Alexander Calder, (after) - Albi Musée Toulouse Lautrec - Lithographic print 1971






Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
| € 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 124046
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Oryginalny plakat litograficzny Alexandra Caldera (*).
Ta praca została wydana z okazji wystawy indywidualnej artysty w Albi w 1971 roku.
Specyfikacje:
Wymiary: 75 x 56 cm
Rok: 1971
Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawione ani wystawione, zawsze przechowywane w profesjonalnym folderze artystycznym, dlatego jest w idealnym stanie).
Pochodzenie: Kolekcja prywatna.
Prace będą starannie manipulowane i pakowane w wzmocnione opakowanie z tektury. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.
Wysyłka obejmie również ubezpieczenie transportowe na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez żadnych kosztów dla kupującego.
(*) Alexander Calder (Filadelfia, Stany Zjednoczone, 1898 – Nowy Jork, 1976) Urodził się w rodzinie artystów, ale na początku nie czuł się pociągany do sztuki i studiował inżynierię mechaniczną, co później okazało się bardzo przydatne. Do 1923 roku nie zapisał się do szkoły sztuki, w której zaczął od szybkich szkiców przechodniów.
Pod wpływem artystów abstrakcyjnych takich jak Piet Mondrian, Jean Arp i Joan Miró, w 1931 roku dołączył do stowarzyszenia Abstraction-Creation, a tego samego roku stworzył dzieło, które Marcel Duchamp nazwał mobil. To właśnie mobilom Calder zawdzięczał swoje najwyższe osiągnięcia w dziedzinie nowoczesnej rzeźby. Z ich pomocą zamierzał tworzyć abstrakcyjne dzieła z ruchomymi elementami, które dzięki swojej dynamice odzwierciedlały zmienne efekty światła.
Tworzył ruchome instalacje o różnych rozmiarach, niektóre ogromne, w których używał pomalowanych miedzianych elementów o abstrakcyjnych kształtach, połączonych drutami lub sznurami; zazwyczaj zawieszone pod sufitem, ze względu na niewielką wagę były łatwo poruszane przez powietrze.
Dzięki tym dziełom był pierwszym, który wprowadził ruch do sztuki i stał się prekursorem sztuki kinetycznej. Szczególnie wyróżniają się Steel Fish i Red Petals. Ogromny sukces mobilów wyjaśnia, dlaczego twórca otrzymywał zamówienia z różnych krajów i dlaczego jego dzieła zdobią niektóre z głównych miast świata.
Również tworzył stabile, nieruchome rzeźby, duże i w ciemnych kolorach, które często przedstawiają potwory lub dziwne zwierzęta. Odnosząc się do swoich mobilnych dzieł, Alexander Calder powiedział kiedyś, że za ich pomocą próbował ożywić i nadać ruch dziełom Pieta Mondriana, które miał okazję oglądać na żywo i które wywarły na nim głębokie wrażenie.
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleOryginalny plakat litograficzny Alexandra Caldera (*).
Ta praca została wydana z okazji wystawy indywidualnej artysty w Albi w 1971 roku.
Specyfikacje:
Wymiary: 75 x 56 cm
Rok: 1971
Stan: Doskonały (to dzieło nigdy nie było oprawione ani wystawione, zawsze przechowywane w profesjonalnym folderze artystycznym, dlatego jest w idealnym stanie).
Pochodzenie: Kolekcja prywatna.
Prace będą starannie manipulowane i pakowane w wzmocnione opakowanie z tektury. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.
Wysyłka obejmie również ubezpieczenie transportowe na wartość końcową dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez żadnych kosztów dla kupującego.
(*) Alexander Calder (Filadelfia, Stany Zjednoczone, 1898 – Nowy Jork, 1976) Urodził się w rodzinie artystów, ale na początku nie czuł się pociągany do sztuki i studiował inżynierię mechaniczną, co później okazało się bardzo przydatne. Do 1923 roku nie zapisał się do szkoły sztuki, w której zaczął od szybkich szkiców przechodniów.
Pod wpływem artystów abstrakcyjnych takich jak Piet Mondrian, Jean Arp i Joan Miró, w 1931 roku dołączył do stowarzyszenia Abstraction-Creation, a tego samego roku stworzył dzieło, które Marcel Duchamp nazwał mobil. To właśnie mobilom Calder zawdzięczał swoje najwyższe osiągnięcia w dziedzinie nowoczesnej rzeźby. Z ich pomocą zamierzał tworzyć abstrakcyjne dzieła z ruchomymi elementami, które dzięki swojej dynamice odzwierciedlały zmienne efekty światła.
Tworzył ruchome instalacje o różnych rozmiarach, niektóre ogromne, w których używał pomalowanych miedzianych elementów o abstrakcyjnych kształtach, połączonych drutami lub sznurami; zazwyczaj zawieszone pod sufitem, ze względu na niewielką wagę były łatwo poruszane przez powietrze.
Dzięki tym dziełom był pierwszym, który wprowadził ruch do sztuki i stał się prekursorem sztuki kinetycznej. Szczególnie wyróżniają się Steel Fish i Red Petals. Ogromny sukces mobilów wyjaśnia, dlaczego twórca otrzymywał zamówienia z różnych krajów i dlaczego jego dzieła zdobią niektóre z głównych miast świata.
Również tworzył stabile, nieruchome rzeźby, duże i w ciemnych kolorach, które często przedstawiają potwory lub dziwne zwierzęta. Odnosząc się do swoich mobilnych dzieł, Alexander Calder powiedział kiedyś, że za ich pomocą próbował ożywić i nadać ruch dziełom Pieta Mondriana, które miał okazję oglądać na żywo i które wywarły na nim głębokie wrażenie.
