Claus Bertermann (1965) - Tuesday

Artysta: Claus Bertermann

OFICJALNA STRONA INTERNETOWA: www.bertermann.art

Historia „Wtorek”

Tutaj nic nie jest świętowane. Żadna rocznica, żaden ślub, żadne urodziny, żaden święto — po prostu zwykły wtorek. Dwa głowy opierają się o siebie, tak blisko, że ich zarysy zlewają się ze sobą. On odwraca na nią wzrok. Ona patrzy na ciebie prosto, spokojnie i z lekkim uśmiechem, jakby dostrzegła cię chwilę wcześniej i uznała, że możesz zostać.

Wtorek nosi imię Tiw, albo Týr, starogermańskiego boga przysióg i obietnic, który kiedyś położył swoją własną rękę w pysk wilka jako przyrzeczenie, że dotrzyma słowa. Wielkie obietnice składa się w soboty, przed gośćmi i kamerami. Są one dotrzymywane we wtorki, gdy nikt nie patrzy, w tysiącu drobnych gestów, które nigdy nie trafiają do albumu ze zdjęciami. Ten obraz jest tamtym zdjęciem. A jego spojrzenie na ciebie nie jest pytaniem, lecz cichym potwierdzeniem: obietnica jest wypełniana, tydzień po tygodniu, i masz prawo być jej świadkiem.

O artyście

Claus Bertermann posiada tytuł magistra architektury (TU Munich) i jest międzynarodowo kolekcjonowanym artystą współczesnym, z ponad 1000 prac dużego formatu w prywatnych i instytucjonalnych kolekcjach, w tym monumentalny tryptyk na Politechnice Monachijskiej. Jego abstrakcyjne obrazy osiągają wysokie wyniki na aukcjach, takie jak 18 900 € na Parisie Christie's i 15 240 € w Sotheby’s Kolonia, z kolejnymi sprzedażami w Van Ham, Artcurial i Dorotheum.

W 2026 roku rozpoczął całkowicie nową, figuratywną serię: ludzie i sceny w odważnych, emocjonalnych kolorach, inspirowanych ekspresjonizmem niemieckim. Najpierw maluje tło swobodnymi, szerokimi pociągnięciami pędzla. Następnie na górze rysuje postacie olejną kredką, w jasnych i pewnych liniach.

Opis wizualny

Po lewej stronie mężczyzna z kędzierzawymi włosami w odcieniach żółtego, pomarańczowego i zielonego pochyla swoje blade niebieskie oblicze w stronę kobiety obok niego, jego oczy zwrócone ku niej. Po prawej stronie kobieta o ciepłej, jasnej twarzy patrzy prosto z płótna w głębokich brązowych oczach. Poniżej lśni masa czerwieni i pomarańczy, na tle czerni po lewej i szerokiego pola szmaragdowej zieleni po prawej. Podpisane żółą kredą olejną w dolnym prawym rogu.

Jeden szczegół dla tych, którzy patrzą dwa razy: pojedyncza silna linia niebieskiego biegnie od góry płótna w dół, między dwiema twarzami, i należy do nich obojga naraz, jak szew, który trzyma parę razem.

Dlaczego warto tę cenę uzyskać

Ogromny obraz o skali muzealnej z pierwszego roku zupełnie nowej, figuratywnej serii, o wymiarach 150 x 200 cm — prawdziwy element oświadczeniowy do salonu, na ścianę galerii lub do pracowni kolekcjonera. Jego elektryczne błękity, świecące czerwienie i głęboka szmaragdowa zieleń nadają wnętrzu wyraźną obecność, a gra dwóch spojrzeń, jedno skierowane do środka, a drugie w stronę widza, sprawia, że obraz ożywa z każdego kąta pomieszczenia. Delikatna, pewna siebie praca dla kolekcjonerów, którzy kochają obrazy skrywające drugą opowieść pod pierwszą.

Kluczowe szczegóły dla kolekcjonerów

– Tytuł: Tuesday
– Rok: 2026
– Wymiary (wys. x szer.): 150 x 200 cm (59 × 79 cali)
– Medium: akryl i kreda olejna na płótnie
– Oryginalne, unikatowe dzieło
– Podpisane przez artystę na froncie i odwrocie; tytuł, rok i pełne imię i nazwisko artysty zapisane na odwrocie
– Dołączony certyfikat autentyczności
– Stan: doskonały; wszystkie nierówności powierzchni są celowe i stanowią część procesu artysty
– Sprzedane bez ramki i bez listew; wysyłka zwinięta dla bezpiecznego transportu międzynarodowego
– Dodatkowa biała ramka o szerokości ok. 10 cm (ok. 4 cale) po każdej stronie, umożliwiająca profesjonalne ponowne naprężenie na listwach o jakości muzealnej do głębokości do 6 cm (ok. 2,4 cala) dla czystej, bezramowej, gablotowej prezentacji
– Profesjonalne naciąganie na listwy leży w gestii kupującego
– Profesjonalne pakowanie i wysyłka na cały świat z użyciem uznanych przewoźników, takich jak UPS

Uprzejmie prosimy o uwzględnienie następujących uwag dotyczących widoków wnętrz:

Niektóre z fotografii przedstawiają obraz wstawiony cyfrowo do wnętrza. Widoki te są wizualizacjami AI, stworzoną jedynie w celu nadania wrażenia skali i obecności — nie są to fotografie faktycznej pracy wiszącej w pomieszczeniu. Zarówno proporcje rozmiarów, jak i kolory na nich mogą różnić się od oryginału. Odwołania wymiary to podane powyżej (wys. x szer.) oraz fotografia studia samego obrazu. Należy również pamiętać, że kolory mogą wyglądać inaczej w zależności od kalibracji ekranu.

#ArtMostWantedQ4