Slasky - Proiezione Semantica
08
dni
12
godziny
33
minuty
06
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 145304
Doskonała ocena na Trustpilot.
Proiezione Semantica Slasky’ego to grafika giclée o wymiarach 40 × 40 cm, sygnowana ręcznie i oznaczona numerem 1/5, przedstawiająca przerobiony portret Abrahama Lambertsza van den Tempela z literami w elektrycznym błękicie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Dzieło włoskiego artysty Slasky'ego wykorzystuje klasykę malarstwa Złotego Wieku Niderlandów, portret damy autorstwa Abrahama Lambertsz van den Tempel, na który nałożył projekcję dużych liter w błękicie elektrycznym.
Alfabet, ułożony na trzech liniach, przewija się po twarzy i mankiecie kołnierza, tworząc frazę "Fuck you" (ABCD / EFUC / KYOU).
Więcej niż prowokacja skierowana do widza, obelga wydaje się wyłaniać z samego portretu: spojrzenie proste i niewzruszony wyraz twarzy kobiety przemieniają frazę w myśl skrywaną od wieków, którą światło projekcji w końcu ujawnia. To nie współczesny artysta atakuje klasykę, lecz klasyka zabiera głos.
RAMKA NIE JEST W CENIE
« Sztuka nie polega na przedstawianiu rzeczy nowych, lecz na przedstawianiu ich w nowy sposób »
Slasky to ceniony włoski artysta, którego prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej.
Artysta potrafi łączyć dzieła sztuki klasycznej z technikami sztuki cyfrowej współczesnej. W swoim klasycznym, neo‑urbanistycznym stylu łączy tradycję z nowoczesnością, przenosząc bohaterów oryginalnych dzieł sztuki do współczesnych środowisk społecznych i artystycznych.
Ultime Mostre
Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Adres miejsca
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tokyo 150-0001,
Japan
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Germany
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss
Lille ArtUp 2021
Lille, France
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Swiss
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
Historie sprzedawców
Slasky znów przełamuje bariery czasu dziełem, które działa jak wyrafinowane zwarcie wizualne i koncepcyjne. W centrum kompozycji wyłania się magnetyczny i niezłomny wzrok klasycznego portretu kobiecego, nasączony skrupulatnym realizmem typowym dla dużej tradycji malarskiej północnoeuropejskiego XVII wieku. Godność surowa tej damy, otoczona przez wystawną białą koronową gorsę z koronki, zostaje jednak wyłapana, pocięta i częściowo ukryta przez geometryczny wzór w biało-czarne ukośne paski.
Ten interwencja graficzna nie jest prostym nakładaniem estetycznym, lecz potężnym oświadczeniem poetyki miejskiej. Slasky wprowadza wzór, który natychmiast przywołuje wizualne kody znaków drogowych współczesności, Optical Art i nowoczesne grafiki uliczne. To geometryczne zablokowanie działa jak bariera lub filtr cenzorski, który rozbija oblicze: jedna połowa pozostaje wierna muzealnemu i historycznemu wymiarowi, podczas gdy druga połowa rozpuszcza się w chłodnej racjonalności kodu abstrakcyjnego.
Dzieło to stawia pytanie o percepcję tożsamości w erze cyfrowej. Twarz przeszłości, strażniczka intymnej i uroczystej pamięci historycznej, zostaje ożywiona i zmuszona do dialogu z rytmami sincopowanymi i bezwstydnymi geometriami kultury współczesnej. Aby podkreślić tę dichotomię, wybór ramy: okazały czarny profil baroku z reliefem, który zamyka dzieło, przekształcając ostro brzmiący kontrast pop w sacralny przedmiot designu muzealnego.
Swoją charakterystyczną techniczną i redaktorską biegłością, Slasky nie niszczy antyku, lecz go rekonfiguruje, dowodząc, że sztuka klasyczna nie należy tylko do przeszłości, lecz jest żywą materią, gotową być przekroczoną i ponownie nadaną znaczeniu przez symbole naszego obecnego czasu.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleDzieło włoskiego artysty Slasky'ego wykorzystuje klasykę malarstwa Złotego Wieku Niderlandów, portret damy autorstwa Abrahama Lambertsz van den Tempel, na który nałożył projekcję dużych liter w błękicie elektrycznym.
