcie.
Dawać nowe spojrzenie tam, gdzie widziano jedynie fasadę.
Ujawniać to, czego nie chciano widzieć.
I zawsze z estetyką radykalną: ostre czarno-białe, jaskrawe kolory jak alarmy, wyraźne linie jak slogany.
Pracuje na ulicy, na płótnie, lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją:
wywołać świadomość, choćby krótką, choćby milczącą.
#freshtalent #streetart #graffiti
Historie sprzedawców
Dzieło w 3D wykonane na ręcznie ukształtowanym przez artystę bloku betonu.
Każda część odlewana, obrabiana i strukturalnie kształtowana ręcznie z użyciem około 2 kg betonu, co daje surowe, mineralne i głęboko miejskie podłoże. Wymiary: około 22 × 15 cm.
Myślana jako fragment oderwanego od miasta muru, to dzieło może być instalowane swobodnie: na stole, biurku, w półce, biblioteczce lub w witrynie. Wpasowuje się w dowolną przestrzeń, nadając jej silną i współczesną obecność.
Intencja jest jasna: odtworzyć ducha street artu malowanego na samym murze. Beton, materiał przemysłowy i zimny, staje się tu płótnem wyrazu. To nie tylko nośnik, lecz kawałek miejskiej architektury przemieniony w dzieło sztuki.
Każdy etap przemyślany tak, aby zachować wizualną siłę graffiti, jednocześnie wpisując ją w trwały przedmiot sztuki.
Chropowatość betonu, jego naturalne nierówności i mikrodefekty przyczyniają się do jego autentyczności. Żadna powierzchnia nie jest identyczna, każde dzieło ma własną teksturę i własną wibrację.
Pomiędzy rzeźbą a współczesnym sztuką miejską, ten wyjątkowy egzemplarz uchwyca surową energię miejskiego muru w intymnym i kolekcjonerskim formacie.
Strink to więcej niż nazwa: to manifest.
Ulica + Inka.
Ponieważ street to jego studio, a tusz jego język.
Urodzony na przedmieściach wielkich miast, Strink rozwija się tam, gdzie oficjalne narracje nie docierają, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują plakaty, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Już jako nastolatek zrozumiał, że jego bronią będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, pyta, prowokuje.
„Nie używam sztuki, by uciekać od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”
Nasz pulująca pilnością powiedzenia, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji o efektach.
Każde dzieło to krótkie spięcie wizualne.
Zderzenie między tym, co się wierzy, a tym, co się przeżywa.
Świat sterylny skonfrontowany z własną sprzecznością.
Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pęknięcie.
Dawać nowe spojrzenie tam, gdzie widziano jedynie fasadę.
Ujawniać to, czego nie chciano widzieć.
I zawsze z estetyką radykalną: ostre czarno-białe, jaskrawe kolory jak alarmy, wyraźne linie jak slogany.
Pracuje na ulicy, na płótnie, lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją:
wywołać świadomość, choćby krótką, choćby milczącą.
#freshtalent #streetart #graffiti
