Jone Hopper - Femme au chat





€ 50 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145414
Doskonała ocena na Trustpilot.
*Femme au chat* Jone’a Hoppera to sygnowany, oryginalny obraz na płótnie o wymiarach 50 × 40 cm, wykonany akrylem, pastelem i aerografem, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Urodzony w 1977 roku Jone Hopper jest francuskim artystą.
Pod koniec lat 80. zdobywał pierwsze doświadczenia na ulicy, w ramach rozwijającego się wówczas ruchu graffiti. Tagował swoje imię na ulicach, murach i pociągach. Znany z postaci i podpisów wykonywanych farbą w sprayu, wraz ze Skepą i kilkoma innymi zaangażowanymi grafficiarzami założył kolektyw TBS (The Brutal Style). Niewiele o nim wiadomo, ponieważ artysta pozostaje wierny duchowi graffiti i pragnie zachować anonimowość, uważając, że na pierwszym planie powinno znaleźć się dzieło, a nie jego twórca. Nieobecny w mediach społecznościowych, niewidoczny na wernisażach, artysta bez twarzy — pozostaje prawdziwą zagadką, z wyjątkiem kilku wtajemniczonych galerzystów. Porównuje swoje malarstwo do utworu hiphopowego: czerpie z twórczości Basquiata, Keitha Haringa, Picassa, Matisse’a, Andy’ego Warhola, a nawet Bacona; sięga po różne nurty malarskie — od sztuki nowoczesnej, przez współczesną, po klasyczną — i działa niczym sampler... próbkuje, wycina, łączy, tworząc w ten sposób nowe obrazy.
- Techniki mieszane: farba w sprayu, pastel i akryl na płótnie
- Z certyfikatem autentyczności
Urodzony w 1977 roku Jone Hopper jest francuskim artystą.
Pod koniec lat 80. zdobywał pierwsze doświadczenia na ulicy, w ramach rozwijającego się wówczas ruchu graffiti. Tagował swoje imię na ulicach, murach i pociągach. Znany z postaci i podpisów wykonywanych farbą w sprayu, wraz ze Skepą i kilkoma innymi zaangażowanymi grafficiarzami założył kolektyw TBS (The Brutal Style). Niewiele o nim wiadomo, ponieważ artysta pozostaje wierny duchowi graffiti i pragnie zachować anonimowość, uważając, że na pierwszym planie powinno znaleźć się dzieło, a nie jego twórca. Nieobecny w mediach społecznościowych, niewidoczny na wernisażach, artysta bez twarzy — pozostaje prawdziwą zagadką, z wyjątkiem kilku wtajemniczonych galerzystów. Porównuje swoje malarstwo do utworu hiphopowego: czerpie z twórczości Basquiata, Keitha Haringa, Picassa, Matisse’a, Andy’ego Warhola, a nawet Bacona; sięga po różne nurty malarskie — od sztuki nowoczesnej, przez współczesną, po klasyczną — i działa niczym sampler... próbkuje, wycina, łączy, tworząc w ten sposób nowe obrazy.
- Techniki mieszane: farba w sprayu, pastel i akryl na płótnie
- Z certyfikatem autentyczności