Alfabet, ułożony na trzech liniach, przewija się po twarzy i mankiecie kołnierza, tworząc frazę "Fuck you" (ABCD / EFUC / KYOU).
Więcej niż prowokacja skierowana do widza, obelga wydaje się wyłaniać z samego portretu: spojrzenie proste i niewzruszony wyraz twarzy kobiety przemieniają frazę w myśl skrywaną od wieków, którą światło projekcji w końcu ujawnia. To nie współczesny artysta atakuje klasykę, lecz klasyka zabiera głos.
RAMKA NIE JEST W CENIE
« Sztuka nie polega na przedstawianiu rzeczy nowych, lecz na przedstawianiu ich w nowy sposób »
Slasky to ceniony włoski artysta, którego prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej.
Artysta potrafi łączyć dzieła sztuki klasycznej z technikami sztuki cyfrowej współczesnej. W swoim klasycznym, neo‑urbanistycznym stylu łączy tradycję z nowoczesnością, przenosząc bohaterów oryginalnych dzieł sztuki do współczesnych środowisk społecznych i artystycznych.
Ultime Mostre
Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Adres miejsca
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tokyo 150-0001,
Japan
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Germany
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milan, Italy
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Swiss
Lille ArtUp 2021
Lille, France
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italy
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Swiss
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
Historie sprzedawców
Slasky znów przełamuje bariery czasu dziełem, które działa jak wyrafinowane zwarcie wizualne i koncepcyjne. W centrum kompozycji wyłania się magnetyczny i niezłomny wzrok klasycznego portretu kobiecego, nasączony skrupulatnym realizmem typowym dla dużej tradycji malarskiej północnoeuropejskiego XVII wieku. Godność surowa tej damy, otoczona przez wystawną białą koronową gorsę z koronki, zostaje jednak wyłapana, pocięta i częściowo ukryta przez geometryczny wzór w biało-czarne ukośne paski.
Ten interwencja graficzna nie jest prostym nakładaniem estetycznym, lecz potężnym oświadczeniem poetyki miejskiej. Slasky wprowadza wzór, który natychmiast przywołuje wizualne kody znaków drogowych współczesności, Optical Art i nowoczesne grafiki uliczne. To geometryczne zablokowanie działa jak bariera lub filtr cenzorski, który rozbija oblicze: jedna połowa pozostaje wierna muzealnemu i historycznemu wymiarowi, podczas gdy druga połowa rozpuszcza się w chłodnej racjonalności kodu abstrakcyjnego.
Dzieło to stawia pytanie o percepcję tożsamości w erze cyfrowej. Twarz przeszłości, strażniczka intymnej i uroczystej pamięci historycznej, zostaje ożywiona i zmuszona do dialogu z rytmami sincopowanymi i bezwstydnymi geometriami kultury współczesnej. Aby podkreślić tę dichotomię, wybór ramy: okazały czarny profil baroku z reliefem, który zamyka dzieło, przekształcając ostro brzmiący kontrast pop w sacralny przedmiot designu muzealnego.
Swoją charakterystyczną techniczną i redaktorską biegłością, Slasky nie niszczy antyku, lecz go rekonfiguruje, dowodząc, że sztuka klasyczna nie należy tylko do przeszłości, lecz jest żywą materią, gotową być przekroczoną i ponownie nadaną znaczeniu przez symbole naszego obecnego czasu.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Sprzedawane przez
Agent
Edycja
Edycja limitowana
Edition number
1/5
Artysta
Slasky
Tytuł dzieła
Proiezione Semantica
Technika
giclée
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
40 cm
Szerokość
40 cm
Styl
Barok
Sprzedawany z ramą
Nie
Okres
2020+
